Lucienne Olivieri - Sans titre






12 évig volt Senior Specialist a Finarte-nál, modern grafikák szakértője.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 136165 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Lucienne Olivieri, Sans titre, 1970, absztrakt szitanyomtatvány Velin papíron, eredeti kiadás, kézzel aláírt a jobb alsó sarkon, méretek 38,5 × 28 cm, súly kb. 1 kg, Franciaország, 1960–1970-es évek időszaka, kiváló állapotban.
Leírás az eladótól
Selyempapírra készült szitanyomás Velin papíron. A műhelyek Ravel által nyomtatva
Kézzel aláírva a jobb alsó sarokban.
E A (művészeti próba) X Lent a bal oldalon
Származás: Oliviéri műveinek személyes gyűjteménye, amelyet 2011-ben és 2012-ben vásároltak. 7 további litográfia és szitanyomat következik a jövőbeli árveréseken. Vincent Huot festőművész és gyűjtő.
Lucienne Olivieri (1910–2007) francia festőművész volt, aki tehetségéért és egyedi stílusáért ismert. A XX. század művészvilágában fontos szerepet játszott, különösen a festészet és a litográfia gyakorlata révén.
Ifjúság és képzés
1930-as években az avantgárd művészeti kapcsolataiban képezte magát, bár képzése nagyrészt öntanuló volt. Fellobbant egy ösztönző kulturális környezetben, és különleges érzékenységet alakított ki a formákhoz, a színekhez és a geometriához, amely elemeket beépített a művészeti alkotásaiba.
Szakmai pályafutás
Lucienne Olivieri több területen dolgozott, de főként a festészetben és a litográfiában emelkedett ki. Művészete modernista keretben mozog, különösen az absztrakcióra és a geometriai formákra összpontosított. Művei gyakran tükrözték a kubizmus és a konstruktivizmus hatásait, és kortárs művészeti mozgalmak hatásaitól függően formálódott, miközben saját világképének feltárására törekedett.
Kiállítások
Műveit számos galériában és múzeumban mutatták be Franciaországban és külföldön. Lucienne Olivieri többször kapott önálló kiállítást Párizsban, különösen a 1970-es években a Galerie Pierre Domec-ben, ahol litográfiáit és absztrakt festményeit mutathatta be. Műveit a kritika jól fogadta, és a párizsi művészeti élet tiszteletre méltó alakjává vált.
Művészete a 30-as évek kubizmusának hatásától André Lhotéra határozott hatására a párizsi iskola figuralizációja felé haladt, majd végül geometriai abstrakció felé fordult, amelyet suprématisztikus ihletés jellemzett.
Selyempapírra készült szitanyomás Velin papíron. A műhelyek Ravel által nyomtatva
Kézzel aláírva a jobb alsó sarokban.
E A (művészeti próba) X Lent a bal oldalon
Származás: Oliviéri műveinek személyes gyűjteménye, amelyet 2011-ben és 2012-ben vásároltak. 7 további litográfia és szitanyomat következik a jövőbeli árveréseken. Vincent Huot festőművész és gyűjtő.
Lucienne Olivieri (1910–2007) francia festőművész volt, aki tehetségéért és egyedi stílusáért ismert. A XX. század művészvilágában fontos szerepet játszott, különösen a festészet és a litográfia gyakorlata révén.
Ifjúság és képzés
1930-as években az avantgárd művészeti kapcsolataiban képezte magát, bár képzése nagyrészt öntanuló volt. Fellobbant egy ösztönző kulturális környezetben, és különleges érzékenységet alakított ki a formákhoz, a színekhez és a geometriához, amely elemeket beépített a művészeti alkotásaiba.
Szakmai pályafutás
Lucienne Olivieri több területen dolgozott, de főként a festészetben és a litográfiában emelkedett ki. Művészete modernista keretben mozog, különösen az absztrakcióra és a geometriai formákra összpontosított. Művei gyakran tükrözték a kubizmus és a konstruktivizmus hatásait, és kortárs művészeti mozgalmak hatásaitól függően formálódott, miközben saját világképének feltárására törekedett.
Kiállítások
Műveit számos galériában és múzeumban mutatták be Franciaországban és külföldön. Lucienne Olivieri többször kapott önálló kiállítást Párizsban, különösen a 1970-es években a Galerie Pierre Domec-ben, ahol litográfiáit és absztrakt festményeit mutathatta be. Műveit a kritika jól fogadta, és a párizsi művészeti élet tiszteletre méltó alakjává vált.
Művészete a 30-as évek kubizmusának hatásától André Lhotéra határozott hatására a párizsi iskola figuralizációja felé haladt, majd végül geometriai abstrakció felé fordult, amelyet suprématisztikus ihletés jellemzett.
