Serena Grassetti - Boundless Self #16





1 € |
|---|
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 138800 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Boundless Self #16 Serena Grassetti-től, 2026-os eredeti Mixed Media alkotás nyers vászonon (75 cm × 55 cm), a művész által aláírt, keret nélküli hordozásra begördítve küldve, eredetiségigazolással Olaszországból.
Leírás az eladótól
Boundless Self egy egyedülálló mű, amely a látható határokat átlépve vizsgálja a belső világot. az arc és a forma olyan gondolatok, csendek és memóriák jeleiként jelenik meg, miközben a határozott gesztusokkal lefektetett színek érzelmi és anyagi teret építenek. Az alkotó természetes pigmentekkel készíti a színeket, és utánozhatatlan módon rögzíti a vásznon, a színek megőrzik az időt és a memóriát, minden felületet a lélek tanúvallomásává téve. A mű a megfigyelőt személyes találkozásra hívja, ahol az introspekció és a szemlélődés élő és intime élménnyé válik.
Egy olyan mű, amely a szívhez szól, érzelmeket ébresztve a jelenlét és a hiány között.
* Szállítás és bemutatás:
A mű keret nélkül kerül szállításra, gondosan feltekerve egy csőre, a szállítás közbeni legnagyobb biztonság érdekében. Keretezhető vagy vászonkeretre szerelhető a gyűjtő döntése alapján.
* Eredeti darab, a művész aláírva, tanúsítványával igazolva.
Ez a mű vászonkeret nélkül készül, és feltekerve kerül kiszállításra a szállítás legnagyobb biztonságának érdekében.
FIGYELEM:
* A vászon gipsz- vagy primer-kezelést nem kapott, ezért nyers és természetes anyag.
* Ne húzzuk túlzottan a keretezés során, hogy elkerüljük a textúra és a természetes pigmentumok elváltozásait.
* Ne használjuk a vászontartót, mert az ronthatja a mű stabilitását.
* Ajánlott egy tapasztalt fáróházhoz fordulni a optimális szerelés érdekében.
A nyers vásznon megvalósított mű, amely kiemeli a munka matéria voltát, ez a darab a figuratív művészetet az absztrakt gesztussal ötvözi, érzelmet és introszpekciót ébresztve.
A mű, vegyes technikákkal és természetes pigmentekkel készült, magában hordozza annak a cromatikus erejét, aki a festői gesztust tiszta érzelemmé tudta transformálni, egy olyan kutatást hordozva, amely átível az időn és a kortárs művészet piacán. A szín mélyén érezhető az a feszültség is, amely Francis Bacon ecsetvonásait, Jackson Pollock gesztualitását és Lucian Freud introspekcióját váltotta ikonikussá. Egy darab, amely a modern széles közönség által gyűjteménybe illeszthető, erőteljes érzelmi hatással bíró művet keresőknak, akik a vizuális energia beszámolását keresik New York, London, Párizs és Hongkong galériáinak világából, ahol Basquiat, Rothko és Gerhard Richter nevei hagytak nyomot.
Egy olyan mű, amely azokhoz szól, akik megértik egy olyan művészet értékét, amely a formát meghaladja, és az emberi kifejezés szívébe hatol, ahogyan ezt tették Picasso, Gustav Klimt és Egon Schiele. A márványszerű ecsetvonások dinamikája és a jel mélysége ezt a vásznat tökéletes befektetéssé teszi gyűjtők és a fine art szerelmeseinek számára, akik mindig egyedi darabokat keresnek, hogy a Pop Art és a koncepcionális művészet nagy mesterei közé férjenek.
Egyedülálló darab a művészeti gyűjtemények szerelmeseinek, ideális galériák és luxusművészet iránt érdeklődő befektetők számára, akik értéknövekedésre számítanak az idő múlásával.
Egy pop-art ikonokra, mint Andy Warhol, Keith Haring, Banksy és Kaws dominálta világban ezt a művet a természetes színezés teljesen természetes használata különlegessé és megismételhetetlenné teszi. Különleges alternatíva azok számára, akik kortárs művészetet keresnek egy jelzéssel és hiteles aláírással.
A művek magángyűjteményekben és nemzetközi galériákban láthatóak, olyan városokban értékesítve, mint Dubai, New York, Berlin, London és Párizs, a művészeti piaci és befektetési fővárosok. Tökéletes azoknak, akik egy egyedi és eredeti művet szeretnének, amely ötvözi a hagyományt, az innovációt és a mély vizuális kifejezőerőt.
