Santicri - Fucking World






Film- és vizuális művészetek mesterfokozata; tapasztalt kurátor, író és kutató.
123 € | ||
|---|---|---|
111 € | ||
101 € | ||
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 136909 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Fucking World, egy 2020-as olaszországi eredetű gyantából készült szobor, 37 cm magas, 12 cm széles, 12 cm mély, kézzel aláírt, nyílt kiadású, jó állapotban.
Leírás az eladótól
Santicri számos nemzetközi szinten is kiemelkedő művészeti kiállításon vett részt. A leghíresebbek közül 2022-ben a genovai Palazzo Grillo büszke helyszínén mutatta be műveit, és 2023-ban részt vett a New York-i International Contemporary Furniture Fair (ICFF) kiállításon, így növelve saját láthatóságát mind a hazai, mind a nemzetközi kontextusokban.
Santicri-artist
Technika: RESZE (RESINA) és Mramorporcukor
Méretek: H37 x L12 x P12 cm
Állapot: új
Szerzői igazolás - kézzel aláírva
Edition: open edition
Limited edition ELFOGYOTT
A szobor a szimbolizmus és az irónia együttesét hordozza, megragadja a néző figyelmét, és különböző szintű jelentésről szóló gondolkodásra késztet.
Először is a felhúzott kéz középső ujjával a jelzés, amelyet általánosan kihívás vagy lázadás kifejezője, merész módon küld erőteljes és egyértelmű üzenetet. Itt ez a gesztus megerősödik azzal a ténnyel, hogy a kéz a világot maga tartja a tenyerén, mint egyfajta visszautasítást vagy kritikát sugallva a világgal szemben úgy, ahogy van. Ez a kortárs világunknak a frusztrációját vagy ellenállását vizuálisan megjelenítő értelmezés.
Azt, hogy ezt a szobrot használják a világegyetem ábrázolására, a Föld bolygóval a középső ujjon támaszkodva, további jelentésszintet ad. Értelmezhető a globális kihívásokkal és társadalmi-politikai feszültségekkel szembeni kritikaként, vagy mint riadókiáltás bolygónk törékenységére. A kéz ebben a kontextusban felelősségvállaló és hatalmi szerepet tölt be, mintha az művész mondaná, hogy ezeknek a problémáknak a megoldása a mi kezünkben van.
Bátran és provokatívan ez a szobor beszélgetésre és gondolkodásra ösztönöz a kortárs világunkról, a feladatokról, amelyekkel szembe kell néznünk, és a formálásunkban rejlő szerepünkről. Olyan művészet, amely széles skálájú reakciókat és beszélgetéseket generálhat, ahogyan sok kortárs műalkotás is teszi.
A sorozatszám nem feltétlen egyezik a képen láthatóval.
Márka-néven 1992-ben született Maceratában, Marche tartományban, az olasz művész tanulmányait Geodézia és Architektúra területén végezte, ami vezetett ahhoz, hogy együtt dolgozzon egy resin szobrok készítésével foglalkozó asztalossal. Ott született meg a szükséglet, hogy egyre erősebben keresse önmagát, és kibontakoztassa kreativitását.
Műveit világszerte árulják, Olaszországban és Európában működő galériákkal együttműködve.
Művészete széles körben elismert, és a street art, pop art, kortárs művészet gyűjtői között sem hiányozhat.
"Soha nem könnyű beosztályozni a saját művészetemet, megpróbálom átadni azt, amit a szemem lát, a saját nézőpontomat, ahogyan azt körülöttem látom, és átdolgozom egy olyan dizájnban, amely jól illeszkedik a modern korhoz: hatásos és emlékezetes."
Az eladó története
Santicri számos nemzetközi szinten is kiemelkedő művészeti kiállításon vett részt. A leghíresebbek közül 2022-ben a genovai Palazzo Grillo büszke helyszínén mutatta be műveit, és 2023-ban részt vett a New York-i International Contemporary Furniture Fair (ICFF) kiállításon, így növelve saját láthatóságát mind a hazai, mind a nemzetközi kontextusokban.
Santicri-artist
Technika: RESZE (RESINA) és Mramorporcukor
Méretek: H37 x L12 x P12 cm
Állapot: új
Szerzői igazolás - kézzel aláírva
Edition: open edition
Limited edition ELFOGYOTT
A szobor a szimbolizmus és az irónia együttesét hordozza, megragadja a néző figyelmét, és különböző szintű jelentésről szóló gondolkodásra késztet.
Először is a felhúzott kéz középső ujjával a jelzés, amelyet általánosan kihívás vagy lázadás kifejezője, merész módon küld erőteljes és egyértelmű üzenetet. Itt ez a gesztus megerősödik azzal a ténnyel, hogy a kéz a világot maga tartja a tenyerén, mint egyfajta visszautasítást vagy kritikát sugallva a világgal szemben úgy, ahogy van. Ez a kortárs világunknak a frusztrációját vagy ellenállását vizuálisan megjelenítő értelmezés.
Azt, hogy ezt a szobrot használják a világegyetem ábrázolására, a Föld bolygóval a középső ujjon támaszkodva, további jelentésszintet ad. Értelmezhető a globális kihívásokkal és társadalmi-politikai feszültségekkel szembeni kritikaként, vagy mint riadókiáltás bolygónk törékenységére. A kéz ebben a kontextusban felelősségvállaló és hatalmi szerepet tölt be, mintha az művész mondaná, hogy ezeknek a problémáknak a megoldása a mi kezünkben van.
Bátran és provokatívan ez a szobor beszélgetésre és gondolkodásra ösztönöz a kortárs világunkról, a feladatokról, amelyekkel szembe kell néznünk, és a formálásunkban rejlő szerepünkről. Olyan művészet, amely széles skálájú reakciókat és beszélgetéseket generálhat, ahogyan sok kortárs műalkotás is teszi.
A sorozatszám nem feltétlen egyezik a képen láthatóval.
Márka-néven 1992-ben született Maceratában, Marche tartományban, az olasz művész tanulmányait Geodézia és Architektúra területén végezte, ami vezetett ahhoz, hogy együtt dolgozzon egy resin szobrok készítésével foglalkozó asztalossal. Ott született meg a szükséglet, hogy egyre erősebben keresse önmagát, és kibontakoztassa kreativitását.
Műveit világszerte árulják, Olaszországban és Európában működő galériákkal együttműködve.
Művészete széles körben elismert, és a street art, pop art, kortárs művészet gyűjtői között sem hiányozhat.
"Soha nem könnyű beosztályozni a saját művészetemet, megpróbálom átadni azt, amit a szemem lát, a saját nézőpontomat, ahogyan azt körülöttem látom, és átdolgozom egy olyan dizájnban, amely jól illeszkedik a modern korhoz: hatásos és emlékezetes."
