Rajnish Chhanesh - Tangled - 1






Művészeti és kultúra közvetítésből mesterfokozatot szerzett, galéria asszisztensi tapasztalattal.
4 € | ||
|---|---|---|
3 € | ||
2 € | ||
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 136997 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Rajnish Chhanesh, Tangled - 1, eredeti akrilfestmény vásznon, tájkép, 2011, méret 60 x 48 hüvelyk, kézzel aláírt.
Leírás az eladótól
„India Contemporary curated by Veer Hooda” ritkán ad lehetőséget a gyűjtőknek és a művészet szerelmeseinek Európában arra, hogy eredeti műveket szerezzenek a neves Indiai Kortárs Művészek közül, és kapcsolatot alakítsanak ki a világ egyik leglendületesebb és gyorsan növekvő művészeti piacával.
Az aukciót a nemzetközileg elismert Indo-szerb (Indo-European) művész, Veer Hooda vezeti – a rendkívül tiszteletben álló NIV Art Center, New Delhi együttműködésében, és kizárólag a Catawiki platformon érhető el.
A művészről: Rajnish Chhanesh ig : @Rajnishchhanesh
Rajnish Chhanesh indiai kortárs festő, akinek gyakorlata India területén szerzett formális akadémiai képzésen alapul. Oktatása erős rajz- és figuratív szerkezet- és kompozíciós tisztaságot adott neki, amely továbbra is formálja a festéshez való mérsékelt és introspektív megközelítését. A részletekre és a felületre való mély odafigyelés révén Chhanesh a precizitás és érzelmi visszafogottság közötti kifinomult egyensúlyt dolgozza ki.
A klasszikus alapok modern érzékenységgel való ötvözésével művei az identitás, belső feszültség és az emberi állapot csendes bonyolultságainak témáit boncolgatják. A finom gesztusok, a rétegzett képi világ és a kontrollált paletta cinikus intenzitással és pszichológiai mélyiséggel jellemzik a vizuális nyelvet.
Ezzel a fegyelmezett, mégis kifejező megközelítéssel Chhanesh azokat a művészeket sorolja magához, akik értékelik a kézművességet, a elmélkedést és az érzelmi hitelességet a kortárs festészetben.
Személyes kiállítások
Voices Etched in Stone, Ragini Gallery & Alliance Française, New Delhi, India, 2015
Voices Etched in Stone, Tap India Platform, India, 2021
The Blind Witness, Anant Art Gallery (Online), New Delhi, India, 2021. december 16. – 2022. január 16.
Transcripts of Relations, Taipei Art Annual, Taipei, Tajvan, 2018
Kiválasztott csoportos kiállítások
Devil Is in the Details, Kalakriti Art Gallery, Hyderabad, India, 2025
Musawwari: Miniatures Today, Ojas Art, New Delhi, India, 2024
Beyond Territory, FreeS Art Space, Taipei City, Tajvan, 2020
India Art Fair, Ragini Gallery, New Delhi, India (különböző kiadások: 2016, 2017, 2018)
HT Imagine Art Festival, Art Centrix Gallery, New Delhi, India, 2020
Inside the Outsider, Zone Art Space, Taichung város, Tajvan, (évi nem megadva)
Cultivate Art, Mumbai, India, 2023
Young Collectors’ Weekend with Cultivate Art, Delhi, India, 2022
És Trace in Leaves and Flowers That Round Me Lie, Anant Art & Shridharani Gallery, New Delhi, India, 2019
Parables and Paradoxes, Anant Art & Apparao Gallery, New Delhi, India, 2019
Presence, G.A.G Moderne Gallery, New Delhi, India, 2019
Nature Connect Group Show, Gallery Arts 4 All & Hungarian International Culture Center, New Delhi, India, 2017
10th Anniversary Show: One Cake and Ten Candles, Ragini Gallery, New Delhi, India, 2015
Nepal Group Show, Visual Arts Gallery, New Delhi, India, 2015
A Veer Hooda kapcsán: ig : @vi_hov
Veer Hooda egy Indo-Európai (osztrák) kortárs művész, aki Bécsben él, és aki gyakorlatát mélyen gyökerezteti indiai gyökereiben és szeretetében Európa iránt, amely az otthona lett.
Veer Hooda a világ legjobb galériáin és kiállításain mutatkozott be, és nemrég zárta sikeresen a Miami Art Basel 2025-ös kiállítását; idén (2026) Velencében Biennálé 2026, ArtExpo New York 2026, Európa-szerte és Ausztriában több kiállítás vár rá, és év végén visszatér az Art Basel Miami-ba.
