Miriam Chiera - Infinite Relations. XXL.

15
napok
23
óra
24
perc
15
másodperc
Jelenlegi licit
€ 1
A licit nem érte el a minimálárat
Itziar Ramos
Szakértő
Itziar Ramos által kiválasztva

Művészettörténetből főiskolai diplomát szerzett, és a háború utáni modern és kortárs művészetet irányította a Bonhams-ban.

Galéria becslés  € 2 500 - € 3 000
4 másik személy figyeli ezt a tárgyat
IT
1 €

Catawiki Vevővédelem

A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése

Trustpilot 4.4 | 136553 vélemény

A Trustpilot-on kiváló értékelésű.

Miriam Chiera, Infinite Relations. XXL., egy eredeti, kézzel aláírt mű, 140 x 140 cm, Olaszországból, 2026, acryl-technikával, vegyes technikákkal (szén, sablon, olajpasztell, spray és pasztell), színekben kék, krém, narancs, fehér, piros, sárga és fekete.

AI-támogatott összefoglaló

Leírás az eladótól

Series: Interaction
Ebben a sorozatban a művész az emberi kapcsolatokkal, az életünk során járható különböző utakkal, a kultúrák, etnikumok, vallások, nyelvek sokféleségével foglalkozik, amelyeket tanulhatunk és amelyek révén emberré válunk. Hogy más-más városokban éltünk a világban, az megtanít arra, hogy ne féljünk az ismeretlentől, hogy rugalmasak legyünk, alkalmazkodjunk a változásokhoz, mert mind mások vagyunk, mégis együtt kell megélnünk békében.

A humán interakció nem csupán ingerek és válaszok cseréje, hanem dinamikus folyamat, amelyben minden cselekvés befolyásolja a következőt. Ez a folyamatos körforgás nem csak tükrözi társadalmi természetünket, de formálja identitásunkat is.

Az általunk kapott ingerek azonnali válaszokat váltanak ki, de egyúttal nyomot hagynak emlékezetünkben is, formálva személyiségünket és a világhoz való viszonyunkat. Így válik az interakció az a színpad, ahol önmagunkat felépítjük.

Ahogy az alak és a szín összefonódik, úgy fejlődnek ki az interakciók játékos beszélgetésekként, ahol az elemek egymással rezegnek, és vizuális harmóniában oldódnak fel. Minden kompozíció egyensúlyt ér el a skála és eloszlás változatosságával, egy állandó, de szinkronizált áramlást teremtve.

Az alkotó a részek lebontásával formál egésszé, a mű pedig feltárja, hogy az elemek hogyan kommunikálnak dinamikus és aktív vizuális nyelven.

Művészi nyilatkozat:

A munkám a kortárs geometriabatikába tartozik, ahol a szerkezet és a megérzés együtt él. Körökön, vonalakon és színtáblákon keresztül vizuális kapcsolatokat kutatok, amelyek a kompozíciós rend és a gesztus spontaneitása között mozognak.

Miközben gyakorlata Bauhaus-princípiókkal—formális tisztaság, egyensúly és a geomet ria használata—függ, jellegzetessége, hogy gesztusikus textúrák integrálásával aktiválom a negatív teret. Ezek a szabadabb kifejezésű anyagfelületek feszültséget teremtenek a kontroll és a kifejezőerő között.

Ezzel ellentétben a pozitív tér definált geometriai formákon—körökön, oválisokon, háromszögeken és kolorizált síkokon—alapuló szerkezeti pontossággal épül fel. Ezek a formák vizuális egységek, amelyek ritmust, hierarchiát és egyensúlyt teremtenek a kompozícióban.

Az érdes felületek és a éles geometriai elemek egymás mellett élő dialógust teremtenek gesztus és szerkezet között. A szín tompa és kontrasztos síkokon keresztül alkalmazva rendező elemként szolgál, amely irányítja a szem figyelmét és erősíti a mű belső dinamikáját.

Módszereimben, különböző sorozataimban olyan témákat dolgozom fel, mint az emberi kapcsolatok, memória, migráció, spiritualitás és társadalmi kérdések, amelyek absztrakt és szintetikus nyelvre fordulnak. Ezek a hivatkozások nem szó szerint jelennek meg, inkább a formák közti feszültségek, egyensúlyok és kapcsolatok révén illeszkednek be a kompozíciós struktúrába.

Így a munkám egy kortárs geometriai nyelvet javasol, amely ötvözi a formai szigorúságot és a kifejező szabadságot, felkínálva mind a kompozíció analitikus olvasását, mind a közvetlen vizuális élményt.

