Lídia Vives - Too young for any shit
08
napok
23
óra
39
perc
59
másodperc
Kezdőlicit
€ 1
A licit nem érte el a minimálárat
Szakértő
Elena Vaninetti által kiválasztva
Több mint tíz éves művészeti tapasztalattal rendelkezik, szakterülete a háború utáni fotózás és a kortárs művészet.
Becslés € 450 - € 550
Nincs licit
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 136595 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Leírás az eladótól
Nyomtatás és hitelesség
Fine Art nyomtatás Hahnemühle Baryta papírra extrán fényes felülettel.
Aláírtan és számoltan kerül átadásra, hitelesítő tanúsítvánnyal együtt.
Szállítás
A művet a rendeltetési hely szerint csőben vagy merev borítékban küldik.
A csomagban kesztyű és egy aláírt postakártya is található.
MŰRÓL — Too young for any shit
Ez a fotó a születésnapom alkalmából készült, és részben szándékos ellentmondás része. A tortán írt mondat, Too young for any shit, megfordítja a szokásos Too old for that shit kifejezést, hogy megkérdőjelezze azokat a láthatatlan normákat, amelyek harminc felett kezdenek rátelepedni – különösen a nők esetében.
Bizonyos korban úgy tűnik, hogy elő van írva egy nem írott forgatókönyv: hogyan kellene látnunk magunkat, viselkednünk, vágynunk, és mely dolgokat kell diszkréten elhagynunk. A fiatalos esztétika, a játékos, érzékeny, lágy vagy fantáziadús dolgok könnyen nőiessé válik, és idegennek, felszínesnek vagy nevetségesnek bélyegzik. Ezzel szemben a felnőttséget komoly, visszafogott, kontrollált viselkedéshez kötik.
A Too young for any shit ellenszegül ennek a narrativa-nek. A háztartási jelenet — torta, pasztell árnyalatok és édes kinézet — gondosan megépített, hogy elrejtse a finom feszültséget: a leesett torta, a kés, a macska nyugalma és a főhősnő tekintete inkább egy megállás pillanatát sugallják, mint egy ünnepet. A felületes báj alatt egy halk ellenállás rejtőzik: az a döntés, hogy ne illeszkedjünk be egy előírt elvárásba a „helyesen érettnek lenni” címkével.
A háttérben a mű az akaraterő visszaszerzéséről szól a vágy és a identitás felett. Számomra a felnőtté válás nem jelenti, hogy lemondjak bizonyos színekről, filmekről, esztétikákról vagy öltözködési formákról. Sőt: az érettség valódi varázslata az, hogy végre megkaphatom mindazt, amit korábban megtagadtak tőlem. A boldogság, a nosztalgia vagy a gyengédség választása nem éretlenség, hanem meggyőződés.
Ez a kép nem arról szól, hogy ellenálljon az öregedésnek; inkább arról, hogy ne öregség legyen az, amit elvárnak tőle. Azt javasolja, hogy az érettség nem egy végcél, hanem egy személyes építmény, ahol a játék, az ellentmondás és a öröm együtt élhet az idő múlásával.
Az eladó története
Lídia Vives vizuális művész és képzőművészeti fotós Barcelonában. Munkái a festészeti hagyományból, szimbolikus történetmesélésből és a kortárs divat esztétikájából merítenek, gondosan felépített képeket hozva létre, amelyek a felszíni szépségen túl tárják fel a jelentés rejtett rétegeit.
Híres arról, hogy képeibe finom narratív részleteket és visszatérő szimbolikus elemeket ágyaz be, ezzel meghívva a nézőket, hogy lassítsanak, és a képhez a első olvasatán túl is kapcsolódjanak. Ezek a vizuális jelzések a művészi nyelvének jellegzetes részévé váltak.
Reneszánsz és Barokk festészete által inspirálva Vives az időtállót és a szürrealistát egyensúlyban kezeli, gyakran kompozíciós környezetekkel, egyedi kellékekkel és önarcképekkel dolgozik. Gyakorlata aprólékos művészeti irányítást ötvöz erős hangulattal és vizuális koherenciával.
Személyes művészi munkája mellett együttműködik márkákkal, médiával és intézményekkel szerkesztett, kulturális és kereskedelmi projektekben, mindig koncepcióközpontú megközelítést és egységes vizuális identitást tartva szem előtt.
Munkáit múzeumokban, galériákban és nemzetközi művészeti vásárokon állították ki, és olyan kiadványokban szerepelt, mint az Esquire. Együtt dolgozott intézményekkel és márkákkal, köztük az RTVE-vel és a Penguin Random House-zal, és művei magángyűjteményekben világszerte megtalálhatók.
