Markus Hoffmann-Achenbach - harte landung.

Művész: Markus Hoffmann-Achenbach
Cím: elesett angyal. (A Menny és Pokol című műsor-sorozatból)
Méretek: 120 cm x 40 cm x 2 cm
Anyag: akril, kollázs a vásznon
Kiemelkedő, nappali fényt aktiváló akrilfestékek, amelyek UV-fényben is rendkívül magas fényerővel sugároznak.
Aláírás: dátummal és címmel a hátoldalon
Hamisításbiztos igazolás: a birtokában

A Markus Hoffmann-Achenbach „Menny és Pokol” című mű-sorozata vizuálisan újragondolja John Miltons korszakalkotó eposzát, a Paradise Lost-ot — nem illusztrációként, hanem egzisztenciális folytatásként. Miközben Milton a kozmikus zuhanást, a Paradicsom elvesztését és a szabad akarat ambivalenciáját nyelvbe foglalta, Hoffmann-Achenbach ezeket a kérdéseket a kortárs képi nyelv időjárásától elütő, rendkívül érzelmi és szimbolikus sűrűséggel tölti meg.

A sorozat tudatosan a transzcendencia és a testiség, a rend és a káosz, a bűn és a megismerés közötti feszültség mezsgyéjén mozog. A Menny és Pokol nem rögzített helyekként jelennek meg, hanem az ember belső állapotaként — folyékony, instabil, bármikor egymásba billenő. Pont itt lép a színre Hoffmann-Achenbach, és Miltons mondását: „The mind is its own place, and in itself can make a heaven of hell, a hell of heaven” vezető látásmódként használja.

A sorozat művei rétegzett képtereket mutatnak: akril, kollázselemek, töredékes figurációk és szimbolikus jelek egymásra rétegződnek. A fényjátékok — gyakran világos, szinte égből jövő színmezőkkel — radikálisan ellentétben állnak a sötét, kitörő zónákkal. Ez a két pólus állandó feszültséget teremt, amely arra kényszeríti a nézőt, hogy a képet ne csak nézze, hanem át is élje.

Ez a sorozat a Markus Hoffmann-Achenbach művei közötti konceptuális csúcsot jelöli. Ötvözi a irodalmi mélységet, a művészettörténeti referenciákat és a megkülönböztetett kortárs képnyelvet. A gyűjtők számára különösen vonzóak a darabok, mert egyéni, erőteljes autonóm műként is működnek, ugyanakkor sorozatként epikus, szinte muzeális hatást keltenek.

A „Mennyek és Pokol” nem egy lezser szemlélődésre késztető sorozat — hanem azok számára, akik a művészetet szellemi kihívásként és hosszú távú értékmegőrző befektetésként értelmezik.