after Edward Hopper - “Ground Swell, 1939”.






Nyolc év tapasztalat értékbecslőként a barcelonai Balclis-nél, plakát szakértő.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 138733 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Leírás az eladótól
Edward Hopper: „Ground Swell, 1939”.
Szerzői jogvédett offset-nyomtatvány.
Állapot: a mű rendkívül jó állapotban van.
Edward Hopper egy amerikai festő volt, aki általában az egyik legfontosabb realizmus-képzőművésznek számít a 20. században. Munkái a modern amerikai élet csendes poéziséét ragadják meg, izoláció, csend és introspektivitás jeleneteivel, amelyek feltárják a mindennapi létezés érzelmi aláhúzó áramlatait.
New Yorkban, Nyackban született, Hopper illusztrációt és képzőművészetet tanult New York Cityben, majd később Párizsban, ahol a impresszionizmus hatását magába szívta, de sokkal szigorúbb és pszichológikusabb megközelítést alakított ki. A húszas években kialakította felnőtt stílusát: geometriai tisztaság, éles fény-árnyék kontrasztok, és visszafogott paletta, amely egyedülálló amerikai hangulatot közvetít a magányról és elmélkedésről.
Hopper művei gyakran ábrázolnak városi belső tereket, benzinkutakat, szállodai szobákat, bisztrókat és utca-sarkokat, olyan helyeket, ahol úgy tűnik, az idő megáll. Szereplői, akik általában izoláltak és introspektívak, érzelmi távolság érzetét keltik, még a megszokott környezetekben is. Ezzel a csendes feszültséggel Hopper erőteljes vizuális nyelvet teremtett, amely tükrözi a modern létezés magányát és méltóságát.
Hopper gyönyörű fénykezelése, legyen az természetes vagy mesterséges, nem csupán világít, hanem narratív erő, amely belső állapotokat és érzelmi bizonytalanságot tár fel. Művészete a realizmus és a szimbolika közötti hidat képezi, finom társadalmi kommentárokat adva a 20. század eleji városi elidegenedésről.
A művészeti piacon Edward Hopper alkotásai a legkeresettebb amerikai festők egyike. Jelentős olajfestményei kiváló intézményekben őrzöttek, mint a Whitney Múzeum, a MoMA és a Chicago Művészeti Intézete, és ritkán kerülnek eladásra. Amikor mégis eladják, rendkívüli árakat kérnek érte: a Chop Suey című 1934-es festménye 2018-ban 91,9 millió dollárért talált gazdára, ezzel rekordot felállítva a művész számára. A hasonló időszakból és hasonló témákkal rendelkező Hotel Room jellegű művek többmillió-dolláros sávban értékelődnek, ami tükrözi mind a ritkaságukat, mind Hopper maradandó kulturális hatását.
Ma Hopper hatása túlmutat a festészeten, és mozifilmesek, fotósok és kortárs művészek inspirációját adja.
Soha nem volt keresztbefűzve, és sötét archív raktárban, savmentes papír közé beillesztve őrzik.
A bemutatott fényképek a leírás részét képezik.
=================================================
Ha több rendelés esetén a szállítási díj automatikusan nem összevonható, minden esetben visszakapja a többször kifizetett szállítási díjat, így csak egyszer kell szállítási költséget fizetnie.
=================================================
Ez a mű gondosan, erősen becsomagolva és savmentes papírban kerül feladásra.
Nem lehet szállítani a Kanári-szigetekre.
Az eladó története
Edward Hopper: „Ground Swell, 1939”.
Szerzői jogvédett offset-nyomtatvány.
Állapot: a mű rendkívül jó állapotban van.
Edward Hopper egy amerikai festő volt, aki általában az egyik legfontosabb realizmus-képzőművésznek számít a 20. században. Munkái a modern amerikai élet csendes poéziséét ragadják meg, izoláció, csend és introspektivitás jeleneteivel, amelyek feltárják a mindennapi létezés érzelmi aláhúzó áramlatait.
New Yorkban, Nyackban született, Hopper illusztrációt és képzőművészetet tanult New York Cityben, majd később Párizsban, ahol a impresszionizmus hatását magába szívta, de sokkal szigorúbb és pszichológikusabb megközelítést alakított ki. A húszas években kialakította felnőtt stílusát: geometriai tisztaság, éles fény-árnyék kontrasztok, és visszafogott paletta, amely egyedülálló amerikai hangulatot közvetít a magányról és elmélkedésről.
Hopper művei gyakran ábrázolnak városi belső tereket, benzinkutakat, szállodai szobákat, bisztrókat és utca-sarkokat, olyan helyeket, ahol úgy tűnik, az idő megáll. Szereplői, akik általában izoláltak és introspektívak, érzelmi távolság érzetét keltik, még a megszokott környezetekben is. Ezzel a csendes feszültséggel Hopper erőteljes vizuális nyelvet teremtett, amely tükrözi a modern létezés magányát és méltóságát.
Hopper gyönyörű fénykezelése, legyen az természetes vagy mesterséges, nem csupán világít, hanem narratív erő, amely belső állapotokat és érzelmi bizonytalanságot tár fel. Művészete a realizmus és a szimbolika közötti hidat képezi, finom társadalmi kommentárokat adva a 20. század eleji városi elidegenedésről.
A művészeti piacon Edward Hopper alkotásai a legkeresettebb amerikai festők egyike. Jelentős olajfestményei kiváló intézményekben őrzöttek, mint a Whitney Múzeum, a MoMA és a Chicago Művészeti Intézete, és ritkán kerülnek eladásra. Amikor mégis eladják, rendkívüli árakat kérnek érte: a Chop Suey című 1934-es festménye 2018-ban 91,9 millió dollárért talált gazdára, ezzel rekordot felállítva a művész számára. A hasonló időszakból és hasonló témákkal rendelkező Hotel Room jellegű művek többmillió-dolláros sávban értékelődnek, ami tükrözi mind a ritkaságukat, mind Hopper maradandó kulturális hatását.
Ma Hopper hatása túlmutat a festészeten, és mozifilmesek, fotósok és kortárs művészek inspirációját adja.
Soha nem volt keresztbefűzve, és sötét archív raktárban, savmentes papír közé beillesztve őrzik.
A bemutatott fényképek a leírás részét képezik.
=================================================
Ha több rendelés esetén a szállítási díj automatikusan nem összevonható, minden esetben visszakapja a többször kifizetett szállítási díjat, így csak egyszer kell szállítási költséget fizetnie.
=================================================
Ez a mű gondosan, erősen becsomagolva és savmentes papírban kerül feladásra.
Nem lehet szállítani a Kanári-szigetekre.
