SKE - Goku Vs Super Saiyan SPLIT





25 € | ||
|---|---|---|
20 € | ||
1 € |
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 136095 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
A francia SKE művész bemutatja a Goku Vs Super Saiyan SPLIT című digitális festményt limitált kiadásban (04/30) 300 g/m2 satin art papíron, 59,6 cm magas és 42 cm széles, 2020 utáni évjárat, kézzel aláírt, kiváló állapotban, Franciaországban készült, a Galerie értékesíti, visszafordítható Face A/Face B prezentációval.
Leírás az eladótól
- Korlátozott kiadásban megjelenő mű a „Goku Vs Super Saiyan SPLIT” SKE művész által. A Super Saiyan-ra történő átalakulás hihetetlen erőt ad, de fizikai változásokat is előidéz. Son Goku haja eredetileg barna, sárgára változik és feltűnően felfelé áll. A szerző, Akira Toriyama úgy döntött, ezt a transzformációt a hajszín megváltoztatásával mutatja be.
- SPLIT = Olyan mű, amely két előadásmódot kínál Face A vagy Face B szerint a te preferenciád szerint, az egyetlen, aki reversibilis kiadásokat ajánl—az SKE művész.
- Szatén felületű művészeti papíron, 300 g/m2.
- Kiadó: Atelier Montmartre FineArt
- Szám: 04/30
- BIO ARTISTE:
SKE egy francia autodidakta és mindenre kitanult művész, aki az 1980-as/1990-es évek kultúrájában gyökerezik, amely munkáinak nagy részét inspirálja.
Ő folyamatosan új technikákat fedez fel: akrilfestés, kollázs, sablonnal készítés, graffiti, városi installációk és digitális művészet. Dinamikus és kifejező kompozíciói, amelyek gyakran kettős olvasatúak, ötvözik az utcaszínház durva energiáját a pop-art vizuális hatásával.
2025-öt kivételes évnek könyvelik el, SKE értéke jelentős felemelkedést mutat. Az Urban Master verseny első díjának nyertese (2023), majd a Color Jam kihívásában (2025) az év felfedezettje díjjal jutalmazták.
SKE-t az Opulence galéria októberi „Hónap művésze”ként tüntette ki, emellett amerikai művészeti magazinban is megjelentették, ami nemzetközi elismerését igazolja.
Művei már jelentek meg európai, amerikai és ázsiai kiállítóterekben, megerősítve pozícióját a kortárs művészet színpadán. Párhuzamosan SKE a digitális alkotások piacán is megerősödik, ami az elmúlt két év egyik nagy tendenciája, és növeli a gyűjtők érdeklődését alkotásai iránt.
A popkultúra ikonjaiként, merész grafikus elemekkel és textúrákkal jellemzett stílusa immár elengedhetetlen.
SKE kétségtelenül az a művész, akit érdemes követni, hogy egy gyűjteményt vagy egy dinamikus értéket növelő alkotást alapként vagy bővítésként hozzunk.
Ajánlott és díjazott művész – Pop Art és kortárs Street Art
UNIVERSUM A TRADÍCIÓ ÉS A MODERNITÁS TALÁLKOZÁSÁN
SKE munkája előkelő vonulathoz kötődik. Művén szárnyal a Keith Haring és Andy Warhol vizuális hatékonysága, miközben Banksy felforgató szellemiségét vagy a pionír Blek the Rat jellegzetességét is integrálja. Művei hidat képeznek az időszakok között: a klasszikusokat újraértelmezi, nem riad vissza Vinci Mona Lisájának, Vermeer A młóság című festményének, Hokusai Nagy Hullámának vagy Picasso összetört formáinak elidítésétől ahhoz, hogy pezsgő, modern városi esztétikát teremtsen Mr Brainwash vagy Kaws stílusához hasonló hangulattal.
POPCULTURE ÉS NOSTALGIA
A kollektív képzeletből merítve SKE az ifjúság ikonokat manipulálja. A Disney univerzumát jeleníti meg olyan alakokkal, mint Mickey vagy Pinokkió, és a Midasz-pénz szimbóluma, Scrooge McDuck (Picsou) szellemét is megidézi. A gaming, a képregények és a Comics hatása kiemelkedő: a Nintendo univerzumból és a legendás Game Boy-tól a Pokemon (Pikachu, Charizard, Satoshi) teremtményein át a Marvel szuperhőseinek világáig. SKE ezeket az emlékeket Daniel Arsham vagy Takashi Murakami jegyében úgy csillogtatja fel, mint egy összetéveszthetetlen művész.
LOK S, HYPE ÉS FOGYASZTÓI TÁRSADALOM
Olykor Alec Monopoly hangulatát idéző stílusban a művész a siker és a materializmus kódjaival játszik. A dollár szimbóluma a luxus és a divat óriásainak logóival jár egymás mellett. Festményei megragadják a „Hype” esztétikáját: megtalálható bennük a sneaker univerzum (Nike Air Jordan, Adidas, Off-White) és a haute couture (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Beemeli az autó-őrület adrenalinját (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) és a precíz időmérés ékét (Rolex, Tag Heuer), nem feledve a tömegfogyasztás ikonikus jelképeit, mint a Coca-Cola. Ez élénk, textúrákban gazdag művészet, amely néha Jeff Koons matt vagy Richard Orlinski kavargó fényét idézi.
