VANTA - Strata II - NO RESERVE






Több mint 10 év műkereskedelmi tapasztalat, saját galéria alapítója.
5 € | ||
|---|---|---|
2 € |
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 135815 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
A VANTA a Strata II - NO RESERVE alkotója, Ausztriából származó eredeti vegyes technikájú absztrakt festmény, 100 × 140 cm, vízszintes formátum, kézzel aláírt, 2020-as vagy későbbi év, kiváló állapotban.
Leírás az eladótól
Strata
Strata egy festészeti sorozat, amely sűrű vízszintes színmezőkön alapul — összetett, szélességben, árnyalatban és intenzitásban változó vonalmezők, rétegzetten a vásznon, amíg egyfajta kromatikus emléket nem hoznak létre. Minden mű geologikus módon olvasható, mintha a színt vékony üledékekben leheletnyire lerakódtak volna, majd keresztmetszetben, vízszintes pigmentarchívumként lennének szemléltetve.
A sorozat kiindulópontja Gerhard Richter Strip-festményeiből ered, ahol a szín digitális szeletezése és újrarendezése optikai sűrítést hoz létre, amely a gépies és a festői között lebeg. Ezt a beszélgetést továbbviszi Bridget Riley chromatikus pontossága, Sean Scully ritmikus horizontálissága, Daniel Buren telített sávfestményei, és Agnes Martin csendes szerkezeti logikája — olyan művészek, akik számára a vonal, az ismétlés és a közbenső idő a mű súlyát hordozza.
Minden festmény vászonra épül, 140×100 cm-es, vízszintes formátumban, a vonalak a teljes hossz-axiis mentén futnak. A művek kevert technikák — akrilfesték kézzel kivágott műanyag vonalszalagokkal, amelyeket sablonként használnak; a kivágások minden egyes átmenetnél néhány milliméterrel eltolódnak, hogy a sávokat kézzel építsék fel. A hatás a képernyőnyomtatás vizuális nyelvéből merít, miközben teljesen manuális marad: minden vonal apró bizonytalanságokat, s Respiráló széléket hordoz, és finom átfedések borítják az egy átmenet és a következő átmenet találkozását. A sávok magukban széles skálán változnak a vastagságban, hajszálvéktől a szélesig, és a felületen rendhagyó sorrendben mozdulnak el — nem is két festmény osztozik ugyanazon kromatikus logikán. Néhány mű egyetlen tónuskategóriához ragaszkodik; mások a teljes spektrumra nyúlnak, lágy semleges árnyalatokat és magas telítettségű értékeket állítva szembe egymással. Közelről szemünk felkutatja az egyes vonalakat és a kéz apró remegését; távolról a sávok egyetlen, rezgő mezővé olvadnak össze.
A Strata egy felhalmozódásról szóló sorozat — a szín lerakódásként, a vonal feljegyzésként, és a sok kis döntés egymás melletti elhelyezése miatti csendes sűrűség.
Szállítás:
A mű keret nélkül kerül szállításra (professzionális csomagolásban, tekercsben). Könnyen vissza lehet feszíttetni szakember által, vagy saját magunk is, ez olcsóbb, mint a feszített képek szállításának egyébként megnövekedett költsége.
A megadott mértékek a feszesre feszített és keretre szerelt festmény méretei. (A vászon tényleges méretei nagyobbak, hogy 2–4 cm vastag keretre fel lehessen szerelni.)
Kiemelés:
A listázásban szereplő folyamatfotók tanulmányokat és készülő műveket mutatnak.
Strata
Strata egy festészeti sorozat, amely sűrű vízszintes színmezőkön alapul — összetett, szélességben, árnyalatban és intenzitásban változó vonalmezők, rétegzetten a vásznon, amíg egyfajta kromatikus emléket nem hoznak létre. Minden mű geologikus módon olvasható, mintha a színt vékony üledékekben leheletnyire lerakódtak volna, majd keresztmetszetben, vízszintes pigmentarchívumként lennének szemléltetve.
A sorozat kiindulópontja Gerhard Richter Strip-festményeiből ered, ahol a szín digitális szeletezése és újrarendezése optikai sűrítést hoz létre, amely a gépies és a festői között lebeg. Ezt a beszélgetést továbbviszi Bridget Riley chromatikus pontossága, Sean Scully ritmikus horizontálissága, Daniel Buren telített sávfestményei, és Agnes Martin csendes szerkezeti logikája — olyan művészek, akik számára a vonal, az ismétlés és a közbenső idő a mű súlyát hordozza.
Minden festmény vászonra épül, 140×100 cm-es, vízszintes formátumban, a vonalak a teljes hossz-axiis mentén futnak. A művek kevert technikák — akrilfesték kézzel kivágott műanyag vonalszalagokkal, amelyeket sablonként használnak; a kivágások minden egyes átmenetnél néhány milliméterrel eltolódnak, hogy a sávokat kézzel építsék fel. A hatás a képernyőnyomtatás vizuális nyelvéből merít, miközben teljesen manuális marad: minden vonal apró bizonytalanságokat, s Respiráló széléket hordoz, és finom átfedések borítják az egy átmenet és a következő átmenet találkozását. A sávok magukban széles skálán változnak a vastagságban, hajszálvéktől a szélesig, és a felületen rendhagyó sorrendben mozdulnak el — nem is két festmény osztozik ugyanazon kromatikus logikán. Néhány mű egyetlen tónuskategóriához ragaszkodik; mások a teljes spektrumra nyúlnak, lágy semleges árnyalatokat és magas telítettségű értékeket állítva szembe egymással. Közelről szemünk felkutatja az egyes vonalakat és a kéz apró remegését; távolról a sávok egyetlen, rezgő mezővé olvadnak össze.
A Strata egy felhalmozódásról szóló sorozat — a szín lerakódásként, a vonal feljegyzésként, és a sok kis döntés egymás melletti elhelyezése miatti csendes sűrűség.
Szállítás:
A mű keret nélkül kerül szállításra (professzionális csomagolásban, tekercsben). Könnyen vissza lehet feszíttetni szakember által, vagy saját magunk is, ez olcsóbb, mint a feszített képek szállításának egyébként megnövekedett költsége.
A megadott mértékek a feszesre feszített és keretre szerelt festmény méretei. (A vászon tényleges méretei nagyobbak, hogy 2–4 cm vastag keretre fel lehessen szerelni.)
Kiemelés:
A listázásban szereplő folyamatfotók tanulmányokat és készülő műveket mutatnak.