Míg saját művészete erős koncepcionális és anyagi érzékenységet tükröz, amelyet éveknyi kreatív és szakmai tapasztalat alakított ki, Hooda ugyanakkor határozott küldetést is követ: hogy kiemelkedő indiai művészi tehetséget láthatóbbá és elérhetőbbé tegye az Európai művészeti piacon.
India és Európa között elhelyezkedve Hooda kulturális hídként működik, aki korai hozzáférést kínál a művészekhez és narratívákhoz, amelyek már most is jelentős nemzetközi elismerést szereznek – ezzel a kurátori és művészi vízióját egy kiemelkedő belső nézőponttá teszi az Indiai Kortárs Művészet meghatározó pillanatában.
A NIV Art Center-ről: ig : @nivartcenter
NIV Art Centre egy vezető kortárs művészeti intézmény, New Delhiben működik, amely a művészetek, filmek és új média gyakorlatainak előmozdításával foglalkozik globális keretrendszerben. Erős nemzeti kulturális vízióval és nemzetközi szemlélettel az NIV dinamikus platformot kínál a művészeti kutatáshoz, a termeléshez és az eszmecseréhez.
Nemzetközi rezidens programján keresztül az NIV Indiai és globális művészeket hoz együtt, professzionális műtermi tereket biztosít, és interdiszciplináris együttműködést ösztönöz az Ázsia egyik legbefolyásosabb metropolita művészeti környezetében.
Az NIV funkciója a művészeti ökoszisztéma összekapcsolójaként – művészeket, intézményeket és közönségeket köti össze – és a kulturális párbeszéd, az innováció és a globális művészeti elköteleződés központi köre.
A Veer Hooda és az NIV Art Center közötti együttműködés:
Exkluzív együttműködés Veer Hooda és az NIV Art Center között jelentős lépés abban, hogy vezető indiai kortárs művészeket hozzunk be az európai művészeti piacra kurált csere és hosszú távú együttműködés révén.
India kortárs művészeti színe ezen a pillanatban kivételes – dinamikus, intellektuális, több hangú, és gyorsan növekszik mind a nemzetközi láthatóságban, mind a befektetési értékben. Nemzetközi gyűjtők és intézmények növekvő érdeklődése mellett ez meggyőző időpont európai gyűjtők számára, hogy a india kortárs művészetével egy kulcsfontosságú szakaszában lépjenek kapcsolatba a globális felemelkedéssel.
Ehhez a partnerséghez Veer Hooda személyesen válogat a NIV-vel közösen kiemelkedő alkotásokból a megalapozott indiai kortárs művészek közül, olyanokat választva, amelyek művészi mélységgel, eredetiséggel és hosszú távú relevanciával bírnak. Minden mű tükrözi a mai india művészeti tájkép erejét és sokféleségét, miközben egy nemzetközi gyűjtői bázishoz is rezonál.
A kurált művek kizárólag a Catawiki aukciós felületén lesznek elérhetők, ami számára a európai gyűjtők és művészetkedvelők közvetlen hozzáférést biztosít a múzeumi szintű Indiai Kortárs Művészethez egy megbízható nemzetközi platformon keresztül.
Ez a együttműködés nem csupán kiállítás – kapu is: egy gondosan kurált bevezetés India legizgalmasabb kortárs hangjaihoz Európa gyűjtői felé, egy olyan pillanatban, amikor a piac lendületes, előre haladó és tele van lehetőségekkel.
A műtárgyról:
Művész: Rajnish Chhanesh
Név: The Axis of the Taj
Év: 2011
Méret: 60 inch (150 cm) x 48 inch (120 cm) x 5 cm
Technika: Akril vászonra
Aláírás és hitelesség: Minden mű a művész által kézzel aláírva kerül átadásra, a NIV Art Center tanúsítványával igazolva minden darab hitelességét.
Csomagolás és szállítás: A festményt professzionálisan csomagoljuk és kinyomtatott csőben szállítjuk. A mű teljesen biztosítva a vásárlóhoz érkezésének útján.
