Andy Warhol (1928-1987) - Lion






Művészettörténet mesterfokozattal, több mint 10 év aukciós és galériás tapasztalattal.
59 € | ||
|---|---|---|
54 € | ||
45 € | ||
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 136578 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Andy Warhol Lion, kézzel aláírt limitált kiadású litográfia, 1974, 28 × 21 cm, Egyesült Államok, Bolaffi Arte Torino kiadás, hátul sorszámozott és a kiadó dombornyomott pecsétjével, jó állapotban.
Leírás az eladótól
Andy Warhol, kézzel aláírt
Bolaffi Arte Torino kiadás
Számozott
Kiadói dombornyomott pecsét
Méret: kb. 28x21 cm
Kézzel aláírt ‘AW’ a jobb alsó részben. A hátoldalon számozott
Hitelességi garancia egy száraz pecséttel a BOLAFFIARTE a bal alsó részen
Litográfia 4 színben a 1975-ből, nagyon jó állapotban.
Az Andy Warhol pop-artja és a spanyol mesterek örökségeinek metszéspontja lenyűgöző párbeszédet tár fel a huszadik századi vizuális kultúra természete, a hírnév és a materialis forma között. Míg Warhol átértelmezte a művészet határait azáltal, hogy a tömegtermék fogyasztói kultúráját a magas művészetté tette, az önmárkázás iránti éles megértése és a művészi sztárstatusz nagyban tükrözi Picasso és Dalí excentrikus nyilvános személyiségét, akik egyaránt elmosódották a határt a művész és a mítosz között. Ez a hagyományos művészeti határok koncepcionális szétszálazása fizikai párhuzamot talál Eduardo Chillida nehéz, ipari absztrakciójában, akinek monumentális szobrai, akárcsak Warhol képernyőnyomatai, megkérdőjelezik, hogyan érzékeljük a teret és a hétköznapi anyagot. Sőt, közvetlenebb módon, kortárs spanyol művészek, mint Manolo Valdés, kifejezetten összekötötték ezeket a világokat egy Pop Art-szerkezet segítségével, hogy újraértelmezzék történelmi remekműveket—ideértve Picasso alkotásait is—miközben Juan Ripollés élénk, játékos szürrealizmusa Dalí álomvilágait idézi, ötvözve bátor színpalettával, amely összhangban van Warhol kereskedelmi fényességével. Együttesen ezek a művészek mély kulturális határátlépést mutatnak be, ahol a kereskedelmi szemlélet, a hagyományos mesterség és az őszinte kifejezés közötti határok teljesen feloldódnak.
Andy Warhol, kézzel aláírt
Bolaffi Arte Torino kiadás
Számozott
Kiadói dombornyomott pecsét
Méret: kb. 28x21 cm
Kézzel aláírt ‘AW’ a jobb alsó részben. A hátoldalon számozott
Hitelességi garancia egy száraz pecséttel a BOLAFFIARTE a bal alsó részen
Litográfia 4 színben a 1975-ből, nagyon jó állapotban.
Az Andy Warhol pop-artja és a spanyol mesterek örökségeinek metszéspontja lenyűgöző párbeszédet tár fel a huszadik századi vizuális kultúra természete, a hírnév és a materialis forma között. Míg Warhol átértelmezte a művészet határait azáltal, hogy a tömegtermék fogyasztói kultúráját a magas művészetté tette, az önmárkázás iránti éles megértése és a művészi sztárstatusz nagyban tükrözi Picasso és Dalí excentrikus nyilvános személyiségét, akik egyaránt elmosódották a határt a művész és a mítosz között. Ez a hagyományos művészeti határok koncepcionális szétszálazása fizikai párhuzamot talál Eduardo Chillida nehéz, ipari absztrakciójában, akinek monumentális szobrai, akárcsak Warhol képernyőnyomatai, megkérdőjelezik, hogyan érzékeljük a teret és a hétköznapi anyagot. Sőt, közvetlenebb módon, kortárs spanyol művészek, mint Manolo Valdés, kifejezetten összekötötték ezeket a világokat egy Pop Art-szerkezet segítségével, hogy újraértelmezzék történelmi remekműveket—ideértve Picasso alkotásait is—miközben Juan Ripollés élénk, játékos szürrealizmusa Dalí álomvilágait idézi, ötvözve bátor színpalettával, amely összhangban van Warhol kereskedelmi fényességével. Együttesen ezek a művészek mély kulturális határátlépést mutatnak be, ahol a kereskedelmi szemlélet, a hagyományos mesterség és az őszinte kifejezés közötti határok teljesen feloldódnak.
