Serena Grassetti - INSIDE / OUTSIDE #7






Film- és vizuális művészetek mesterfokozata; tapasztalt kurátor, író és kutató.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 136487 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Serena Grassetti kézzel aláírt, autentikus INSIDE / OUTSIDE #7, eredeti diptychon 2026-ben vegyes technikával nyers vásznon, természetes pigmentekkel, 65 cm x 55 cm.
Leírás az eladótól
INSIDE / OUTSIDE egy dipirket, amely az introspekció és az én reprezentációja közötti viszonyt vizsgálja. Az INSIDE-ban az arc feloldódik természetes foltokba, feltárva egy fluid belső világot, amely állandó átalakulásban van. Az OUTSIDE-ban az arc érintetlen és fehér marad, miközben a körvonal adja fel, és kifejező felületté válik: egy kifejezés, amely utal a belső világra anélkül, hogy felfedné azt.
A művek kizárólag a művész által nyert természetes pigmentekből készülnek, és a festészeti gesztust egy esszenciális és szimbolikus nyelvre fordítják le, ahol a látható soha nem egyezik teljesen a megéltel.
* Szállítás és bemutatás:
A mű kapcsok nélküli, tekercsben, óvatosan feltekerve kerül szállításra, hogy a legnagyobb biztonságot garantálja a szállítás során. Képkeretbe tehető vagy vászonkeretre szerelhető a gyűjtő döntése szerint.
* Eredeti darab, az művész aláírásával, hitelesítő igazolással.
Ez a mű így készül vászonra keret nélkül, és feltekerve szállítják a szállítás maximális biztonságának érdekében.
FIGYELMEZTETÉS:
*A vászon nincs gesso vagy primer kezelve, tehát nyers és természetes anyag.
*Ne húzzuk túlzottan a keretezést annak érdekében, hogy elkerüljük a textúra és a természetes pigmentek megváltozását.
*Ne használja a vászonfeszítő keretet, mivel az ronthatja a mű stabilitását.
*Ajánlott egy tapasztalt keretkészítőhöz fordulni a optimális felszerelés érdekében.
Egy nyers vásznon készült darab, amely kiemeli az alkotás anyagszerűségét, ez a mű a figuratív művészetet ötvözi az absztrakt kifejező gesztusával, érzelmeket és introspekciót ébreszt.
A mű, vegyes technikákkal és természetes pigmentekkel készült, magába foglalja annak a színerőnek a hatalmát, aki a festészeti gesztust tiszta érzelemmé alakította át, egy időt és a kortárs művészet piacát átszövő kutatásban. A szín mélységeiben ott van ugyanaz a feszültség, amely Francis Bacon ecsetvonásait, Jackson Pollock gesztualitását és Lucian Freud introspekcióját ikonikussá tette. Egy darab, amely a kortárs művészet gyűjteményeinek piacán is helyet foglaló művészeti tájba illeszkedik, tökéletes olyanok számára, akik erőteljes érzelmi hatású, a New York, London, Párizs és Hongkong galériáinak vizuális energiájával párbeszédet folytató művet keresnek, ahol Basquiat, Rothko és Gerhard Richter neve nyomot hagy.
Egy darab azok számára, akik megértik a formát túlmutató művészet értékét, amely bejut az emberi kifejezés szívébe, ahogy Pablo Picasso, Gustav Klimt és Egon Schiele tettek az idők során. A ecsetvonások dinamikája és a jelzet mélysége miatt ez a vászon tökéletes befektetés gyűjtők és a finis művészet szerelmesei számára, akik olyan egyedi darabokat keresnek, amelyek a Pop Art és a koncepcionális művészet nagyjainak közé emelkedhetnek.
Egyedülálló darab a művészeti gyűjtők kedvelőinek, tökéletes galériák és luxus művészetet kereső befektetők számára, akik értékelik a hosszú távon értékét növelő alkotásokat.
