cochi's art - Fil Rouge #12





5 € | ||
|---|---|---|
3 € | ||
1 € |
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 136828 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
A Cochi's art bemutatja a Fil Rouge #12 (2026) című, 50 × 50 cm-es, vászonra készült, kevert technikájú kortárs eredeti művet, kézzel aláírt, Olaszországban készült, akrillal, színes ceruzákkal és hímzéssel.
Leírás az eladótól
Fil Rouge #12 (2026)
Akril, színes ceruzák és hímzés vásznon
50 × 50 cm
Fil Rouge #12 a sors piros fonalának szimbolikájából merítő sorozat része — az ősi legenda, amely szerint két ember, akiket sorsolnak egymásra, láthatatlan piros fonallal kapcsolódik össze, amely kiállja az időt, a távolságot és a nehézségeket.
Ebben a műben két kéz egymáshoz simul egy egyszerű és mélyen jelentős gesztusban. A piros fonal, amely közvetlenül a vászonra van horgolva, végigfut az ujjak között anélkül, hogy megkötözné azokat; ezzel összeköti őket, láthatóvá téve azt, ami általában rejtve marad. A hímzés nem dekoratív elem, hanem a narratív részét képezi, és egy megfoghatatlan jelet konkrét jelenlétté alakít.
A kompozíció, szándékosan egyszerű, a testek közötti párbeszédre és az emberi kötődés jelentésére összpontosít. A bőrszínek finomsága ellentétben áll a piros fonal élénk színével, így törékenység és állandóság közötti egyensúlyt teremtve.
Fil Rouge #12 (2026)
Acrylic, colored pencils and embroidery on canvas
50 × 50 cm
Fil Rouge #12 is part of a series inspired by the symbolism of the red thread of destiny—the ancient legend that two people who are meant to meet are connected by an invisible red thread, capable of withstanding time, distance, and adversity.
In this work, two hands clasp each other in a gesture that is both simple and deeply meaningful. The red thread, embroidered directly onto the canvas, winds across the fingers without restraining them; instead, it reveals the invisible bond that unites them. The embroidery is not merely decorative but an essential element of the composition, transforming an intangible symbol into a tangible presence.
The minimalist composition draws the viewer's attention to the dialogue between the two hands and the profound meaning of human connection. The softness of the skin tones contrasts with the vibrant intensity of the red thread, creating a delicate balance between fragility and permanence.
Fil Rouge #12 (2026)
Akril, színes ceruzák és hímzés vásznon
50 × 50 cm
Fil Rouge #12 a sors piros fonalának szimbolikájából merítő sorozat része — az ősi legenda, amely szerint két ember, akiket sorsolnak egymásra, láthatatlan piros fonallal kapcsolódik össze, amely kiállja az időt, a távolságot és a nehézségeket.
Ebben a műben két kéz egymáshoz simul egy egyszerű és mélyen jelentős gesztusban. A piros fonal, amely közvetlenül a vászonra van horgolva, végigfut az ujjak között anélkül, hogy megkötözné azokat; ezzel összeköti őket, láthatóvá téve azt, ami általában rejtve marad. A hímzés nem dekoratív elem, hanem a narratív részét képezi, és egy megfoghatatlan jelet konkrét jelenlétté alakít.
A kompozíció, szándékosan egyszerű, a testek közötti párbeszédre és az emberi kötődés jelentésére összpontosít. A bőrszínek finomsága ellentétben áll a piros fonal élénk színével, így törékenység és állandóság közötti egyensúlyt teremtve.
Fil Rouge #12 (2026)
Acrylic, colored pencils and embroidery on canvas
50 × 50 cm
Fil Rouge #12 is part of a series inspired by the symbolism of the red thread of destiny—the ancient legend that two people who are meant to meet are connected by an invisible red thread, capable of withstanding time, distance, and adversity.
In this work, two hands clasp each other in a gesture that is both simple and deeply meaningful. The red thread, embroidered directly onto the canvas, winds across the fingers without restraining them; instead, it reveals the invisible bond that unites them. The embroidery is not merely decorative but an essential element of the composition, transforming an intangible symbol into a tangible presence.
The minimalist composition draws the viewer's attention to the dialogue between the two hands and the profound meaning of human connection. The softness of the skin tones contrasts with the vibrant intensity of the red thread, creating a delicate balance between fragility and permanence.