A MUNKÁM VIDEÓJA ELÉRHETŐ A HONLAPOMON VAGY AZ INSTAGRAMON

Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

Művészet: Új, eredeti és egyedi alkotások Miriam Chiera által.
Év: 2025
Feldolgozás: pasztellek, akril, spray, sablonok, olajkréta, grafit 290 g/m2-es nyomtatott vásznak
Aláírás: A hátoldalon aláírás, Hitelesítési Tanúsítványt tartalmaz.
Szállítás: A művészet szállítása (az EU-n kívüli szállítások esetén) körülbelül 7 nappal a dokumentáció előkészítése után történik, amelyet a Kulturális Javak vámkezelésére kell benyújtani.
Keretezett képek csak illusztrációk.
A művészet aláírt keret nélkül, tekercsben érkezik, nyomvonalas papíron történő leírás végett (professzionális csomagolás, műanyag csőben vagy megerősített kartonban).
Kérjük, vegye figyelembe, hogy a színek kismértékben eltérhetnek különböző képernyőkön.

Adók:
"Az Európai Unión kívülről vásárolt termékek vám- vagy importadók alá eshetnek, amelyeket a vásárló felelős a megfizetéséért."

Anyagok:
Ez a munka kiváló minőségű vászonon készül, amely nélkülözhetetlen a gyönyörű és hosszú élettartamú művek létrehozásához. Jó minőségű, szakadás- és nyúlásmentes lenvászon, a legjobb márkák minőségi anyagai, olyan médiumok, amelyek rugalmas textúrákat eredményeznek és repedéseket előznek meg, a vászon sűrűsége és súlya pedig kifejezetten a befektetett minőséget biztosítja, így idővel is épségben megmarad.

Életrajz:
Miriam CHiera olasz-argentin kortárs művész, aki Olaszországban, Senigallia városában él. Az Argentina Nacional del Litoral Egyetem Építészeti Karán tanult Belsőépítészetet, továbbá a Verona Művészeti Akadémiáján is tanult. Szülővárosa Argentínában, egy olasz bevándorló farmercsalád közelében fekvő kis városban született. Bár gyökerei az olasz kultúrában mélyek, művészete a lakhelye kultúráját hordozza magában. Kis jegyek és szimbólumok szóródnak a vásznain, a kubizmus, a konstruktivizmus és a absztrakt geomet ria esszenciáját ötvözve a színnyelvvel.

A természet hatalmaságával, végtelen horizontokkal és a szabadság mély érzésével körülvéve nagy volumenű alkotásokból merített ihletet. Bár az Universidad Nacional del Litoralnál tanult Belsőépítészettan, a festéssel való útja a korai éveiben indult, és a Romeo és Júlia városában töltött rezidenciája alatt, a Verona Akadémiáján tanulva ébredt rá, hogy a festészet a valódi hivatása.
Miriam CHiera műveit nemzetközi versenyeken, galériákon, múzeumokban és eseményeken mutatták be.
2017 – Kiválasztva a Fine Arts Biennáléjára, Friends of Art, Ceres, Argentína.
2019 – XII Salvador Massa Regionális Festői Szalon, Argentína.
2019 – A 3. Festőverseny Finalistája, 56. Sep 25 de Junio Alapítvány, Rosario, Argentína.
2019 – Kiválasztva a 66. Országos Éves Kiállításra, Ceres, Argentína.
2019 – Finalista a XXIII Tavaszi Képtárban, Santa Fe Művészeti Múzeum, Argentína.
2019 – Finalista a Regionális Éves Kiállításon, H. Borla Múzeum, Esperanza, Argentína.
2020– Finalista a XXIV Tavaszi Sáh, Városi Művészeti Múzeum, Argentína.
2021 – Finalista a XXVI. Tavaszi Kiállításon, Santa Fe, Argentína.
2023 – Résztvevő a Chorlton Arts Fesztiválon, Manchester, Egyesült Királyság.
2025- Finalista a Women Artist On The Rise 2025 versenyben, USA
Művei magán gyűjteményekben találhatók világszerte.

Ma Senigallia, Olaszországban él, miután sok városban megfordult: Milanó, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario és szülővárosa, Ceres. Minden hely nyomot hagyott a művészetén, formálva a szemléletet és kifejezést, amely átfolyik művein.

Egy műalkotás jóval többet jelent egy divatos tárgynál, egy múló trendnél vagy egy térproblémát megoldó díszítő elemnél. Olyan festményeket készítek, amelyekben remélem, hogy ablak nyílik az életedbe, ahol a művészet értelmes módon lép kölcsönhatásba az életeddel, történeted elmesélhetővé válik.

Minden darab hordoz magában saját lenyomatot, egy lelket, egy olyan energiát, amely élő jelenlétté varázsolja a te terekben. Célom, hogy a művészetem megérintsen téged, vágyat ébresszen a birtoklásra, elmerülj a lényegeiben, és minden reggel, amikor elé állsz, élvezd a társaságát.

