Rajnish Chhanesh - Metropolis 2.0






Művészeti és kultúra közvetítésből mesterfokozatot szerzett, galéria asszisztensi tapasztalattal.
3 € | ||
|---|---|---|
2 € | ||
1 € |
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 136997 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Rajnish Chhanesh, Metropolis 2.0, 2011-es eredeti akrilfestmény vegyes technikával, 48 × 54 hüvelyk, kézzel aláírt, témája Architektur.
Leírás az eladótól
„India Contemporary curated by Veer Hooda” ritkán adott lehetőséget kínál a gyűjtőknek és a művészet szerelmeseinek Európában, hogy a jól bejáratott indiai kortárs művészek eredeti alkotásait megszerezzék, és kapcsolatot teremtsenek a világ egyik leglendületesebb és gyorsan növekvő művészeti piacával.
Az aukciót a nemzetközileg elismert Indo-European művész, Veer Hooda rendezi a magasan tisztelt NIV Art Center, New Delhi közreműködésével, és kizárólag a Catawiki oldalán érhető el.
A művészről: Rajnish Chhanesh ig : @Rajnishchhanesh
Rajnish Chhanesh indiai kortárs festő, aki művészeti gyakorlata India széles körű formális akadémiai képzésén alapul. Oktatása erős rajztudást, figuratív szerkezetet és kompozíciós tisztaságot alakított ki, amelyek tovább formálják megfontolt és introspektív megközelítését a festészetben. Nagy figyelemmel a részletekre és a felületekre, Chhanesh a precizitás és érzelmi fűtöttség közötti finom egyensúlyt alkalmazza.
A klasszikus alapokat a kortárs érzékenységgel ötvözve művei az identitás, belső feszültség és az emberi állapot csendes bonyolultságainak témáit tárják fel. Finom gesztusok, rétegzett képi világ és kontrollált paletták hozzájárulnak egy olyan vizuális nyelvhez, amely a csendes erősséggel és pszichológiai mélységgel jellemzett.
Ezt a fegyelmezett, mégis kifejező megközelítést követve Chhanesh olyan művészek örököseként pozícionálja magát, akik a kézművességet, a elmélkedést és az érzelmi hitelességet értékelik a kortárs festészetben.
szóló kiállítások
Voices Etched in Stone, Ragini Gallery & Alliance Française, New Delhi, India, 2015
Voices Etched in Stone, Tap India Platform, India, 2021
The Blind Witness, Anant Art Gallery (Online), New Delhi, India, 2021. december 16 – 2022. január 16
Transcripts of Relations, Taipei Art Annual, Taipei, Taiwan, 2018
Kiemelt csoportos kiállítások
Devil Is in the Details, Kalakriti Art Gallery, Hyderabad, India, 2025
Musawwari: Miniatures Today, Ojas Art, New Delhi, India, 2024
Beyond Territory, FreeS Art Space, Taipei City, Taiwan, 2020
India Art Fair, Ragini Gallery, New Delhi, India (különböző kiadás: 2016, 2017, 2018)
HT Imagine Art Festival, Art Centrix Gallery, New Delhi, India, 2020
Inside the Outsider, Zone Art Space, Taichung City, Taiwan, (év megadása nélkül)
Cultivate Art, Mumbai, India, 2023
Young Collectors’ Weekend with Cultivate Art, Delhi, India, 2022
And Trace in Leaves and Flowers That Round Me Lie, Anant Art & Shridharani Gallery, New Delhi, India, 2019
Parables and Paradoxes, Anant Art & Apparao Gallery, New Delhi, India, 2019
Presence, G.A.G Moderne Gallery, New Delhi, India, 2019
Nature Connect Group Show, Gallery Arts 4 All & Hungarian International Culture Center, New Delhi, India, 2017
10th Anniversary Show: One Cake and Ten Candles, Ragini Gallery, New Delhi, India, 2015
Nepal Group Show, Visual Arts Gallery, New Delhi, India, 2015
Az Veer Hooda-ról: ig : @vi_hov
Veer Hooda ausztriai származású, Bécsben élő, Indo-uropeai kortárs művész, aki mélyen kötődik indian gyökereihez és nagy szeretettel European otthona, Európa iránt.