Árképzés és behozatal: A legtöbb EU-országba az eredeti műkincsek behozatali vámja 0%, azonban néhány ország Import ÁFA-t (5-12%) és/vagy vámmentességi díjakat alkalmazhat, amelyet a vásárlónak kell kifizetnie a szállítás előtt. A legtöbb esetben online a futár szolgáltatásán keresztül intézhető. Ez egy viszonylag egyszerű folyamat, és szükség esetén szívesen segítünk.
„India Contemporary curated by Veer Hooda” ritkán ad lehetőséget a gyűjtőknek és a művészet szerelmeseinek Európában arra, hogy eredeti műveket szerezzenek a neves Indiai Kortárs Művészek közül, és kapcsolatot alakítsanak ki a világ egyik leglendületesebb és gyorsan növekvő művészeti piacával.
Az aukciót a nemzetközileg elismert Indo-szerb (Indo-European) művész, Veer Hooda vezeti – a rendkívül tiszteletben álló NIV Art Center, New Delhi együttműködésében, és kizárólag a Catawiki platformon érhető el.
A művészről: Rajnish Chhanesh ig : @Rajnishchhanesh
Rajnish Chhanesh indiai kortárs festő, akinek gyakorlata India területén szerzett formális akadémiai képzésen alapul. Oktatása erős rajz- és figuratív szerkezet- és kompozíciós tisztaságot adott neki, amely továbbra is formálja a festéshez való mérsékelt és introspektív megközelítését. A részletekre és a felületre való mély odafigyelés révén Chhanesh a precizitás és érzelmi visszafogottság közötti kifinomult egyensúlyt dolgozza ki.
A klasszikus alapok modern érzékenységgel való ötvözésével művei az identitás, belső feszültség és az emberi állapot csendes bonyolultságainak témáit boncolgatják. A finom gesztusok, a rétegzett képi világ és a kontrollált paletta cinikus intenzitással és pszichológiai mélyiséggel jellemzik a vizuális nyelvet.
Ezzel a fegyelmezett, mégis kifejező megközelítéssel Chhanesh azokat a művészeket sorolja magához, akik értékelik a kézművességet, a elmélkedést és az érzelmi hitelességet a kortárs festészetben.
Személyes kiállítások
Voices Etched in Stone, Ragini Gallery & Alliance Française, New Delhi, India, 2015
Voices Etched in Stone, Tap India Platform, India, 2021
The Blind Witness, Anant Art Gallery (Online), New Delhi, India, 2021. december 16. – 2022. január 16.
Transcripts of Relations, Taipei Art Annual, Taipei, Tajvan, 2018
Kiválasztott csoportos kiállítások
Devil Is in the Details, Kalakriti Art Gallery, Hyderabad, India, 2025
Musawwari: Miniatures Today, Ojas Art, New Delhi, India, 2024
Beyond Territory, FreeS Art Space, Taipei City, Tajvan, 2020
India Art Fair, Ragini Gallery, New Delhi, India (különböző kiadások: 2016, 2017, 2018)
HT Imagine Art Festival, Art Centrix Gallery, New Delhi, India, 2020
Inside the Outsider, Zone Art Space, Taichung város, Tajvan, (évi nem megadva)
Cultivate Art, Mumbai, India, 2023
Young Collectors’ Weekend with Cultivate Art, Delhi, India, 2022
És Trace in Leaves and Flowers That Round Me Lie, Anant Art & Shridharani Gallery, New Delhi, India, 2019
Parables and Paradoxes, Anant Art & Apparao Gallery, New Delhi, India, 2019
Presence, G.A.G Moderne Gallery, New Delhi, India, 2019
Nature Connect Group Show, Gallery Arts 4 All & Hungarian International Culture Center, New Delhi, India, 2017
10th Anniversary Show: One Cake and Ten Candles, Ragini Gallery, New Delhi, India, 2015
Nepal Group Show, Visual Arts Gallery, New Delhi, India, 2015
A Veer Hooda kapcsán: ig : @vi_hov
Veer Hooda egy Indo-Európai (osztrák) kortárs művész, aki Bécsben él, és aki gyakorlatát mélyen gyökerezteti indiai gyökereiben és szeretetében Európa iránt, amely az otthona lett.
Veer Hooda a világ legjobb galériáin és kiállításain mutatkozott be, és nemrég zárta sikeresen a Miami Art Basel 2025-ös kiállítását; idén (2026) Velencében Biennálé 2026, ArtExpo New York 2026, Európa-szerte és Ausztriában több kiállítás vár rá, és év végén visszatér az Art Basel Miami-ba.
