Anna Bila - Burning Horizon






Több mint 10 év műkereskedelmi tapasztalat, saját galéria alapítója.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 136487 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Leírás az eladótól
A naplemente múlékony szépségét inspirálva ez az absztrakt kompozíció megragadja azt a pillanatot, amikor az ég aranyló, bíboros és lila árnyalatokká olvad. A folyó pigmentek rétegei a nappali utolsó melegét idézik, mielőtt az éjszaka rátelepszik, nyugalom, csoda és csendes átalakulás érzetét teremtve.
Médium: akril és tinta vászonra
Szállítás: tekercsben, feszítőkeret nélkül; professzionális felkeretezés szükséges.
Anna Bila egy ukrán származású művész, akinek munkája a gyermekkort, a serdülőkort, a memória és a múlt megítélésének témáit járja körül — nem mint statikus dolog, hanem mint folyamatosan a jelen fényében újraértelmezett jelenség.
A természet a festményeiben nem csupán vizuális motívum, hanem érzelmek, hangulatok és elmélkedés forrása is.
Portréi nem a fizikai hasonlóság elérésére törekszenek, hanem inkább az ábrázolt személy iránti érzelmi kapcsolódás közvetítésére — legyen az közeli ismerős vagy mulandó idegen.
Művészi stílusa az irányított, precíz technikától a kísérletező festészetig terjed, ahol a pigment spontán áramlása kulcsszerepet játszik. A művek dialógus terepévé válnak — önmagával és a nézővel egyaránt.
A művész egyéni és csoportos kiállításokon vett részt Ukrajnában, Olaszországban és Németországban.
A naplemente múlékony szépségét inspirálva ez az absztrakt kompozíció megragadja azt a pillanatot, amikor az ég aranyló, bíboros és lila árnyalatokká olvad. A folyó pigmentek rétegei a nappali utolsó melegét idézik, mielőtt az éjszaka rátelepszik, nyugalom, csoda és csendes átalakulás érzetét teremtve.
Médium: akril és tinta vászonra
Szállítás: tekercsben, feszítőkeret nélkül; professzionális felkeretezés szükséges.
Anna Bila egy ukrán származású művész, akinek munkája a gyermekkort, a serdülőkort, a memória és a múlt megítélésének témáit járja körül — nem mint statikus dolog, hanem mint folyamatosan a jelen fényében újraértelmezett jelenség.
A természet a festményeiben nem csupán vizuális motívum, hanem érzelmek, hangulatok és elmélkedés forrása is.
Portréi nem a fizikai hasonlóság elérésére törekszenek, hanem inkább az ábrázolt személy iránti érzelmi kapcsolódás közvetítésére — legyen az közeli ismerős vagy mulandó idegen.
Művészi stílusa az irányított, precíz technikától a kísérletező festészetig terjed, ahol a pigment spontán áramlása kulcsszerepet játszik. A művek dialógus terepévé válnak — önmagával és a nézővel egyaránt.
A művész egyéni és csoportos kiállításokon vett részt Ukrajnában, Olaszországban és Németországban.