Egy pop-art ikonikus művészek, mint Andy Warhol, Keith Haring, Banksy és Kaws uralta világban ez a munka kiemelkedik a teljesen természetes színvilág használatával, amely minden darabot egyedivé és megismételhetetlenné tesz. Exkluzív alternatíva azok számára, akik kortárs művészetet keresnek jellegzetes és autentikus aláírással.
A művek magántárgyak és nemzetközi galériák kollekciójához tartoznak, olyan városokban értékesítve, mint Dubai, New York, Berlin, London és Párizs, a művészet és a művészeti befektetések piacának fővárosaiban. Ideálisan egyedi és eredeti darab, amely ötvözi a hagyományt, az innovációt és a mély vizuális kifejezést.
Technikai jellemzők:
Anyagok: természetes pigmentek nyers vásznon, grafit
Aláírás: a művész az előlapon aláírta
Egyedi darab: hitelesítő igazolás mellékelve
Olyan művész, akinek tehetségét nemzetközileg is elismerték, egyre nagyobb elismerést vív ki Európában és azon túl. Serena Grassetti megkötődik egy elismert művész, aki Olaszországban él; alkotásait nemzetközi egyéni és csoportos kiállításokon mutatták be. Gyermekkorától fogva művészkedik, és a természet és minden, amit az megad, útján alkot. A földtől inspirált, célja, hogy az ember és a természet közötti viszonyt ábrázolja a levelek, gyökerek és grafit segítségével. Az ő művei, amelyek összekapcsolják a természetes elemeket és a technikai innovációt, a világkritikusok és művészet iránt rajongók figyelmét keltik fel szerte a világon.
Középpontban a rangos kiállításokra való részvételi igény és jelentős művészeti együttműködések felé, az, ahogyan kapcsolódik a természethez és ezt a viszonyt egyedi vizuális kifejezéssé alakítja, a kortárs művészet egyik legígéretesebb hangjává teszi az olasz művészt. Az a nézőpont, amely ötvözi a fenntarthatóságot és a szépséget, továbbra is inspirál egyre szélesebb közönséget.
Serena Grassetti: A művészet a természet és a humánitás közvetítője
Serena Grassetti egy látomásos művész, aki elegánsan ötvözi az ecoprinting technikát és a grafitot, egyedülálló alkotásokat létrehozva, amelyek megünneplik az ember és a természet közötti mély kapcsolatot. Egy kis településen nőtt fel, amelyet a természeti szépség vett körül; Serena a természet világának organikus és emberi tapasztalat közötti finom egyensúlyából merít ihletet.
Művészeti képzése magába foglalja a grafitrajz hagyományát és az ecoprinting innovációját, így létrehozva egy megkülönböztető művészeti nyelvet, amelyben a fenntarthatóság és a technikai mesterkéltség összefonódik. Az ábrázolások mély arcképei és természetes textúrái arra ösztönzik a nézőt, hogy elgondolkodjon a világ szépségén és a megóvás fontosságán.
Az elmúlt években Serena stílusa megerősödött, nagyban köszönhető a helyi elismert művészek, mint Santicri és Sagrasse hatásának, akik inspirálták őt, hogy korábban távolról csodált útján elinduljon. Ma művei nemzetközi szinten is elismertek, bizonyítva elkötelezettségét az art és a természet összhangja mellett.
Serena Grassetti: A művészet összekapcsolás a természettel és az emberiséggel
Serena Grassetti egy látomásos művész, aki az ecoprinting és a grafittechnikát elegánsan ötvözi, egyedi alkotásokat teremtve, amelyek az ember és a természet közötti mély kapcsolatot ünneplik. Egy apró falu szülötte, ahol a természeti környezet ihleti, és a benne rejlő harmóniát tükrözi.
Festészeti képzése magában foglalja a grafit rajz hagyományait és az ecoprinting innovációját, így kialakítva egy egyedi nyelvet, ahol a fenntarthatóság és a technikai kiválóság összefonódik. Részleteiben intenzív portréi és természetes textúrái arra ösztönzik a nézőt, hogy elgondolkodjon a világ szépségén és a megőrzés fontosságán.