Műszaki jellemzők:
Anyagok: Természetes pigmentek nyers vásznon, szén
Aláírás: A művész által a felületen aláírva
Egyedi darab: Tanúsítvány a hitelességről mellékelve
A természetes tehetségű művész, akinek tehetségét nemzetközileg is elismerték, egyre növekvő elismerést kap egész Európában és azon túl. Serena Grassetti egy elismert művész, aki Olaszországban él, művei nemzetközi egyéni és csoportos kiállításokon szerepeltek. Ifjú korától fogva a természettel és annak minden kínálta lehetőségével alkot, inspirációja a föld monarchiája, célja pedig az ember és a természet közötti viszony megjelenítése munkáiban levelek, gyökerek és szén által. Az ő alkotásai, amelyek a természeti elemeket és innovatív művészeti technikákat ötvözik, a kritikusok és a művészettörténet iránt rajongók figyelmét vonják magukra világszerte.
Az európai és nemzetközi kiállításokon és együttműködéseken való részvételi felkérésekkel, a természettel való kapcsolattartás képessége és ezt az összefüggést egyedi vizuális kifejezésekbe fordítani pozicionálja a kortárs művészet egyik legígéretesebb hangjává. A fenntarthatóság és a szépség ötvözése iránti elkötelezettsége továbbra is egyre szélesebb közönséget inspirál.
Serena Grassetti: a művészet a természet és az emberiség közötti összekötő kapocs
Serena Grassetti egy látomásos művész, aki elegáns harmóniában ötvözi az ecoprinting technikát és a szénrajzot, egyedi alkotásokat hozva létre, amelyek ünneplik az ember és a természet közötti mély köteléket. Egy kis faluban nőtt fel, amelyet a természetes szépség körül ölel. Serena a növényi világ és az emberi tapasztalat közötti törékeny egyensúlyból merít ihletet.
Művészeti képzése magában foglalja a szénrajz hagyományát és az ecoprinting innovációját, egyedi művészeti nyelvet alakítva ki, ahol a fenntarthatóság és a technika mestersége összefonódik. Alkotásai intenzív portrékat és természetes textúrákat idézve a nézőt a világ szépségére és annak megőrzésének fontosságára hívják.
Az utóbbi években Serena stílusa megerősödött, köszönhetően a helyi elismert művészek, mint Santicri és Sagrasse hatásának, akik inspirálták, hogy olyan útjára lépjen, amelyet korábban távolról csodált. Ma alkotásait nemzetközileg is elismerik, bizonyítva az ember és a természet közötti kapcsolat összekapcsolásának elkötelezettségét.}
Boundless Self egy egyedülálló mű, amely a látható határokat átlépve vizsgálja a belső világot. az arc és a forma olyan gondolatok, csendek és memóriák jeleiként jelenik meg, miközben a határozott gesztusokkal lefektetett színek érzelmi és anyagi teret építenek. Az alkotó természetes pigmentekkel készíti a színeket, és utánozhatatlan módon rögzíti a vásznon, a színek megőrzik az időt és a memóriát, minden felületet a lélek tanúvallomásává téve. A mű a megfigyelőt személyes találkozásra hívja, ahol az introspekció és a szemlélődés élő és intime élménnyé válik.
Egy olyan mű, amely a szívhez szól, érzelmeket ébresztve a jelenlét és a hiány között.
* Szállítás és bemutatás:
A mű keret nélkül kerül szállításra, gondosan feltekerve egy csőre, a szállítás közbeni legnagyobb biztonság érdekében. Keretezhető vagy vászonkeretre szerelhető a gyűjtő döntése alapján.
* Eredeti darab, a művész aláírva, tanúsítványával igazolva.
Ez a mű vászonkeret nélkül készül, és feltekerve kerül kiszállításra a szállítás legnagyobb biztonságának érdekében.
FIGYELEM:
* A vászon gipsz- vagy primer-kezelést nem kapott, ezért nyers és természetes anyag.
* Ne húzzuk túlzottan a keretezés során, hogy elkerüljük a textúra és a természetes pigmentumok elváltozásait.
* Ne használjuk a vászontartót, mert az ronthatja a mű stabilitását.
