Antonio Sciacca (1957) - Untitled

Az olasz Antonio Sciacca (Catania, 1957) eredeti műve, amelyet teljes egészében markerrel a papír művészi felületén alkotottak.

A művet a művész kézzel aláírta a bal alsó sarokban, és egyúttal a hátoldalon autogrammal ellátott dedikáció is része a tételnek. A fotókon látható az alkotás elő- és hátoldala, illetve a dedikáció, amely teljes dokumentációt ad.

Ez egy kifejezetten expresszionista jellegű, figuratív rajz, amely egy rendkívül domináns vonalnyelv révén épül. A női alak nem naturalista ábrázolásra törekszik, hanem formális szintézissel, amelyben a térfogat a vonalak hálózatán keresztül jön létre, nem pedig a fény-árnyék hagyományos modellálásával.

A kompozíció egy frontal ábrázolás köré szerveződik, enyhén eltolva az alsó bal sarokban található gyümölcscsoport által, amelyek vizuális ellentételezőként funkcionálnak és a teljes kompozíció stabilitását biztosítják.

A rajz szinte kizárólag a következőkkel készült:
• folytonos vonal;
• tördelten vonalak;
• felhordott vonások sorozata;
• a vonal-sűrítések variációi.

A második szín ( tejesbarna-narancs) síkokat választ el egymástól, megerősíti az adott volument és mélységet teremt vizuálisan.

A külső eszközök gazdasága figyelemre méltó: alig két színnel és egy magabiztos vonalvezetésével sikerül meghatározni az arcot, a kezeket, a hajat, a ruhát és a megjelenített gyümölcsöket anélkül, hogy festői hatásokhoz folyamodna.

Formálisan a mű a kortárs figurativitás köré tartozik, ahol expresszionista elemek és bizonyos szimbolikus komponens élnek együtt, szándékosan eltávolodva az akadémikus portré hagyományától.

A papír jó állapotban van összességében. A kompozíció teljes egészében megőrizte eredeti formáját, és nem láthatók olyan jelentős károk, amelyek veszélyeztetnék a stabilitását vagy a megfelelő értelmezését.

A papír méretei: 49,5 × 34 cm.

MEGJEGYZÉS.- A mű egyszerű, kizárólag védőként szolgáló keretben van, amely a papír makulátlan sínen tartására szolgál a tárolás és szállítás során. A keret nem rendelkezik művészeti vagy kereskedelmi értékkel, nem tartalmaz üveget, és kizárólag védő támaszként kell tekinteni annak érdekében, hogy a mű a lehető legjobb állapotban érkezzen az új tulajdonosához.

**A fényképek a leírás részét képezik.**

:::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::ANGOL:::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::

Antonio Sciacca (1957) – Original Marker Drawing on Paper

Original artwork by the Italian artist Antonio Sciacca (Catania, 1957), executed entirely in marker on artist's paper.

The artwork is hand-signed by the artist in the lower left corner and is also accompanied by an autographed dedication on the reverse, included as part of the lot. The photographs show the front and reverse of the artwork, as well as the dedication, providing complete documentation of the piece.

This is a figurative drawing of an expressionist character, constructed through a highly dominant linear language. The female figure does not seek a naturalistic representation, but rather a formal synthesis in which volume is achieved through the very network of lines rather than by means of traditional modelling with light and shadow.

The composition is organised around a frontal portrait, slightly offset by the presence of a group of fruits in the lower left corner, which act as a visual counterbalance and provide stability to the overall composition.

The drawing is constructed almost exclusively through:
• continuous lines;
• broken lines;
• superimposed strokes;
• variations in line density.

The second colour (sepia-orange) separates planes, reinforces selected volumes and creates visual depth.

The economy of means is remarkable: using only two colours and a highly confident line, the artist succeeds in defining the face, hands, hair, clothing and the depicted fruits without resorting to painterly effects.

Formally, the artwork belongs to a contemporary figurative language in which expressionist elements coexist with a certain symbolic component, deliberately moving away from the academic portrait tradition.

The paper is in very good overall condition. The composition remains fully intact and no significant damage is visible that would compromise its stability or proper appreciation.

Paper dimensions: 49.5 × 34 cm.

NOTE: The artwork is presented in a simple frame used exclusively as a protective support to keep the paper perfectly flat during storage and transportation. The frame has no artistic or commercial value, contains no glass, and should be regarded solely as a protective support intended to ensure that the artwork reaches its new owner in the best possible condition.

**The photographs form an integral part of the description.**