Ez a mű alkalmas gyűjtemény gazdagítására vagy dinamikus érzetet adni otthonának."
- Korlátozott kiadásban megjelenő mű a „Goku Vs Super Saiyan SPLIT” SKE művész által. A Super Saiyan-ra történő átalakulás hihetetlen erőt ad, de fizikai változásokat is előidéz. Son Goku haja eredetileg barna, sárgára változik és feltűnően felfelé áll. A szerző, Akira Toriyama úgy döntött, ezt a transzformációt a hajszín megváltoztatásával mutatja be.
- SPLIT = Olyan mű, amely két előadásmódot kínál Face A vagy Face B szerint a te preferenciád szerint, az egyetlen, aki reversibilis kiadásokat ajánl—az SKE művész.
- Szatén felületű művészeti papíron, 300 g/m2.
- Kiadó: Atelier Montmartre FineArt
- Szám: 04/30
- BIO ARTISTE:
SKE egy francia autodidakta és mindenre kitanult művész, aki az 1980-as/1990-es évek kultúrájában gyökerezik, amely munkáinak nagy részét inspirálja.
Ő folyamatosan új technikákat fedez fel: akrilfestés, kollázs, sablonnal készítés, graffiti, városi installációk és digitális művészet. Dinamikus és kifejező kompozíciói, amelyek gyakran kettős olvasatúak, ötvözik az utcaszínház durva energiáját a pop-art vizuális hatásával.
2025-öt kivételes évnek könyvelik el, SKE értéke jelentős felemelkedést mutat. Az Urban Master verseny első díjának nyertese (2023), majd a Color Jam kihívásában (2025) az év felfedezettje díjjal jutalmazták.
SKE-t az Opulence galéria októberi „Hónap művésze”ként tüntette ki, emellett amerikai művészeti magazinban is megjelentették, ami nemzetközi elismerését igazolja.
Művei már jelentek meg európai, amerikai és ázsiai kiállítóterekben, megerősítve pozícióját a kortárs művészet színpadán. Párhuzamosan SKE a digitális alkotások piacán is megerősödik, ami az elmúlt két év egyik nagy tendenciája, és növeli a gyűjtők érdeklődését alkotásai iránt.
A popkultúra ikonjaiként, merész grafikus elemekkel és textúrákkal jellemzett stílusa immár elengedhetetlen.
SKE kétségtelenül az a művész, akit érdemes követni, hogy egy gyűjteményt vagy egy dinamikus értéket növelő alkotást alapként vagy bővítésként hozzunk.
Ajánlott és díjazott művész – Pop Art és kortárs Street Art
UNIVERSUM A TRADÍCIÓ ÉS A MODERNITÁS TALÁLKOZÁSÁN
SKE munkája előkelő vonulathoz kötődik. Művén szárnyal a Keith Haring és Andy Warhol vizuális hatékonysága, miközben Banksy felforgató szellemiségét vagy a pionír Blek the Rat jellegzetességét is integrálja. Művei hidat képeznek az időszakok között: a klasszikusokat újraértelmezi, nem riad vissza Vinci Mona Lisájának, Vermeer A młóság című festményének, Hokusai Nagy Hullámának vagy Picasso összetört formáinak elidítésétől ahhoz, hogy pezsgő, modern városi esztétikát teremtsen Mr Brainwash vagy Kaws stílusához hasonló hangulattal.
POPCULTURE ÉS NOSTALGIA
A kollektív képzeletből merítve SKE az ifjúság ikonokat manipulálja. A Disney univerzumát jeleníti meg olyan alakokkal, mint Mickey vagy Pinokkió, és a Midasz-pénz szimbóluma, Scrooge McDuck (Picsou) szellemét is megidézi. A gaming, a képregények és a Comics hatása kiemelkedő: a Nintendo univerzumból és a legendás Game Boy-tól a Pokemon (Pikachu, Charizard, Satoshi) teremtményein át a Marvel szuperhőseinek világáig. SKE ezeket az emlékeket Daniel Arsham vagy Takashi Murakami jegyében úgy csillogtatja fel, mint egy összetéveszthetetlen művész.
LOK S, HYPE ÉS FOGYASZTÓI TÁRSADALOM
Olykor Alec Monopoly hangulatát idéző stílusban a művész a siker és a materializmus kódjaival játszik. A dollár szimbóluma a luxus és a divat óriásainak logóival jár egymás mellett. Festményei megragadják a „Hype” esztétikáját: megtalálható bennük a sneaker univerzum (Nike Air Jordan, Adidas, Off-White) és a haute couture (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Beemeli az autó-őrület adrenalinját (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) és a precíz időmérés ékét (Rolex, Tag Heuer), nem feledve a tömegfogyasztás ikonikus jelképeit, mint a Coca-Cola. Ez élénk, textúrákban gazdag művészet, amely néha Jeff Koons matt vagy Richard Orlinski kavargó fényét idézi.
Ez a mű alkalmas gyűjtemény gazdagítására vagy dinamikus érzetet adni otthonának."