Fordítás a Google Fordító általNyomtatás és hitelesség
Fine Art nyomtatás Hahnemühle Baryta papírra extrán fényes felülettel.
Aláírtan és számoltan kerül átadásra, hitelesítő tanúsítvánnyal együtt.
Szállítás
A művet a rendeltetési hely szerint csőben vagy merev borítékban küldik.
A csomagban kesztyű és egy aláírt postakártya is található.
MŰRÓL — Too young for any shit
Ez a fotó a születésnapom alkalmából készült, és részben szándékos ellentmondás része. A tortán írt mondat, Too young for any shit, megfordítja a szokásos Too old for that shit kifejezést, hogy megkérdőjelezze azokat a láthatatlan normákat, amelyek harminc felett kezdenek rátelepedni – különösen a nők esetében.
Bizonyos korban úgy tűnik, hogy elő van írva egy nem írott forgatókönyv: hogyan kellene látnunk magunkat, viselkednünk, vágynunk, és mely dolgokat kell diszkréten elhagynunk. A fiatalos esztétika, a játékos, érzékeny, lágy vagy fantáziadús dolgok könnyen nőiessé válik, és idegennek, felszínesnek vagy nevetségesnek bélyegzik. Ezzel szemben a felnőttséget komoly, visszafogott, kontrollált viselkedéshez kötik.
A Too young for any shit ellenszegül ennek a narrativa-nek. A háztartási jelenet — torta, pasztell árnyalatok és édes kinézet — gondosan megépített, hogy elrejtse a finom feszültséget: a leesett torta, a kés, a macska nyugalma és a főhősnő tekintete inkább egy megállás pillanatát sugallják, mint egy ünnepet. A felületes báj alatt egy halk ellenállás rejtőzik: az a döntés, hogy ne illeszkedjünk be egy előírt elvárásba a „helyesen érettnek lenni” címkével.
A háttérben a mű az akaraterő visszaszerzéséről szól a vágy és a identitás felett. Számomra a felnőtté válás nem jelenti, hogy lemondjak bizonyos színekről, filmekről, esztétikákról vagy öltözködési formákról. Sőt: az érettség valódi varázslata az, hogy végre megkaphatom mindazt, amit korábban megtagadtak tőlem. A boldogság, a nosztalgia vagy a gyengédség választása nem éretlenség, hanem meggyőződés.
Ez a kép nem arról szól, hogy ellenálljon az öregedésnek; inkább arról, hogy ne öregség legyen az, amit elvárnak tőle. Azt javasolja, hogy az érettség nem egy végcél, hanem egy személyes építmény, ahol a játék, az ellentmondás és a öröm együtt élhet az idő múlásával.
Az eladó története
Lídia Vives vizuális művész és képzőművészeti fotós Barcelonában. Munkái a festészeti hagyományból, szimbolikus történetmesélésből és a kortárs divat esztétikájából merítenek, gondosan felépített képeket hozva létre, amelyek a felszíni szépségen túl tárják fel a jelentés rejtett rétegeit.
Híres arról, hogy képeibe finom narratív részleteket és visszatérő szimbolikus elemeket ágyaz be, ezzel meghívva a nézőket, hogy lassítsanak, és a képhez a első olvasatán túl is kapcsolódjanak. Ezek a vizuális jelzések a művészi nyelvének jellegzetes részévé váltak.
Reneszánsz és Barokk festészete által inspirálva Vives az időtállót és a szürrealistát egyensúlyban kezeli, gyakran kompozíciós környezetekkel, egyedi kellékekkel és önarcképekkel dolgozik. Gyakorlata aprólékos művészeti irányítást ötvöz erős hangulattal és vizuális koherenciával.
Személyes művészi munkája mellett együttműködik márkákkal, médiával és intézményekkel szerkesztett, kulturális és kereskedelmi projektekben, mindig koncepcióközpontú megközelítést és egységes vizuális identitást tartva szem előtt.
Munkáit múzeumokban, galériákban és nemzetközi művészeti vásárokon állították ki, és olyan kiadványokban szerepelt, mint az Esquire. Együtt dolgozott intézményekkel és márkákkal, köztük az RTVE-vel és a Penguin Random House-zal, és művei magángyűjteményekben világszerte megtalálhatók.
Fordítás a Google Fordító általRészletek
Date of print
2026
Művész
Lídia Vives
Eladta
Közvetlenül a művésztől
Műalkotás címe
Too young for any shit
Állapot
Eredeti állapot
Technika
Digitális nyomat
Height
36 cm
Példány
1/7
Width
45 cm
Aláírás
Szignált
Műfaj
Portré
Eladó