Veer Hooda a világ egyik legjobb galériáin és kiállításain mutatkozott be, és 2025-ös Miami Art Basel győztes kiállítását tavaly, idén (2026) részben olyan rangos eseményeken fog szerepelni, mint a Velencei Biennále 2026, ArtExpo New York 2026, és több európai és ausztriai kiállítás, visszatérve az Art Basel Miami-ra az év végén.
Saját munkája erőteljes koncepciális és anyagi érzékenységet tükröz, amely évek kreatív és szakmai tapasztalata során alakult ki, Hooda azonban egyértelmű küldetést is követ: kiemelkedő indiai művészi tehetség láthatóbbá és hozzáférhetőbbé tétele az európai művészeti piacon.
India és Európa között fekszik Hooda, kultúrelb víziója révén hidat képez, lehetővé téve a művészek és történetek korai hozzáférését, amelyek már most is jelentős nemzetközi elismerést élveznek — ezzel kurátori és művészi látásmódja egyedi belső nézőponttá válik egy döntő pillanatban a hindu kortárs művészetben.
A NIV Art Center-ről: ig : @nivartcenter
A NIV Art Centre New Delhiben található vezető kortárs művészeti intézmény, amely a művészetek, filmek és új médiai gyakorlatok globális keretek között történő előmozdítására törekszik. Erős nemzeti kulturális látószékkel és nemzetközi szemlélettel a NIV dinamikus platformot biztosít a művészeti kutatásokhoz, produkcióhoz és cseréhez.
Nemzetközi rezidencia-programján keresztül a NIV összekapcsolja az indiai és globális művészeket, professzionális műhelytereket biztosítva és elősegítve az interdiszciplináris együttműködést Ázsia egyik legbefolyásosabb metropolisz művészeti környezetében.
A NIV funkciója, mint a művészeti ökoszisztéma kapcsolatteremtője—művészeket, intézményeket és közönségeket összekötő kapocs—and a kultúrális párbeszéd, innováció és globális művészeti elkötelezettség kiállítóháza.
A Veer Hooda és NIV Art Center közötti együttműködés:
Exkluzív együttműködés Veer Hooda és NIV Art Center között eldöntő lépést jelent a vezető indiai kortárs művészek európai művészeti piacra való bevezetésében kurált csere és hosszú távú együttműködés révén.
India kortárs művészeti színtere különleges pillanatban van—dinamikus, intellektuális, számos hanggal, és gyorsan növekvő globális láthatóságban és beruházási értékben. Nemzetközi gyűjtők és intézmények növekvő érdeklődése mellett ez lenyűgöző idő Európa gyűjtőinek, hogy a hindu kortárs művészetbe kapcsolódjanak egy olyan érett pontnál a globális felfutásában.
Ehhez az együttműködéshez Veer Hooda személyesen válogat egy olyan, kiemelkedő indiai kortárs művészek között kiváló alkotásokból álló válogatást, amit NIV-kel közösen választanak ki, művészeti mélységük, eredetiségük és hosszú távú relevanciájuk alapján. Minden mű tükrözi mai india művészeti tájának erejét és sokféleségét, miközben nemzetközi gyűjtői bázissal rezonál.
A válogatott művek kizárólag aukción keresztül érhetők el a Catawiki oldalon, így európai gyűjtők és művészetkedvelők közvetlen hozzáférést kapnak a múzeumi színvonalú indiai kortárs művészethez egy megbízható nemzetközi platformon keresztül.
Ez az együttműködés nem csupán egy kiállítás—ez egy kapu: gondosan válogatott bevezetés India legizgalmasabb kortárs hangjaihoz Európa gyűjtői számára, olyan időben, amikor a piac élénk, előre mozduló és tele van lehetőségekkel.
A műtárgyakról:
Művész: Rajnish Chhanesh
Név: The Axis of the Taj
Év: 2011
Méret: 122 cm x 137 cm x 5 cm
Technika: Akril vásznon, vegyes technika a vásznon
Szerzés és hitelesség: Minden mű számlapa személyes aláírásával rendelkezik a művész által, és a NIV Art Center hitelesítő bizonyítványt ad ki minden műhöz.
Csomagolás és biztosítás: A festményt professzionálisan becsomagolják és tekercsben küldik. A mű teljes mértékben biztosított a vásárló felé történő szállítás során.