Míg saját művészete erős koncepcionális és anyagi érzékenységet tükröz, amelyet éveknyi kreatív és szakmai tapasztalat alakított ki, Hooda ugyanakkor határozott küldetést is követ: hogy kiemelkedő indiai művészi tehetséget láthatóbbá és elérhetőbbé tegye az Európai művészeti piacon.
India és Európa között elhelyezkedve Hooda kulturális hídként működik, aki korai hozzáférést kínál a művészekhez és narratívákhoz, amelyek már most is jelentős nemzetközi elismerést szereznek – ezzel a kurátori és művészi vízióját egy kiemelkedő belső nézőponttá teszi az Indiai Kortárs Művészet meghatározó pillanatában.
A NIV Art Center-ről: ig : @nivartcenter
NIV Art Centre egy vezető kortárs művészeti intézmény, New Delhiben működik, amely a művészetek, filmek és új média gyakorlatainak előmozdításával foglalkozik globális keretrendszerben. Erős nemzeti kulturális vízióval és nemzetközi szemlélettel az NIV dinamikus platformot kínál a művészeti kutatáshoz, a termeléshez és az eszmecseréhez.
Nemzetközi rezidens programján keresztül az NIV Indiai és globális művészeket hoz együtt, professzionális műtermi tereket biztosít, és interdiszciplináris együttműködést ösztönöz az Ázsia egyik legbefolyásosabb metropolita művészeti környezetében.
Az NIV funkciója a művészeti ökoszisztéma összekapcsolójaként – művészeket, intézményeket és közönségeket köti össze – és a kulturális párbeszéd, az innováció és a globális művészeti elköteleződés központi köre.
A Veer Hooda és az NIV Art Center közötti együttműködés:
Exkluzív együttműködés Veer Hooda és az NIV Art Center között jelentős lépés abban, hogy vezető indiai kortárs művészeket hozzunk be az európai művészeti piacra kurált csere és hosszú távú együttműködés révén.
India kortárs művészeti színe ezen a pillanatban kivételes – dinamikus, intellektuális, több hangú, és gyorsan növekszik mind a nemzetközi láthatóságban, mind a befektetési értékben. Nemzetközi gyűjtők és intézmények növekvő érdeklődése mellett ez meggyőző időpont európai gyűjtők számára, hogy a india kortárs művészetével egy kulcsfontosságú szakaszában lépjenek kapcsolatba a globális felemelkedéssel.
Ehhez a partnerséghez Veer Hooda személyesen válogat a NIV-vel közösen kiemelkedő alkotásokból a megalapozott indiai kortárs művészek közül, olyanokat választva, amelyek művészi mélységgel, eredetiséggel és hosszú távú relevanciával bírnak. Minden mű tükrözi a mai india művészeti tájkép erejét és sokféleségét, miközben egy nemzetközi gyűjtői bázishoz is rezonál.
A kurált művek kizárólag a Catawiki aukciós felületén lesznek elérhetők, ami számára a európai gyűjtők és művészetkedvelők közvetlen hozzáférést biztosít a múzeumi szintű Indiai Kortárs Művészethez egy megbízható nemzetközi platformon keresztül.
Ez a együttműködés nem csupán kiállítás – kapu is: egy gondosan kurált bevezetés India legizgalmasabb kortárs hangjaihoz Európa gyűjtői felé, egy olyan pillanatban, amikor a piac lendületes, előre haladó és tele van lehetőségekkel.
A műtárgyról:
Művész: Rajnish Chhanesh
Név: The Axis of the Taj
Év: 2011
Méret: 60 inch (150 cm) x 48 inch (120 cm) x 5 cm
Technika: Akril vászonra
Aláírás és hitelesség: Minden mű a művész által kézzel aláírva kerül átadásra, a NIV Art Center tanúsítványával igazolva minden darab hitelességét.
Csomagolás és szállítás: A festményt professzionálisan csomagoljuk és kinyomtatott csőben szállítjuk. A mű teljesen biztosítva a vásárlóhoz érkezésének útján.
Árképzés és behozatal: A legtöbb EU-országba az eredeti műkincsek behozatali vámja 0%, azonban néhány ország Import ÁFA-t (5-12%) és/vagy vámmentességi díjakat alkalmazhat, amelyet a vásárlónak kell kifizetnie a szállítás előtt. A legtöbb esetben online a futár szolgáltatásán keresztül intézhető. Ez egy viszonylag egyszerű folyamat, és szükség esetén szívesen segítünk.