Az utóbbi években Serena stílusa megerősödött, és a helyi, elismert művészek, mint Santicri és Sagrasse hatása alatt tovább formálódott. Művei ma már nemzetközileg is elismertek, bizonyítva elkötelezettségét a művészet és a természet összefonódása felé.
INSIDE / OUTSIDE egy dipirket, amely az introspekció és az én reprezentációja közötti viszonyt vizsgálja. Az INSIDE-ban az arc feloldódik természetes foltokba, feltárva egy fluid belső világot, amely állandó átalakulásban van. Az OUTSIDE-ban az arc érintetlen és fehér marad, miközben a körvonal adja fel, és kifejező felületté válik: egy kifejezés, amely utal a belső világra anélkül, hogy felfedné azt.
A művek kizárólag a művész által nyert természetes pigmentekből készülnek, és a festészeti gesztust egy esszenciális és szimbolikus nyelvre fordítják le, ahol a látható soha nem egyezik teljesen a megéltel.
* Szállítás és bemutatás:
A mű kapcsok nélküli, tekercsben, óvatosan feltekerve kerül szállításra, hogy a legnagyobb biztonságot garantálja a szállítás során. Képkeretbe tehető vagy vászonkeretre szerelhető a gyűjtő döntése szerint.
* Eredeti darab, az művész aláírásával, hitelesítő igazolással.
Ez a mű így készül vászonra keret nélkül, és feltekerve szállítják a szállítás maximális biztonságának érdekében.
FIGYELMEZTETÉS:
*A vászon nincs gesso vagy primer kezelve, tehát nyers és természetes anyag.
*Ne húzzuk túlzottan a keretezést annak érdekében, hogy elkerüljük a textúra és a természetes pigmentek megváltozását.
*Ne használja a vászonfeszítő keretet, mivel az ronthatja a mű stabilitását.
*Ajánlott egy tapasztalt keretkészítőhöz fordulni a optimális felszerelés érdekében.
Egy nyers vásznon készült darab, amely kiemeli az alkotás anyagszerűségét, ez a mű a figuratív művészetet ötvözi az absztrakt kifejező gesztusával, érzelmeket és introspekciót ébreszt.
A mű, vegyes technikákkal és természetes pigmentekkel készült, magába foglalja annak a színerőnek a hatalmát, aki a festészeti gesztust tiszta érzelemmé alakította át, egy időt és a kortárs művészet piacát átszövő kutatásban. A szín mélységeiben ott van ugyanaz a feszültség, amely Francis Bacon ecsetvonásait, Jackson Pollock gesztualitását és Lucian Freud introspekcióját ikonikussá tette. Egy darab, amely a kortárs művészet gyűjteményeinek piacán is helyet foglaló művészeti tájba illeszkedik, tökéletes olyanok számára, akik erőteljes érzelmi hatású, a New York, London, Párizs és Hongkong galériáinak vizuális energiájával párbeszédet folytató művet keresnek, ahol Basquiat, Rothko és Gerhard Richter neve nyomot hagy.
Egy darab azok számára, akik megértik a formát túlmutató művészet értékét, amely bejut az emberi kifejezés szívébe, ahogy Pablo Picasso, Gustav Klimt és Egon Schiele tettek az idők során. A ecsetvonások dinamikája és a jelzet mélysége miatt ez a vászon tökéletes befektetés gyűjtők és a finis művészet szerelmesei számára, akik olyan egyedi darabokat keresnek, amelyek a Pop Art és a koncepcionális művészet nagyjainak közé emelkedhetnek.
Egyedülálló darab a művészeti gyűjtők kedvelőinek, tökéletes galériák és luxus művészetet kereső befektetők számára, akik értékelik a hosszú távon értékét növelő alkotásokat.
Egy pop-art ikonikus művészek, mint Andy Warhol, Keith Haring, Banksy és Kaws uralta világban ez a munka kiemelkedik a teljesen természetes színvilág használatával, amely minden darabot egyedivé és megismételhetetlenné tesz. Exkluzív alternatíva azok számára, akik kortárs művészetet keresnek jellegzetes és autentikus aláírással.
