Freddish (1971) - A table






Művészettörténetből főiskolai diplomát szerzett, és a háború utáni modern és kortárs művészetet irányította a Bonhams-ban.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 136553 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Freddish (született 1971, Párizs) bemutat egy eredeti, kézzel aláírt vegyes technikájú vászonképet A table címmel, 2015-ös keltezéssel, 92 x 65 cm-es méretben, a műhelyből származó, hitelesítő igazolással MP ARTS AGENCY.
Leírás az eladótól
Művész neve: Freddish
Nemzetisége: Francia
Születés dátuma: 1971, Párizs, Franciaország
A mű címe: A asztalnál
Évszám: 2012
Technika: Vegyes technikák vásznon
Méret: 92 cm x 65 cm
Keretezés: Nincs
A hitelesítés részletei:
Kézzel írva az művész által aláírva
Kiadás:
Egyedi alkotás (nincs számozás, eredeti mű).
Proveniencia:
Közvetlenül a művész műhelyéből származó alkotás, Freddish Papritz. A mű megvásárolható egy hitelesítő tanúsítvánnyal együtt, amelyet az az ügynökség állít ki, amely a művészt képviseli, MP ARTS AGENCY.
Dokumentáció:
Hitelesítő tanúsítvány kiadta a MP ARTS AGENCY.
Állapot:
A mű kifogástalan állapotban van, semmilyen jelentős imperfekció nélkül.
Szállítás:
A mű Franciaországból kerül feladásra, gondosan csomagolva és biztosítva. Sík postázásra kerül.
A művészről:
Freddish Papritzet, aki a szakmában Freddish néven ismert, francia vizuális művész, 1971-ben született Párizsban.
Ön-képzésű művész, a párizsi városi kultúrából nőtt ki, és a 1980-as évek vége felé az egyik meghatározó alakja lett a francia street artnak. Az 1980-as és 1990-es évek első graffiti köreiben aktív tagja volt, különösen az IZB crew tagjaként, és hozzájárult a street art hazai megalapozásához Franciaországban.
A városi tevékenység mellett olyan neves kortárs művészeknél dolgozott asszisztensként, mint Niki de Saint Phalle és Jean Tinguely; ezek az élmények mélyen befolyásolták művészi szemléletét, és munkáját a Nouveaux Réalistes örökségébe iktatták.
Ezen hatásokból Freddish kifejlesztett egy egyedülálló, több kommunikációs médiumot ötvöző művészeti nyelvet, amely festészetet, szobrászatot, assemblage-et és városi technikákat ötvöz. Nevezték például szobrászati beavatkozásaiért és fém assemblage-eiért, amelyeket gyakran a nyilvános térre terveztek.
Más művészek mellett létrehozta a La Galerie de la Rue-t, egy kollektív platformot, amely a városi művészet kiállítását tűzte ki célnak intézményi és nem intézményi kontextusokban, Franciaországban és nemzetközi szinten, különösen Nyugat-Afrika projektek révén.
Freddish szorosan együttműködik a hip-hop és kortárs tánc szcénáival is, díszleteket, installációkat és vizuális környezeteket hozva létre olyan előadásokhoz, amelyeket Párizs nagy termeiben mutattak be, például az Olimpiai Színházban, a La Cigale-ben és a La Villette Nagycsarnokában.
Fontos mérföldkő a pályáján 2006-ban érkezik, amikor részt vett a párizsi Salon d’Automne kiállításon, és ez volt az egyik első intézményi elismerés a street art számára Franciaországban.
Munkái városi, társadalmi és fantasztikus témákat vizsgálnak, akrilfestést, kollázst és fém szobrászatot egyesítve. A popkultúrában és a hip-hop esztétikában gyökerezik; gyakorlata fokozatosan narratívabbá és személyesebbé vált, miközben erős kapcsolatot tart a várossal és jelképeivel.
Freddish alkotásai rendszeresen megjelennek a kortárs művészeti piacon, a 2010-es évektől kezdve kereskedelmi árveréseken is feltűntek művei, köztük 2025-ben bemutatásra kerülő jelentős alkotások. Munkái ma már magán-gyűjteményekben találhatók Franciaországban és külföldön.
2020 és 2026 között Freddish in situ projekteket, immersive installációkat és freskókat fejleszt tovább, különösen olyan építészeti és szállodai tereket érintve, mint a Ki Space Hotel & Spa, ahol festményei és szobrai közvetlenül a környezetükkel dialógusban állnak.
