Yuni R. P - El arca de la primavera

A Yuni R. P művész által készített festmény olajjal vászonra, teljes mértékben spatula használatával, a technikában dolgozva.
A mű hatóköre: 53 x 73 cm, a festménynek megfelelően, a széle körül fehér margóval a jobb összeállíthatóság vagy keretezés érdekében.

A művek eladása után legfeljebb három napon belül bármely irányba eljuttatva külföldre kerülnek. Minden darabot gondosan becsomagolnak, buborékos papírral és műanyaggal védik, és kemény kartoncsőben küldik, amelyet a huzamos szállítási védelem érdekében nagy ellenállással látnak el, biztosítva a szállítás közbeni tökéletes megőrzést.

Yuni R. P egy fiatal, erős szakmai felkészültséggel bíró művész, aki jelenleg Havannában, Kubában él és alkot. Művészete nagyon személyes festési nyelvet mutat, amelyet szinte kizárólag spatula használatával fejlesztett ki, ez a eszköz támaszkodva épít nagy erejű vizuális hatású és kifejezett kifejezőerővel bíró kompozíciókat.

Az ő festményeit gazdag, vastag festéktömegről, laza ecsetvonásokról és rendkívül színes palettáról lehet felismerni, ahol a fény és a mozgás folyamatos párbeszédet folytat. Az impresszionista megközelítésében tiszta hatású Sorolla-hatást figyelhetünk meg, különösen a fényesség, a dinamika és a szín vibrálásának megbirkózásában, mindig kortárs és mélyen személyes szemmel.

Az általa felvetett témák érzelmi kapcsolódásból fakadnak a természettel és tájakkal: tengeri jelenetek, vitorlások, fauna, virágok és városokat idéző képek alkotnak egy nosztalgikus és a klasszikus művészet iránti csodálatot hordozó festői univerzumot. Művei nem a leíró egyszerűséget keresik, hanem az érzetek felidézését, hogy a nézőben intenzív érzések és rejtett emlékek keltődjenek.

Yuni művei előtérbe helyezettek és körbefogóak; élőben kell megtekinteni őket, mert a fénykép nem tudja teljes mértékben megragadni a festéktömeg gazdagságát, a szín mélységét és a festői gesztus energiáját. A spatula élő felületeket tud létrehozni, ahol a rétegzett festékre ragyogó hatás és a mozgás közvetlen kifejezőereje érvényesül.

Műve a szín, az anyag és az érzelem ünneplése; egy olyan festmény, amely megállásra, megfigyelésre és érzetek átélésére hív.

Ez a festmény a kortárs impresszionizmuson belüli költői kifejezés, ahol a központi motívum — egy virágokkal teli bárka — vizuális metaforává válik a bőség és a törékenység számára. Olajjal vászonra kivitelezve a technika kiemelkedik a virágok bőséges festéktömegével, rövid és biztos ecsetvonásokkal, amelyek élénk relieve-ot hoznak létre, szemben a víz és az ég lágyaságával. A kiegészítő színek kezelésének kifinomultsága kiemelkedő: a tulipánok mélyvöröse felrobban a víz kékjeinek és türkizének nyugalmában, míg a folyadékkal beetetés tükörképe egy tompulást adó söpörési technikával oldódik meg. A festő békét, reményt és szellemi teljességet közvetíteni kíván; a legénység nélküli bárka egy belső utazást vagy a természet felé odaszentelt áldozat jelképe, amely meghívja a nézőt, hogy a szépséget úgy tekintse meg, mint egy menedéket, amely nyugodtan lebeg az élet végtelenségében.