Series: Interaction
Ebben a sorozatban a művész az emberi kapcsolatokkal, az életünk során járható különböző utakkal, a kultúrák, etnikumok, vallások, nyelvek sokféleségével foglalkozik, amelyeket tanulhatunk és amelyek révén emberré válunk. Hogy más-más városokban éltünk a világban, az megtanít arra, hogy ne féljünk az ismeretlentől, hogy rugalmasak legyünk, alkalmazkodjunk a változásokhoz, mert mind mások vagyunk, mégis együtt kell megélnünk békében.

A humán interakció nem csupán ingerek és válaszok cseréje, hanem dinamikus folyamat, amelyben minden cselekvés befolyásolja a következőt. Ez a folyamatos körforgás nem csak tükrözi társadalmi természetünket, de formálja identitásunkat is.

Az általunk kapott ingerek azonnali válaszokat váltanak ki, de egyúttal nyomot hagynak emlékezetünkben is, formálva személyiségünket és a világhoz való viszonyunkat. Így válik az interakció az a színpad, ahol önmagunkat felépítjük.

Ahogy az alak és a szín összefonódik, úgy fejlődnek ki az interakciók játékos beszélgetésekként, ahol az elemek egymással rezegnek, és vizuális harmóniában oldódnak fel. Minden kompozíció egyensúlyt ér el a skála és eloszlás változatosságával, egy állandó, de szinkronizált áramlást teremtve.

Az alkotó a részek lebontásával formál egésszé, a mű pedig feltárja, hogy az elemek hogyan kommunikálnak dinamikus és aktív vizuális nyelven.

Művészi nyilatkozat:

A munkám a kortárs geometriabatikába tartozik, ahol a szerkezet és a megérzés együtt él. Körökön, vonalakon és színtáblákon keresztül vizuális kapcsolatokat kutatok, amelyek a kompozíciós rend és a gesztus spontaneitása között mozognak.

Miközben gyakorlata Bauhaus-princípiókkal—formális tisztaság, egyensúly és a geomet ria használata—függ, jellegzetessége, hogy gesztusikus textúrák integrálásával aktiválom a negatív teret. Ezek a szabadabb kifejezésű anyagfelületek feszültséget teremtenek a kontroll és a kifejezőerő között.

Ezzel ellentétben a pozitív tér definált geometriai formákon—körökön, oválisokon, háromszögeken és kolorizált síkokon—alapuló szerkezeti pontossággal épül fel. Ezek a formák vizuális egységek, amelyek ritmust, hierarchiát és egyensúlyt teremtenek a kompozícióban.

Az érdes felületek és a éles geometriai elemek egymás mellett élő dialógust teremtenek gesztus és szerkezet között. A szín tompa és kontrasztos síkokon keresztül alkalmazva rendező elemként szolgál, amely irányítja a szem figyelmét és erősíti a mű belső dinamikáját.

Módszereimben, különböző sorozataimban olyan témákat dolgozom fel, mint az emberi kapcsolatok, memória, migráció, spiritualitás és társadalmi kérdések, amelyek absztrakt és szintetikus nyelvre fordulnak. Ezek a hivatkozások nem szó szerint jelennek meg, inkább a formák közti feszültségek, egyensúlyok és kapcsolatok révén illeszkednek be a kompozíciós struktúrába.

Így a munkám egy kortárs geometriai nyelvet javasol, amely ötvözi a formai szigorúságot és a kifejező szabadságot, felkínálva mind a kompozíció analitikus olvasását, mind a közvetlen vizuális élményt.

A MUNKÁM VIDEÓJA ELÉRHETŐ A HONLAPOMON VAGY AZ INSTAGRAMON

Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

Művészet: Új, eredeti és egyedi alkotások Miriam Chiera által.
Év: 2025
Feldolgozás: pasztellek, akril, spray, sablonok, olajkréta, grafit 290 g/m2-es nyomtatott vásznak
Aláírás: A hátoldalon aláírás, Hitelesítési Tanúsítványt tartalmaz.
Szállítás: A művészet szállítása (az EU-n kívüli szállítások esetén) körülbelül 7 nappal a dokumentáció előkészítése után történik, amelyet a Kulturális Javak vámkezelésére kell benyújtani.
Keretezett képek csak illusztrációk.
A művészet aláírt keret nélkül, tekercsben érkezik, nyomvonalas papíron történő leírás végett (professzionális csomagolás, műanyag csőben vagy megerősített kartonban).
Kérjük, vegye figyelembe, hogy a színek kismértékben eltérhetnek különböző képernyőkön.