A művek magántárgyak és nemzetközi galériák kollekciójához tartoznak, olyan városokban értékesítve, mint Dubai, New York, Berlin, London és Párizs, a művészet és a művészeti befektetések piacának fővárosaiban. Ideálisan egyedi és eredeti darab, amely ötvözi a hagyományt, az innovációt és a mély vizuális kifejezést.
Technikai jellemzők:
Anyagok: természetes pigmentek nyers vásznon, grafit
Aláírás: a művész az előlapon aláírta
Egyedi darab: hitelesítő igazolás mellékelve
Olyan művész, akinek tehetségét nemzetközileg is elismerték, egyre nagyobb elismerést vív ki Európában és azon túl. Serena Grassetti megkötődik egy elismert művész, aki Olaszországban él; alkotásait nemzetközi egyéni és csoportos kiállításokon mutatták be. Gyermekkorától fogva művészkedik, és a természet és minden, amit az megad, útján alkot. A földtől inspirált, célja, hogy az ember és a természet közötti viszonyt ábrázolja a levelek, gyökerek és grafit segítségével. Az ő művei, amelyek összekapcsolják a természetes elemeket és a technikai innovációt, a világkritikusok és művészet iránt rajongók figyelmét keltik fel szerte a világon.
Középpontban a rangos kiállításokra való részvételi igény és jelentős művészeti együttműködések felé, az, ahogyan kapcsolódik a természethez és ezt a viszonyt egyedi vizuális kifejezéssé alakítja, a kortárs művészet egyik legígéretesebb hangjává teszi az olasz művészt. Az a nézőpont, amely ötvözi a fenntarthatóságot és a szépséget, továbbra is inspirál egyre szélesebb közönséget.
Serena Grassetti: A művészet a természet és a humánitás közvetítője
Serena Grassetti egy látomásos művész, aki elegánsan ötvözi az ecoprinting technikát és a grafitot, egyedülálló alkotásokat létrehozva, amelyek megünneplik az ember és a természet közötti mély kapcsolatot. Egy kis településen nőtt fel, amelyet a természeti szépség vett körül; Serena a természet világának organikus és emberi tapasztalat közötti finom egyensúlyából merít ihletet.
Művészeti képzése magába foglalja a grafitrajz hagyományát és az ecoprinting innovációját, így létrehozva egy megkülönböztető művészeti nyelvet, amelyben a fenntarthatóság és a technikai mesterkéltség összefonódik. Az ábrázolások mély arcképei és természetes textúrái arra ösztönzik a nézőt, hogy elgondolkodjon a világ szépségén és a megóvás fontosságán.
Az elmúlt években Serena stílusa megerősödött, nagyban köszönhető a helyi elismert művészek, mint Santicri és Sagrasse hatásának, akik inspirálták őt, hogy korábban távolról csodált útján elinduljon. Ma művei nemzetközi szinten is elismertek, bizonyítva elkötelezettségét az art és a természet összhangja mellett.
Serena Grassetti: A művészet összekapcsolás a természettel és az emberiséggel
Serena Grassetti egy látomásos művész, aki az ecoprinting és a grafittechnikát elegánsan ötvözi, egyedi alkotásokat teremtve, amelyek az ember és a természet közötti mély kapcsolatot ünneplik. Egy apró falu szülötte, ahol a természeti környezet ihleti, és a benne rejlő harmóniát tükrözi.
Festészeti képzése magában foglalja a grafit rajz hagyományait és az ecoprinting innovációját, így kialakítva egy egyedi nyelvet, ahol a fenntarthatóság és a technikai kiválóság összefonódik. Részleteiben intenzív portréi és természetes textúrái arra ösztönzik a nézőt, hogy elgondolkodjon a világ szépségén és a megőrzés fontosságán.
Az utóbbi években Serena stílusa megerősödött, és a helyi, elismert művészek, mint Santicri és Sagrasse hatása alatt tovább formálódott. Művei ma már nemzetközileg is elismertek, bizonyítva elkötelezettségét a művészet és a természet összefonódása felé.
