ANA DEL CASTILLO - Rorbuer in Lofoten

Norvégia és a Lofoten-szigetek téli, nyugtató tájképe az egyik kedvenc országom közül. A mű épp most hagyta el a műhelyemet. Olaj- és akrilpigmenteket használtak duplán vastag vásznon és papíron. A kép nem igényel keretezést. Epoxigyantával végzett felületkezelés, a gyanta felülete nem tökéletes, a száradás közbeni hibák minden alkotásnak más karaktert adnak. Másrészt a felület fényes, a művésznő célja, hogy forró fotó-jelleget kölcsönözzön a műveinek. A művésznő hitelesítő tanúsítványt mellékel, megküldi a művet biztosítva, nyomkövető számmal és a lehető leghamarabb. Ana del Castillo fotós és művész, számos díj nyertese, a világ számos irodájával dolgozik, műveit kiállította Londonsban, Olaszországban és Spanyolországban. A legtöbb képéhez fotóit inspirációként használja, elsősorban az építészet és európai vagy amerikai városok közötti eltérő tájak dominálnak. Közgazdász és több diszciplínás művész (Godella, Valencia. 1963). Szakmájában közgazdász, az utóbbi években online kereskedelemmel foglalkozott, ezt a tevékenységet félretéve, gyakorlatilag kizárólag utazásra, festőként való kísérletezésre, valamint különböző nemzetközi ügynökségeknél fotografinak dolgozásra fordította figyelmét. Gyermekkorától fogva a fotózás szeretete kíséri; publikált művei az ABC napilapban, a Kultúra Minisztériumának kiadványaiban, különféle könyvekben, katalógusokban, illetve Castellón buszmegállóinak tábla-kiállításain, továbbá számos díjat és kiállítást nyert Londontól Madridig. Tanulmányait évekig Tere Arcos fotóossal folytatta. Európában találja meg magát, bár a globalizáció egyre gyorsabban halad, minden országában és városában egyedi jellemzőket igyekszik megörökíteni képein, legyen szó az utcán felfedezett emberekről, bármilyen korú épületekről vagy bármely helyszínen megörökíthető pillanatokról. Izlandi, svájci, dél-amerikai, afrikai és norvégiai utazásai nagy hatással voltak rá, a hegyekre, az építészeti formákra és a tengerekre, amelyek mind a festői és a fotózó székén fontos témáit képezik. A festészet iránti elkötelezettsége később, a kilencvenes évek elején kezdődött Álvaro Romero művésszel, majd a godellai Germá Llorís, később Fernando Jiménez és Lucía Peiró i Lloret képzőművész állt mellé. „Az új század kezdetén egy sokrétű művészcsoport, az Equipo-Argo társalapítója, amely jelenleg tizenhárom nőből áll, Valencia közelében egy ipari üzemcsarnokban tevékenykedik. A csoport folyamatos összeköttetésben áll egymással és a művészeti avantgárddal különböző területeken. A csoport egyik célja, hogy évente egy vagy két kiállítást szervezzen. Eddig már sok kiállítás megvalósult a földrajzunkon. Technikai értelemben porfestéket használ a képei elkészítéséhez, „a tónusai szélessége ideálisan passzol a képeimhez, így a műhely olyan, mint egy tálak és porok laboratóriuma, ahol a kötőanyagok, gyanták stb. kaotikus univerzumot alkotnak, ahol abszolút nyugodtnak és kreatívnak érzem magam”. Az utóbbi években művészi termelése kiállításokban, meghívókban és díjakban ölt formát. 2016-ban a Centro d’Art Taller d’Ivars Benissán (Alicante) a Equipo-Argo csoport kollektív kiállítása kiemelkedő, a Spanyolországi Espai.inf ben kiállítás, a Valenciai Műszaki Egyetemen a májusi kollektíva kiállítása, és a Sala Virgen de la Fuente (Teruel) kollektív kiállítása, a Rocafort Kulturális Házából származó „La Superficie del Círculo”; 2017-ben ugyanebben a csoporttal a Mirada de Dona a Marina El Puig de Santa María kiállítási termeinek, Bétera régi önkormányzati kiállítási termek, Museros kiállítási terem, La Eliana kiállítási terem és a Náquera Városi Kiadó kiállítása is megjelent; 2018-ban szintén az Equipo-Argo a Godella-i Villa Eugenia kiállítóteremben az „Abstractus” című kollektív kiállítással, a Mislata Városi Kiállítóterem „Abstractus” és a Dénia Könyvtár Kiállítóterme (Alicante) szintén „Abstractus”, és a Massamagrell kiállítóterem „Black and White” kollektív kiállításával. A XXXIV. Salvador Soria Művészeti Versenyre választották ki (Benissa, Alicante), a Festival D’Arts Quart de Poblet kiállítására Valencia, az XIII. Desideri Llombarte képzőművészeti díj Peñarroya de Tastavins (Teruel) kiállítására 2016-ban. Egy évvel később a Fundación Legado Andalusí kiválasztotta, országjáróvá tette a művét, a Premi de Pintura Ciutat de Manises (Valencia) döntőse lett, a Valencia Ciutat Oberta Bienal de las Artesban is szerepelt. 2018-ra Werkhelyi Dances de Alcalá fotó-díjára az Aszociación Turística Gúdar-Javalambre (Teruel) pályázatán kiválasztották, későbbi kiadványok nyertese, valamint a José Camarón Nemzetközi Művészeti Verseny Segorbe pályázatán is kiválasztották. 2014-ben megkapta a Segorbe Művészeti Verseny Camarón-díját, egyéni kiállítása a Europa az Instantes című sorozattal a Bancaja Alapítványnál Segorbén, 2016-ban megnyerte a Las Provincias Fotó Marathonját Denijában (Alicante), megnyerte a Balearia-díjat, továbbá az I Eurostars Hotel Real Fotó Díj elismerését. Kiválasztották és kiállt a Valenciai Kulturális Szervezet El Piló Teátrumában 2016 és 2023 között, és 2018-ban a Equipo-Argo társaságával közös kiállítást rendezett Godella Villa Eugenia kiállítóteremben, amely később áthelyeződött a Mislata Városi Kiállítóterembe. 2020-ben, 2023-ban és 2024-ben újra kiválasztották a José Camarón Nemzetközi Művészeti Versenyen Segorbén. 2024 végén egy kollektív kiállítást rendez a Valenciai Galería Ronda, és a Valenciai Galería del Sol képviseli. 2024 decemberében Madridban, a Nemzeti Örökség Fotó-díját az Infanta asszony kezei közül megkapta. Továbbra is számos díjat kap fotóiról és képeiről, és a közel jövő hónapokra több kiállítást tervez Spanyolország-szerte. A rangos LFMM kritikus szerint „építészeti alkotásai túlnyúlnak a fotó síkján, hogy surrealista jegyet kölcsönözzenek neki, ami kétségtelen értéket kölcsönöz a munkáinak”. Patxi Guerrero Carot (Jaume I Egyetem professzora) több médiumban megjelent.