Santicri (1992) - Fucking World

Santicri számos nemzetközi szinten is elismert kiállításon vett részt. A legjelentősebbek közé tartozik, hogy 2022-ben a genovai Palazzo Grillo díszes épületében mutatta be műveit, és 2023-ban részt vett a New York-i International Contemporary Furniture Fair (ICFF) rendezvényen, ezzel növelve saját láthatóságát mind itthon, mind a nemzetközi környezetben.

Santicri-artist
Technika: RESINA és Márványpor
Méretek: H37 x L12 x P12 cm
Condizione: nuovo
Hitelesítési tanúsítvány – kézzel aláírt
Edition: Open edition

Limited edition SOLD OUT
A szobor a szimbólum- és irónia kombinációja, felkelti a néző figyelmét és arra készteti, hogy több szintű jelentéseket gondoljon át.

Először is, a kézfelemelés gesztusa a középső ujj felmutatásával egyetemes módon elismert jel a kihívás vagy lázadás kifejezésére, bátor módja annak, hogy erős és egyértelmű üzenetet közvetítsen. Itt ezt a gesztust az teszi hangsúlyosabbá, hogy a kéz a világot is támja, utalva a világ úgy van, és elutasításra vagy kritikára szorul. Ez vizuálisan a kortárs világunk tételeinek frusztrációját vagy ellenszenvét ábrázolja.

A szobor használata a világegyetem ábrázolására, a Föld bolygó a középső ujjra támaszkodik, további jelentéstartalmat ad. Lehet úgy értelmezni, mint a globális kihívásokkal és társadalmi-politikai feszültségekkel kapcsolatos kritikát, amelyet szembesítünk, vagy mint riasztó üzenetet bolygónk törékenységéről. A kéz ebben a kontextusban felelősség és hatalom szerepét vállalja, mintha az alkotó azt mondaná, hogy ezeknek a problémáknak a megoldása a mi kezünkben van.

Bátor és provokatív jellegével ez a szobor vitára és elgondolkodásra ösztönöz a kortárs világról, a kihívásokról, amelyeket szembesítünk, és arról, hogy mi a szerepünk a formálásában. Olyan műalkotás, amely széles körű reakciókat és beszélgetéseket válthat ki, ahogy sok kortárs műalkotás is.

1992-ben született Macerata-ban, Marche régióban, az olasz művész olyan pályát járt be, amely a Geomètra és az Építészet tanulmányait összekapcsolta, és ez arra vezetett, hogy céh‑szintű resin-szobrokkal foglalkozó asztalos mesterrel dolgozzon együtt. Itt született meg a belsőbb szükséglet, hogy önmagát megtalálja és szabadjára engedje kreativitását.

Művei világszerte keringenek, Olaszországban és Európában működő galériákkal együttműködve értékesítik őket.
Művészete széles körben elismert, és elengedhetetlen része a street art, a pop art és a kortárs művészet gyűjteményeinek.
"Soha nem könnyű besorolni a saját művészetemet, megpróbálom átadni azt, amit a szemem lát, a saját nézőpontomat, ahogyan körülöttem lévő világot látom, és ezt a szemléletet egy olyan dizájnnal dolgozom fel, amely összhangban áll a kort modern korával: hatásos és emlékezetes."