Vámok és behozatal: A legtöbb EU-országba az eredeti műtárgyak behozatali vámja 0%, azonban egyes országok 5-12% közötti Import ÁFA-t és/vagy behozatali díjakat alkalmazhatnak, amelyeket a vásárlónak kell megfizetnie a szállítás előtt; ez online intézhető a legtöbb esetben a szállító cég szolgáltatásával. Ez egy viszonylag egyszerű folyamat, és készséggel segítünk, ha szükséges.
„India Contemporary curated by Veer Hooda” ritkán adott lehetőséget kínál a gyűjtőknek és a művészet szerelmeseinek Európában, hogy a jól bejáratott indiai kortárs művészek eredeti alkotásait megszerezzék, és kapcsolatot teremtsenek a világ egyik leglendületesebb és gyorsan növekvő művészeti piacával.
Az aukciót a nemzetközileg elismert Indo-European művész, Veer Hooda rendezi a magasan tisztelt NIV Art Center, New Delhi közreműködésével, és kizárólag a Catawiki oldalán érhető el.
A művészről: Rajnish Chhanesh ig : @Rajnishchhanesh
Rajnish Chhanesh indiai kortárs festő, aki művészeti gyakorlata India széles körű formális akadémiai képzésén alapul. Oktatása erős rajztudást, figuratív szerkezetet és kompozíciós tisztaságot alakított ki, amelyek tovább formálják megfontolt és introspektív megközelítését a festészetben. Nagy figyelemmel a részletekre és a felületekre, Chhanesh a precizitás és érzelmi fűtöttség közötti finom egyensúlyt alkalmazza.
A klasszikus alapokat a kortárs érzékenységgel ötvözve művei az identitás, belső feszültség és az emberi állapot csendes bonyolultságainak témáit tárják fel. Finom gesztusok, rétegzett képi világ és kontrollált paletták hozzájárulnak egy olyan vizuális nyelvhez, amely a csendes erősséggel és pszichológiai mélységgel jellemzett.
Ezt a fegyelmezett, mégis kifejező megközelítést követve Chhanesh olyan művészek örököseként pozícionálja magát, akik a kézművességet, a elmélkedést és az érzelmi hitelességet értékelik a kortárs festészetben.
szóló kiállítások
Voices Etched in Stone, Ragini Gallery & Alliance Française, New Delhi, India, 2015
Voices Etched in Stone, Tap India Platform, India, 2021
The Blind Witness, Anant Art Gallery (Online), New Delhi, India, 2021. december 16 – 2022. január 16
Transcripts of Relations, Taipei Art Annual, Taipei, Taiwan, 2018
Kiemelt csoportos kiállítások
Devil Is in the Details, Kalakriti Art Gallery, Hyderabad, India, 2025
Musawwari: Miniatures Today, Ojas Art, New Delhi, India, 2024
Beyond Territory, FreeS Art Space, Taipei City, Taiwan, 2020
India Art Fair, Ragini Gallery, New Delhi, India (különböző kiadás: 2016, 2017, 2018)
HT Imagine Art Festival, Art Centrix Gallery, New Delhi, India, 2020
Inside the Outsider, Zone Art Space, Taichung City, Taiwan, (év megadása nélkül)
Cultivate Art, Mumbai, India, 2023
Young Collectors’ Weekend with Cultivate Art, Delhi, India, 2022
And Trace in Leaves and Flowers That Round Me Lie, Anant Art & Shridharani Gallery, New Delhi, India, 2019
Parables and Paradoxes, Anant Art & Apparao Gallery, New Delhi, India, 2019
Presence, G.A.G Moderne Gallery, New Delhi, India, 2019
Nature Connect Group Show, Gallery Arts 4 All & Hungarian International Culture Center, New Delhi, India, 2017
10th Anniversary Show: One Cake and Ten Candles, Ragini Gallery, New Delhi, India, 2015
Nepal Group Show, Visual Arts Gallery, New Delhi, India, 2015
Az Veer Hooda-ról: ig : @vi_hov
Veer Hooda ausztriai származású, Bécsben élő, Indo-uropeai kortárs művész, aki mélyen kötődik indian gyökereihez és nagy szeretettel European otthona, Európa iránt.
Veer Hooda a világ egyik legjobb galériáin és kiállításain mutatkozott be, és 2025-ös Miami Art Basel győztes kiállítását tavaly, idén (2026) részben olyan rangos eseményeken fog szerepelni, mint a Velencei Biennále 2026, ArtExpo New York 2026, és több európai és ausztriai kiállítás, visszatérve az Art Basel Miami-ra az év végén.
