VANTA - Chroma I - NO RESERVE





3 € |
|---|
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 136487 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
VANTA, Chroma I - NO RESERVE, eredeti kézzel aláírt absztrakt vegyes technikájú festmény, 140 × 100 cm, Ausztriában, 2020+ dátummal, kiváló állapotban, keret nélkül, tekercsben szállítva.
Leírás az eladótól
Chroma
Chroma egy színblokkokból felépülő festészeti sorozat, amely színes rácsokból áll — minden vászon egy mintázott elrendezésű, puha függőleges átmenetekből álló mezőcsalád, minden cella saját, apró kromatikus világgal. Olvasva együtt a panelek egyetlen, az árnyalatok eltolódó mezővé áll össze, amely meleg és hűvös, fény és árnyék, telítettség és mérték között mozog. A szem végighalad a rácson úgy, ahogy talán egy színminta-köteget szemlél az ember, megtalálja a ritmust a ismétlésben, és a változatosságban rejtett meglepetést.
A sorozat a színnek, mint tárgynak központi szerepét bemutató művészek örökségéből táplálkozik: Josef Albers és a Homage to the Square vizsgálatai arról, hogyan viselkednek egymás mellett a különböző árnyalatok, Ellsworth Kelly magabiztos kromatikus blokkjai, Gerhard Richter Colour Charts-ának sötét taxonómiája a pigmentumokról, Bridget Riley kalibrált optikai sorozatai, és Wolfgang Tillmans absztrakt fotogramjai, ahol a szín és a gradiens az egész képet hordozzák. A Chroma része ennek a beszélgetésnek — kevésbé érdekli, hogy mit jelent a szín, mint az, hogy mit tesz, amikor egy másik szín mellé kerül, élével szemben.
Minden festmény 140×100 cm-es vászonra épül. A rács egyedi gradienseket tartalmaz, mindegyik a cellájában lágyan mozgó egyik tónusból a másikba, a átmenetek elmosódottak, hogy egyik éls se legyen élesen határozott. Néhány cella szoros, szinte monochromatikus; mások szélesebb kromatikus sávon át terjednek. Egymás mellett elhelyezve a gradientek beszélni kezdenek: egy mély borról egy lágy pírhoz simuló tónus, egy réz és egy ibolya találkozása, egy majdnem fehér panel hűti az a mellette álló meleget. Közeli nézetben minden cella saját kis festményként olvasható; távolról az egész felület egy fénylő, rezgő mezővé oldódik.
A Chroma a szín viszonyáról szól — arról, hogyan nem igazán maga a szín számít, hanem amit a mellette lévő, oldalról oldalra elhelyezett szín formál belőle, és hogyan képes egy csendes átmenetekből felépülő rács létrehozni valamit, ami zúg.
Szállítás:
Az alkotás keret nélkül kerül átadásra (szakmai csomagolásban, tekercsben). Könnyen kiscímélhető profi vagy saját szerelés által újrahúzható, ez olcsóbb is, mint amikor a keretezés növeli a szállítás költségét.
A megadott méretek a festmény kinyújtott és keretbe szerelt állapotát mutatják (a vászon tényleges mérete nagyobb, hogy a keretre 2–4 cm vastagságban fel lehessen helyezni).
Korlátozás:
A listán szereplő folyamatfotók tanulmányokat és készülő munkákat mutatnak, valamint a vászon szerkezetét bemutató close-up fotókat is tartalmaznak.
Chroma
Chroma egy színblokkokból felépülő festészeti sorozat, amely színes rácsokból áll — minden vászon egy mintázott elrendezésű, puha függőleges átmenetekből álló mezőcsalád, minden cella saját, apró kromatikus világgal. Olvasva együtt a panelek egyetlen, az árnyalatok eltolódó mezővé áll össze, amely meleg és hűvös, fény és árnyék, telítettség és mérték között mozog. A szem végighalad a rácson úgy, ahogy talán egy színminta-köteget szemlél az ember, megtalálja a ritmust a ismétlésben, és a változatosságban rejtett meglepetést.
A sorozat a színnek, mint tárgynak központi szerepét bemutató művészek örökségéből táplálkozik: Josef Albers és a Homage to the Square vizsgálatai arról, hogyan viselkednek egymás mellett a különböző árnyalatok, Ellsworth Kelly magabiztos kromatikus blokkjai, Gerhard Richter Colour Charts-ának sötét taxonómiája a pigmentumokról, Bridget Riley kalibrált optikai sorozatai, és Wolfgang Tillmans absztrakt fotogramjai, ahol a szín és a gradiens az egész képet hordozzák. A Chroma része ennek a beszélgetésnek — kevésbé érdekli, hogy mit jelent a szín, mint az, hogy mit tesz, amikor egy másik szín mellé kerül, élével szemben.
Minden festmény 140×100 cm-es vászonra épül. A rács egyedi gradienseket tartalmaz, mindegyik a cellájában lágyan mozgó egyik tónusból a másikba, a átmenetek elmosódottak, hogy egyik éls se legyen élesen határozott. Néhány cella szoros, szinte monochromatikus; mások szélesebb kromatikus sávon át terjednek. Egymás mellett elhelyezve a gradientek beszélni kezdenek: egy mély borról egy lágy pírhoz simuló tónus, egy réz és egy ibolya találkozása, egy majdnem fehér panel hűti az a mellette álló meleget. Közeli nézetben minden cella saját kis festményként olvasható; távolról az egész felület egy fénylő, rezgő mezővé oldódik.
A Chroma a szín viszonyáról szól — arról, hogyan nem igazán maga a szín számít, hanem amit a mellette lévő, oldalról oldalra elhelyezett szín formál belőle, és hogyan képes egy csendes átmenetekből felépülő rács létrehozni valamit, ami zúg.
Szállítás:
Az alkotás keret nélkül kerül átadásra (szakmai csomagolásban, tekercsben). Könnyen kiscímélhető profi vagy saját szerelés által újrahúzható, ez olcsóbb is, mint amikor a keretezés növeli a szállítás költségét.
A megadott méretek a festmény kinyújtott és keretbe szerelt állapotát mutatják (a vászon tényleges mérete nagyobb, hogy a keretre 2–4 cm vastagságban fel lehessen helyezni).
Korlátozás:
A listán szereplő folyamatfotók tanulmányokat és készülő munkákat mutatnak, valamint a vászon szerkezetét bemutató close-up fotókat is tartalmaznak.

