Miriam Chiera (1969) - Pink Peace. XL

Munkám a kortárs geometriai absztrakció területén mozog, ahol a szerkezet és a megérzés együtt létezik. Körökön, vonalakon és színes síkokon keresztül vizuális kapcsolatokat vizsgálok, amelyek a kompozíciós rend és a gesztus spontaneitása között rezegnek.
Miközben gyakorlatom a Bauhaus elveivel—formális tisztaság, egyensúly és a geometria használata—foglalkozik, megkülönböztet, hogy gesztusos textúrák aktiválják a negatív teret. Ezek a mélyebb szabadsággal megformált felületek feszültséget teremtenek az ellenőrzés és az expresszivitás között.
Ezzel ellentétben a pozitív tér meghatározott geometriai formákon—körök, oválok, háromszögek és chromatikus síkok—épül fel strukturális pontossággal. Ezek a formák vizuális egységekként funkcionálnak, amelyek ritmust, hierarchiát és egyensúlyt generálnak a kompozícióban.
A texturált felületek és éles geometriai elemek együttese párbeszédet teremt a gesztus és a szerkezet között. A színt a telített és kontrasztos síkokon felvitt arányosítás szervezi a szem irányát, és megerősíti a mű belső dinamizmusát.
Míg különböző sorozataimban olyan témákat érintek, mint az emberi kapcsolatok, memória, migráció, spiritualitás és társadalmi problémák, ezeket absztrakt és szintetikus nyelvre fordítva. Ezek a referenciák nem szó szerint kerülnek bemutatásra, hanem a kompozíciós struktúrába integrálódnak feszültségek, egyensúlyok és formák közötti kapcsolatok révén.
Így a munkám egy olyan kortársi geometriai nyelvet javasol, amely ötvözi a formális szigorúságot és az expresszív szabadságot, egyszerre felkínálva a kompozíció analitikus olvasását és közvetlen vizuális élményét.

A MUNKÁM VIDEÓJA ELÉRHETŐ A WEBOLDALOMON VAGY AZ INSTAGRAMON

Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

Műalkotás: Új, eredeti és egyedi mű Miriam Chierától.
Év: 2026
Folyamat: krétaporok, akril, spray, sablonok, olajpaszta, grafit 290 g/m2-es nyomtatott pamutvászonon.
Aláírás: Hátoldali aláírás, hitelesítési tanúsítványt tartalmaz.
Szállítás: A mű kerül szállításra (az EU-n kívüli szállítások esetén) körülbelül 7 nappal a dokumentáció előkészítésének lehetővé tétele érdekében a Kulturális Javak vámhoz benyújtásához.

Ez a mű egy fa keretre van feszítve. Közvetlenül a falra akasztható, vagy kedvenc színű kontrakerettel együtt.

Kérjük, vegye figyelembe, hogy a színek kissé eltérhetnek a különböző képernyőkön.

Adók:
"Az Európai Unióon kívülről történő vásárlások ráfordíthatóak behozatali adókra vagy vámokra, amelyeket a vásárló fizet meg."

Anyagok:
Ez a munka kiváló minőségű vászonra készül, amely elengedhetetlen a szép és tartós műalkotások létrehozásához. Egy jó pamut-szál, amely megelőzi a szakadásokat vagy nyúlásokat, a legjobb márkák minőségi anyagai, olyan médiumok, amelyek rugalmas textúrát adnak, megakadályozva repedéseket, a vászon sűrűsége és súlya, a megfelelő feszesítés és alapozás biztosítja, hogy minőségi műbe fektessen be, és hogy az hosszú távon is épségben megmaradjon.

Életrajz:
Miriam CHiera olasz-argentin kortárs művész, aki Olaszországban, Senigallia városában él. Az Universidad Nacional del Litoral Építészet Karán tanult belsőépítészetet Argentínában, emellett az olaszországi Verona Művészeti Akadémiáján is tanult művészetet.
elyik Argentínában egy kicsiny városban született, elegáns földjeivel körülvett olasz bevándorló gazdálkodó család gyerekeként. Bár gyökerei az olasz kultúrába mélyednek, művészete az az ország szellemiségét hordozza, ahol felnőtt. Kicsiny jelek és szimbólumok öltöztetik vásznait, összefonva a kubizmus, a konstruktivizmus és az absztrakt geometria elemeit művészete esszenciájával: a szín nyelvével.
A természet hatalmas jelenségei között, végtelen horizontokkal és mély szabadságérzettel inspirálva, nagy léptékű alkotásokban talált megoldást. Bár az Universidad Nacional del Litoralnál tanult belsőépítészetet, a festészethez vezető út fiatal éveiben kezdődött, és a Romeo és Júlia városában töltött rezidencia alatt, Veronai Művészeti Akadémián tanulva döbbent rá, hogy a festészet az igazi hivatása.
Miriam CHiera munkáit nemzetközi versenyeken, galériákban, múzeumokban és eseményeken választották ki kiállításra.
2017 – Kiválasztva a Fine Arts Biennáléra, Art Friends, Ceres, Argentína.
2019 – XII Salvador Massa Regionális Festői Szalon, Argentína.
2019 – Finalista a 3. Festő Versenyen, 56. Juniusi Alapítvány évfordulója, Rosario, Argentína.
2019 – Kiválasztva a 66. Országos Éves Képzőművészeti Kiállításra, Ceres, Argentína.
2019 – Finalista a XXIII. Tavaszi Folyosón, Santa Fe Művészeti Múzeum, Argentína.
2019 – Finalista a Regionális Éves Kiállításon, H. Borla Múzeum, Esperanza, Argentína.
2020– Finalista a XXIV. Tavaszi Folyosón, Városi Művészeti Múzeum, Argentína.
2021 – Finalista a XXVI. Tavaszi Folyosón, Santa Fe, Argentína.
2023 – Résztvevő a Chorlton Arts Festivalon, Manchester, Egyesült Királyság.
2025- Finalista a Women Artist On The Rise 2025 eseményen az USA-ban.
Munkái magán-gyűjteményekben találhatóak világszerte.

Ma Senigallia, Olaszországban él, miután sok várost bejárt: Milánó, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario és szülővárosa, Ceres. Minden hely nyomot hagyott művészetén, formálva a világot és kifejezést, amely áramlik belőle.

Művészeti állítás:
Egy műalkotás minden cinikus divatnál, múló trendnél vagy térbeli problémát megoldó dekorációs elemnél sokkal több. Olyan festményeket készítek, amelyek reménnyel szolgálnak: talán egy ablak, amelyen keresztül elmondhat magának egy történetet—ahol a művészet jelentős módon hat az életére.
Minden darabnak van saját nyoma, lelke, energiája, amely élő jelenlétet kölcsönöz a terének. Azt szeretném, ha a művészetem megérintené Önt, felkeltve a vágyat, hogy birtokolja, elmélyüljön a létében, és minden reggel örömmel legyen Önnel, miközben elébe áll.