Saját munkája erőteljes koncepciális és anyagi érzékenységet tükröz, amely évek kreatív és szakmai tapasztalata során alakult ki, Hooda azonban egyértelmű küldetést is követ: kiemelkedő indiai művészi tehetség láthatóbbá és hozzáférhetőbbé tétele az európai művészeti piacon.
India és Európa között fekszik Hooda, kultúrelb víziója révén hidat képez, lehetővé téve a művészek és történetek korai hozzáférését, amelyek már most is jelentős nemzetközi elismerést élveznek — ezzel kurátori és művészi látásmódja egyedi belső nézőponttá válik egy döntő pillanatban a hindu kortárs művészetben.
A NIV Art Center-ről: ig : @nivartcenter
A NIV Art Centre New Delhiben található vezető kortárs művészeti intézmény, amely a művészetek, filmek és új médiai gyakorlatok globális keretek között történő előmozdítására törekszik. Erős nemzeti kulturális látószékkel és nemzetközi szemlélettel a NIV dinamikus platformot biztosít a művészeti kutatásokhoz, produkcióhoz és cseréhez.
Nemzetközi rezidencia-programján keresztül a NIV összekapcsolja az indiai és globális művészeket, professzionális műhelytereket biztosítva és elősegítve az interdiszciplináris együttműködést Ázsia egyik legbefolyásosabb metropolisz művészeti környezetében.
A NIV funkciója, mint a művészeti ökoszisztéma kapcsolatteremtője—művészeket, intézményeket és közönségeket összekötő kapocs—and a kultúrális párbeszéd, innováció és globális művészeti elkötelezettség kiállítóháza.
A Veer Hooda és NIV Art Center közötti együttműködés:
Exkluzív együttműködés Veer Hooda és NIV Art Center között eldöntő lépést jelent a vezető indiai kortárs művészek európai művészeti piacra való bevezetésében kurált csere és hosszú távú együttműködés révén.
India kortárs művészeti színtere különleges pillanatban van—dinamikus, intellektuális, számos hanggal, és gyorsan növekvő globális láthatóságban és beruházási értékben. Nemzetközi gyűjtők és intézmények növekvő érdeklődése mellett ez lenyűgöző idő Európa gyűjtőinek, hogy a hindu kortárs művészetbe kapcsolódjanak egy olyan érett pontnál a globális felfutásában.
Ehhez az együttműködéshez Veer Hooda személyesen válogat egy olyan, kiemelkedő indiai kortárs művészek között kiváló alkotásokból álló válogatást, amit NIV-kel közösen választanak ki, művészeti mélységük, eredetiségük és hosszú távú relevanciájuk alapján. Minden mű tükrözi mai india művészeti tájának erejét és sokféleségét, miközben nemzetközi gyűjtői bázissal rezonál.
A válogatott művek kizárólag aukción keresztül érhetők el a Catawiki oldalon, így európai gyűjtők és művészetkedvelők közvetlen hozzáférést kapnak a múzeumi színvonalú indiai kortárs művészethez egy megbízható nemzetközi platformon keresztül.
Ez az együttműködés nem csupán egy kiállítás—ez egy kapu: gondosan válogatott bevezetés India legizgalmasabb kortárs hangjaihoz Európa gyűjtői számára, olyan időben, amikor a piac élénk, előre mozduló és tele van lehetőségekkel.
A műtárgyakról:
Művész: Rajnish Chhanesh
Név: The Axis of the Taj
Év: 2011
Méret: 122 cm x 137 cm x 5 cm
Technika: Akril vásznon, vegyes technika a vásznon
Szerzés és hitelesség: Minden mű számlapa személyes aláírásával rendelkezik a művész által, és a NIV Art Center hitelesítő bizonyítványt ad ki minden műhöz.
Csomagolás és biztosítás: A festményt professzionálisan becsomagolják és tekercsben küldik. A mű teljes mértékben biztosított a vásárló felé történő szállítás során.
Vámok és behozatal: A legtöbb EU-országba az eredeti műtárgyak behozatali vámja 0%, azonban egyes országok 5-12% közötti Import ÁFA-t és/vagy behozatali díjakat alkalmazhatnak, amelyeket a vásárlónak kell megfizetnie a szállítás előtt; ez online intézhető a legtöbb esetben a szállító cég szolgáltatásával. Ez egy viszonylag egyszerű folyamat, és készséggel segítünk, ha szükséges.
