Patricia Marini - Temporary Forever






Művészeti és kultúra közvetítésből mesterfokozatot szerzett, galéria asszisztensi tapasztalattal.
1 € |
|---|
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 136973 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Patricia Marini, Temporary Forever, 2026-os eredeti olajfestmény, vászon portré kubista stílusban, 70 × 80 cm, kézzel aláírt, Magyarországon készült és közvetlenül a művész által eladva, tanúsítvány a hitelességről.
Leírás az eladótól
KÉRJÜK, csak akkor tegye meg a licitet, ha a vásárlást valóban szándékozik teljesíteni.
A nem fizető licitek késedelmeket okoznak és megakadályozzák másokat abban, hogy a művet megvásárolják. Licitálva Ön elköteleződik egy egyedi, eredeti mű megvásárlása mellett. Köszönjük, hogy tiszteletben tartja a készítéséhez szükséges időt, anyagokat és törődést.
Pontosabban a művész műterméből!
Olaj vászonra.
Méret: 70x80 cm
Aláírt és dátumozott a hátoldalon. Az eredetiségigazolás csatolva.
KÉRJÜK VEGYE FIGYELEMBE: a vászon tekercsben, tubusban van szállítva, keret és feszességet biztosító keret nélkül.
Előfordulhat, hogy a fotókon és a tényleges művön a színek különböznek a megvilágítás, a monitor és a fénykép beállításai miatt.
KÉRJÜK VEGYE FIGYELEMBE, hogy egyéb költségek vagy díjak (például vám- vagy behozatali adók, vám- és kezelési díjak) a tétel EU-n kívüli szállítása során is felmerülhetnek.
Patricia Marini (született 1987, Románia) önképzett festő, aki művészettörténeti alapismeretekkel rendelkezik, ezeket Erdélyben sajátította el. Kezdetben a vizuális művészetek akadémiai oldala vonzotta, és több évet töltött kreatív iparágakban Bécsben és Londonban, mielőtt teljes mértékben a festésnek szentelte volna magát.
Most Budapesten él, a város történelmi belvárosában lévő stúdiójából dolgozik, ahol olajfestményeket készít, amelyek a figurációt geometriai absztrakcióval ötvözik.
Művei gyakran a hibrid figurák köré épülnek, időnként mechanikusak, időnként mélyen emberiek, és vizsgálják az identitást, a kapcsolódást és a transzformációt.
Legújabb festményei a futurisztikus témákon túlmutatva az intimitás, a memória és a pszichológiai fragmentáció felé fordulnak, miközben megőrzik jellegzetes szerkezeti megközelítését.
Európában és nemzetközileg egyaránt gyűjteményekbe került; Marini festményei a kortárs művészet gyűjtői, valamint az új, érzelmileg megkapó hangokat keresők figyelmét is felkeltik.
KÉRJÜK, csak akkor tegye meg a licitet, ha a vásárlást valóban szándékozik teljesíteni.
A nem fizető licitek késedelmeket okoznak és megakadályozzák másokat abban, hogy a művet megvásárolják. Licitálva Ön elköteleződik egy egyedi, eredeti mű megvásárlása mellett. Köszönjük, hogy tiszteletben tartja a készítéséhez szükséges időt, anyagokat és törődést.
Pontosabban a művész műterméből!
Olaj vászonra.
Méret: 70x80 cm
Aláírt és dátumozott a hátoldalon. Az eredetiségigazolás csatolva.
KÉRJÜK VEGYE FIGYELEMBE: a vászon tekercsben, tubusban van szállítva, keret és feszességet biztosító keret nélkül.
Előfordulhat, hogy a fotókon és a tényleges művön a színek különböznek a megvilágítás, a monitor és a fénykép beállításai miatt.
KÉRJÜK VEGYE FIGYELEMBE, hogy egyéb költségek vagy díjak (például vám- vagy behozatali adók, vám- és kezelési díjak) a tétel EU-n kívüli szállítása során is felmerülhetnek.
Patricia Marini (született 1987, Románia) önképzett festő, aki művészettörténeti alapismeretekkel rendelkezik, ezeket Erdélyben sajátította el. Kezdetben a vizuális művészetek akadémiai oldala vonzotta, és több évet töltött kreatív iparágakban Bécsben és Londonban, mielőtt teljes mértékben a festésnek szentelte volna magát.
Most Budapesten él, a város történelmi belvárosában lévő stúdiójából dolgozik, ahol olajfestményeket készít, amelyek a figurációt geometriai absztrakcióval ötvözik.
Művei gyakran a hibrid figurák köré épülnek, időnként mechanikusak, időnként mélyen emberiek, és vizsgálják az identitást, a kapcsolódást és a transzformációt.
Legújabb festményei a futurisztikus témákon túlmutatva az intimitás, a memória és a pszichológiai fragmentáció felé fordulnak, miközben megőrzik jellegzetes szerkezeti megközelítését.
Európában és nemzetközileg egyaránt gyűjteményekbe került; Marini festményei a kortárs művészet gyűjtői, valamint az új, érzelmileg megkapó hangokat keresők figyelmét is felkeltik.
