KromaTik - Y tú, ¿me ves? XL

Spanyolországban élő vizuális művész vagyok, és a KromaTiK a megalkotó alteregóm. A KromaTik, vagy Kroma, ahogy a barátaim gyakran szólítanak, a szín használatára mint művészi aktusra utal. Mint Kroma, az anonimitást részesítem előnyben.

Barcelona mellett élek, ahol stúdiómból és kreatív laboratóriumomból fejlesztem legszemélyesebb műveimet, projekteimet és együttműködéseimet már több mint 20 éve a márkákkal. Olyan márkáknak dolgoztam, mint a Cervezas Alhambra, TotCor, Raima, a Barcelona Deputációja, Grup ATRA, Sr. Martín és Therapyside többek között.

A Bárcellonai Képzőművészeti Egyetemen vagyok diplomás, van egy kommunikáció- és marketing mesterem a művészetre és a kommunikációra összpontosítva, továbbá textilipari művészeti felsőfokú szakképzésem. Megszereztem a pedagógiai alkalmassági bizonyítványt, amely ötvözi a festés iránti szenvedélyemet, amit 90%-ban gyakorolok, és a tanítást, ami 10%-ot tesz ki; leginkább a társadalmi szövetekben szeretek dolgozni, mert fontosnak tartom a művészet szerepét a kedvezőtlenebb környezetekben: „a művészet meg tudja változtatni az emberek mentalitását, és az emberek képesek a világ javítására.”

Szeretem a művészeti oktatást is, mert ez kényszerít a stúdión kívüli kapcsolatteremtésre, a valódi kapcsolatok létrehozására és ezek leképezésére a festői munkámban.

Kialakított művészetemet olyan galériákban mutattam be, mint a Barcelona-i Ola Galéria és Madridban a La Panartería, amely a városi és kortárs művészetekre szakosodott. Emellett bemutattam munkáimat a Madrid-i Creatitis Galériában, a Barcelona-i Casa Panot-ban is. Berlinben is kiállítottam a BcmA contemporary art laboratoryban. Művem része volt a Valenciai González Martí Szépművészeti Múzeum és Szent művészetek kiállításának is.

Érdeklődéssel foglalkozom művészeti street arttal, installációkkal és falfestéssel. Számos nagyméretű falat készítettem Madridban és Barcelonában.

Számos utcai művészeti fesztiválon vettem részt, mint a Pintamalasaña és a CALLE Madridban, és 2024-ben megnyertem a plakátdesign díját. Emellett részt vettem az CI Urban Fest-en Madridban és a FemFabrikán Barcelonában. Különféle elismeréseket kaptam, műgyűjtőim pedig világszerte, Franciaországban, Belgiumban, Spanyolországban, az Egyesült Államokban, Portugáliában és Németországban találhatók.

Mielőtt felvettek a Képzőművészeti karra, a matematika és fizika világból jöttem, ezért nagyon érdekel a kozmikus és univerzális témák, a tudomány és az emberi, univerzális kapcsolatok.

Bár klasszikus és figuratív tudományos képzésből jövök a Képzőművészeti Egyetemen, az absztrakt művészetben látom a legnagyobb szabadságot, mert megkényszerít arra, hogy ne figyeljek túl nagyon a vászonra felbukkanó alakokra, elfogadva és kiaknázva a véletlent. Ez egy gesztuális, intuitív festés, amely összekapcsolja az én legs bárdi ösztönömmel és hiteles énnel. Általában sorozatokban dolgozom, mert segít rendbe tenni az érzelmeket és a benyomásokat.

Olyan filmektől inspirálódom, mint a "Contact" vagy a "Interstellar", melyek hatással vannak a festészetemre az esztétikájukkal és a jövőképeik disztópikus elképzeléseivel, amelyek felvillanyozzák a képzeletet. Emellett olyan művészek is befolyásoltak, mint Joan Miró, Hilma af Klint, Sonia Delaunay vagy Kandinsky.

Szeretek kapcsolatot teremteni a megrendelőimmel, mert úgy gondolom, ez a módja a kör bezárásának a művész és a gyűjtő között, ahol a kollektív energia átalakul és értelmet ad a teremtés aktusának.

Ez a mű az emberi és univerzális kapcsolatok kibontása a ecsetvonások, textúrák és színek táncán keresztül, létrehozva egy életteli áramlást. Az Emberiség és a Természet közötti Dialógus mély kapcsolódásban, harmóniában és kozmikus káoszban nyilvánul meg az ember és környezet közötti kapcsolatban.

Technika: kevert technika: akril, spray, kréták. Nincsenek nyomtatott példányok.

A megadott méretek a vászon méretei. Feszített keretre történő feszítés esetén a méretek kisebbek lesznek a szereléshez.

A mű keret nélkül kerül átadásra (professzionális csomagolás, hengelve egy csőben).

A kép a szabad improvizációból készült. A hátsó részén kézzel aláírva. Tartalmaz hitelességi tanúsítványt.