Freddish-t a street art francia történelmi alakjaként tekintik olyan művészek mellett, mint Speedy Graphito, Miss.Tic, Jef Aérosol és Blek le Rat. Freddish továbbra is aktív és befolyásos művész, összekötve a street art eredetét a kortárs gyakorlatokkal.
Művész neve: Freddish
Nemzetisége: Francia
Születés dátuma: 1971, Párizs, Franciaország
A mű címe: A asztalnál
Évszám: 2012
Technika: Vegyes technikák vásznon
Méret: 92 cm x 65 cm
Keretezés: Nincs
A hitelesítés részletei:
Kézzel írva az művész által aláírva
Kiadás:
Egyedi alkotás (nincs számozás, eredeti mű).
Proveniencia:
Közvetlenül a művész műhelyéből származó alkotás, Freddish Papritz. A mű megvásárolható egy hitelesítő tanúsítvánnyal együtt, amelyet az az ügynökség állít ki, amely a művészt képviseli, MP ARTS AGENCY.
Dokumentáció:
Hitelesítő tanúsítvány kiadta a MP ARTS AGENCY.
Állapot:
A mű kifogástalan állapotban van, semmilyen jelentős imperfekció nélkül.
Szállítás:
A mű Franciaországból kerül feladásra, gondosan csomagolva és biztosítva. Sík postázásra kerül.
A művészről:
Freddish Papritzet, aki a szakmában Freddish néven ismert, francia vizuális művész, 1971-ben született Párizsban.
Ön-képzésű művész, a párizsi városi kultúrából nőtt ki, és a 1980-as évek vége felé az egyik meghatározó alakja lett a francia street artnak. Az 1980-as és 1990-es évek első graffiti köreiben aktív tagja volt, különösen az IZB crew tagjaként, és hozzájárult a street art hazai megalapozásához Franciaországban.
A városi tevékenység mellett olyan neves kortárs művészeknél dolgozott asszisztensként, mint Niki de Saint Phalle és Jean Tinguely; ezek az élmények mélyen befolyásolták művészi szemléletét, és munkáját a Nouveaux Réalistes örökségébe iktatták.
Ezen hatásokból Freddish kifejlesztett egy egyedülálló, több kommunikációs médiumot ötvöző művészeti nyelvet, amely festészetet, szobrászatot, assemblage-et és városi technikákat ötvöz. Nevezték például szobrászati beavatkozásaiért és fém assemblage-eiért, amelyeket gyakran a nyilvános térre terveztek.
Más művészek mellett létrehozta a La Galerie de la Rue-t, egy kollektív platformot, amely a városi művészet kiállítását tűzte ki célnak intézményi és nem intézményi kontextusokban, Franciaországban és nemzetközi szinten, különösen Nyugat-Afrika projektek révén.
Freddish szorosan együttműködik a hip-hop és kortárs tánc szcénáival is, díszleteket, installációkat és vizuális környezeteket hozva létre olyan előadásokhoz, amelyeket Párizs nagy termeiben mutattak be, például az Olimpiai Színházban, a La Cigale-ben és a La Villette Nagycsarnokában.
Fontos mérföldkő a pályáján 2006-ban érkezik, amikor részt vett a párizsi Salon d’Automne kiállításon, és ez volt az egyik első intézményi elismerés a street art számára Franciaországban.
Munkái városi, társadalmi és fantasztikus témákat vizsgálnak, akrilfestést, kollázst és fém szobrászatot egyesítve. A popkultúrában és a hip-hop esztétikában gyökerezik; gyakorlata fokozatosan narratívabbá és személyesebbé vált, miközben erős kapcsolatot tart a várossal és jelképeivel.
Freddish alkotásai rendszeresen megjelennek a kortárs művészeti piacon, a 2010-es évektől kezdve kereskedelmi árveréseken is feltűntek művei, köztük 2025-ben bemutatásra kerülő jelentős alkotások. Munkái ma már magán-gyűjteményekben találhatók Franciaországban és külföldön.
2020 és 2026 között Freddish in situ projekteket, immersive installációkat és freskókat fejleszt tovább, különösen olyan építészeti és szállodai tereket érintve, mint a Ki Space Hotel & Spa, ahol festményei és szobrai közvetlenül a környezetükkel dialógusban állnak.
Freddish-t a street art francia történelmi alakjaként tekintik olyan művészek mellett, mint Speedy Graphito, Miss.Tic, Jef Aérosol és Blek le Rat. Freddish továbbra is aktív és befolyásos művész, összekötve a street art eredetét a kortárs gyakorlatokkal.
