Hiones (XX-XXI) - Afterglow (U.V. Effects)

Gyűjteménydarab.

100%-ban kézzel festett pamutvászonra.
A festményt UV-világítás alatt kell kiállítani, hogy a teljes élményt nyújtsa.
Művet keretezetlenül küldik, DHL Express szállítócsőben.
COA-val, a művész által aláírt hitelesítési tanúsítvánnyal.

Afterglow az élmény azon túl tartósságát vizsgálja, amely az adott pillanatot követően is velünk marad. Az utcai művészet nyelvéből inspirálva a mű olyan formákból álló kompozíciót alkot, amelyek folyékonyak, átlátszó rétegekből és spontán gesztusokból állnak, felidézve a mozgás, a fény és az emlékezet nyomát. Nem egy adott pillanat megjelenítésére törekszik, hanem megpróbálja megragadni azt, ami megmarad, amikor ez a pillanat már elmúlt.

A színintenzitásban a vörösök, bíborok és narancsok dominálnak, és energiatöltött atmoszférát teremtenek, miközben a síkok és áttetszőségek rétegződése feloldja a határokat a figuratív és az absztrakt között. Minden réteg felfedi az előző darabjának töredékeit, utalva arra, hogy egyik élmény sem létezik izoláltan; mindegyik felhalmozódik, formálja a percepciót és a mű vizuális identitását.

A cím, Afterglow, a fennmaradó fényességre utal, amely a fényforrás eltűnése után is megmarad. Ez a gondolat metaforává válik az érzelmekre, emlékekre és találkozásokra, amelyek továbbra is hatnak ránk még a befejeződés után is. A festmény arra hívja a nézőt, hogy lelassítson, és végigjárja a mű sokrétű mélységeit, minden szemléléskor új kapcsolatokra találva a szín, a gesztus és a tér viszonyát.

A technikai szigor és a graffiti kifejező szabadsága között az Afterglow a kreatív energia fennmaradásáról szóló reflexióként áll. Ez a mű nem egyetlen, fix jelentést keres, hanem inkább ünnepli a folyamatos átalakulások szépségét és azokat a láthatatlan nyomokat, amelyeket minden élmény ránk hagy.

Hione-ról

Hione egy Porto-i származású képzőművész, aki 2013 óta a graffiti-t tartja fő kifejező eszközének. Látványvilágát élénk színek és meghatározott formák jellemzik, művészete erősen kapcsolódik a városi kultúrához. Pályafutása során olyan egyedi stílust fejlesztett ki, amely a graffiti, a kortárs művészet, az illusztráció és a grafikai tervezés elemeit ötvözi. Műveit köz- és magánterületeken egyaránt bemutatja, célja, hogy gondolkodásra késztessen és inspiráljon. Ma továbbra is új figuratív megközelítéseket kutat, és mélyíti művészete hatását a környezetére.