Adók:
"Az Európai Unión kívülről vásárolt termékek vám- vagy importadók alá eshetnek, amelyeket a vásárló felelős a megfizetéséért."

Anyagok:
Ez a munka kiváló minőségű vászonon készül, amely nélkülözhetetlen a gyönyörű és hosszú élettartamú művek létrehozásához. Jó minőségű, szakadás- és nyúlásmentes lenvászon, a legjobb márkák minőségi anyagai, olyan médiumok, amelyek rugalmas textúrákat eredményeznek és repedéseket előznek meg, a vászon sűrűsége és súlya pedig kifejezetten a befektetett minőséget biztosítja, így idővel is épségben megmarad.

Életrajz:
Miriam CHiera olasz-argentin kortárs művész, aki Olaszországban, Senigallia városában él. Az Argentina Nacional del Litoral Egyetem Építészeti Karán tanult Belsőépítészetet, továbbá a Verona Művészeti Akadémiáján is tanult. Szülővárosa Argentínában, egy olasz bevándorló farmercsalád közelében fekvő kis városban született. Bár gyökerei az olasz kultúrában mélyek, művészete a lakhelye kultúráját hordozza magában. Kis jegyek és szimbólumok szóródnak a vásznain, a kubizmus, a konstruktivizmus és a absztrakt geomet ria esszenciáját ötvözve a színnyelvvel.

A természet hatalmaságával, végtelen horizontokkal és a szabadság mély érzésével körülvéve nagy volumenű alkotásokból merített ihletet. Bár az Universidad Nacional del Litoralnál tanult Belsőépítészettan, a festéssel való útja a korai éveiben indult, és a Romeo és Júlia városában töltött rezidenciája alatt, a Verona Akadémiáján tanulva ébredt rá, hogy a festészet a valódi hivatása.
Miriam CHiera műveit nemzetközi versenyeken, galériákon, múzeumokban és eseményeken mutatták be.
2017 – Kiválasztva a Fine Arts Biennáléjára, Friends of Art, Ceres, Argentína.
2019 – XII Salvador Massa Regionális Festői Szalon, Argentína.
2019 – A 3. Festőverseny Finalistája, 56. Sep 25 de Junio Alapítvány, Rosario, Argentína.
2019 – Kiválasztva a 66. Országos Éves Kiállításra, Ceres, Argentína.
2019 – Finalista a XXIII Tavaszi Képtárban, Santa Fe Művészeti Múzeum, Argentína.
2019 – Finalista a Regionális Éves Kiállításon, H. Borla Múzeum, Esperanza, Argentína.
2020– Finalista a XXIV Tavaszi Sáh, Városi Művészeti Múzeum, Argentína.
2021 – Finalista a XXVI. Tavaszi Kiállításon, Santa Fe, Argentína.
2023 – Résztvevő a Chorlton Arts Fesztiválon, Manchester, Egyesült Királyság.
2025- Finalista a Women Artist On The Rise 2025 versenyben, USA
Művei magán gyűjteményekben találhatók világszerte.

Ma Senigallia, Olaszországban él, miután sok városban megfordult: Milanó, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario és szülővárosa, Ceres. Minden hely nyomot hagyott a művészetén, formálva a szemléletet és kifejezést, amely átfolyik művein.

Egy műalkotás jóval többet jelent egy divatos tárgynál, egy múló trendnél vagy egy térproblémát megoldó díszítő elemnél. Olyan festményeket készítek, amelyekben remélem, hogy ablak nyílik az életedbe, ahol a művészet értelmes módon lép kölcsönhatásba az életeddel, történeted elmesélhetővé válik.

Minden darab hordoz magában saját lenyomatot, egy lelket, egy olyan energiát, amely élő jelenlétté varázsolja a te terekben. Célom, hogy a művészetem megérintsen téged, vágyat ébresszen a birtoklásra, elmerülj a lényegeiben, és minden reggel, amikor elé állsz, élvezd a társaságát.

Részletek

Művész
Miriam Chiera
Kerettel együtt eladó
Nem
Eladta
Közvetlenül a művésztől
Példány
Eredeti
Műalkotás címe
Infinite Relations. XXL.
Technika
Akril festmény, Faszén, Festősablon, Olajfestmény, Pasztell, Spray festék
Aláírás
Kézzel aláírt
Ország
Olaszország
Év
2026
Állapot
Kitűnő állapotú
Szín
Fehér, Fekete, Krém, Kék, Narancssárga, Piros, Sárga
Height
140 cm
Width
140 cm
Súly
1,5 kg
Style
Expresszionista
Korszak
2020+
OlaszországEllenőrzött
378
Eladott tárgyak
100%
Magántop

Hasonló tárgyak

Önnek ajánlott:

Modern és kortárs művészet