* Ajánlott egy tapasztalt fáróházhoz fordulni a optimális szerelés érdekében.
A nyers vásznon megvalósított mű, amely kiemeli a munka matéria voltát, ez a darab a figuratív művészetet az absztrakt gesztussal ötvözi, érzelmet és introszpekciót ébresztve.
A mű, vegyes technikákkal és természetes pigmentekkel készült, magában hordozza annak a cromatikus erejét, aki a festői gesztust tiszta érzelemmé tudta transformálni, egy olyan kutatást hordozva, amely átível az időn és a kortárs művészet piacán. A szín mélyén érezhető az a feszültség is, amely Francis Bacon ecsetvonásait, Jackson Pollock gesztualitását és Lucian Freud introspekcióját váltotta ikonikussá. Egy darab, amely a modern széles közönség által gyűjteménybe illeszthető, erőteljes érzelmi hatással bíró művet keresőknak, akik a vizuális energia beszámolását keresik New York, London, Párizs és Hongkong galériáinak világából, ahol Basquiat, Rothko és Gerhard Richter nevei hagytak nyomot.
Egy olyan mű, amely azokhoz szól, akik megértik egy olyan művészet értékét, amely a formát meghaladja, és az emberi kifejezés szívébe hatol, ahogyan ezt tették Picasso, Gustav Klimt és Egon Schiele. A márványszerű ecsetvonások dinamikája és a jel mélysége ezt a vásznat tökéletes befektetéssé teszi gyűjtők és a fine art szerelmeseinek számára, akik mindig egyedi darabokat keresnek, hogy a Pop Art és a koncepcionális művészet nagy mesterei közé férjenek.
Egyedülálló darab a művészeti gyűjtemények szerelmeseinek, ideális galériák és luxusművészet iránt érdeklődő befektetők számára, akik értéknövekedésre számítanak az idő múlásával.
Egy pop-art ikonokra, mint Andy Warhol, Keith Haring, Banksy és Kaws dominálta világban ezt a művet a természetes színezés teljesen természetes használata különlegessé és megismételhetetlenné teszi. Különleges alternatíva azok számára, akik kortárs művészetet keresnek egy jelzéssel és hiteles aláírással.
A művek magángyűjteményekben és nemzetközi galériákban láthatóak, olyan városokban értékesítve, mint Dubai, New York, Berlin, London és Párizs, a művészeti piaci és befektetési fővárosok. Tökéletes azoknak, akik egy egyedi és eredeti művet szeretnének, amely ötvözi a hagyományt, az innovációt és a mély vizuális kifejezőerőt.
Műszaki jellemzők:
Anyagok: Természetes pigmentek nyers vásznon, szén
Aláírás: A művész által a felületen aláírva
Egyedi darab: Tanúsítvány a hitelességről mellékelve
A természetes tehetségű művész, akinek tehetségét nemzetközileg is elismerték, egyre növekvő elismerést kap egész Európában és azon túl. Serena Grassetti egy elismert művész, aki Olaszországban él, művei nemzetközi egyéni és csoportos kiállításokon szerepeltek. Ifjú korától fogva a természettel és annak minden kínálta lehetőségével alkot, inspirációja a föld monarchiája, célja pedig az ember és a természet közötti viszony megjelenítése munkáiban levelek, gyökerek és szén által. Az ő alkotásai, amelyek a természeti elemeket és innovatív művészeti technikákat ötvözik, a kritikusok és a művészettörténet iránt rajongók figyelmét vonják magukra világszerte.
Az európai és nemzetközi kiállításokon és együttműködéseken való részvételi felkérésekkel, a természettel való kapcsolattartás képessége és ezt az összefüggést egyedi vizuális kifejezésekbe fordítani pozicionálja a kortárs művészet egyik legígéretesebb hangjává. A fenntarthatóság és a szépség ötvözése iránti elkötelezettsége továbbra is egyre szélesebb közönséget inspirál.
Serena Grassetti: a művészet a természet és az emberiség közötti összekötő kapocs
Serena Grassetti egy látomásos művész, aki elegáns harmóniában ötvözi az ecoprinting technikát és a szénrajzot, egyedi alkotásokat hozva létre, amelyek ünneplik az ember és a természet közötti mély köteléket. Egy kis faluban nőtt fel, amelyet a természetes szépség körül ölel. Serena a növényi világ és az emberi tapasztalat közötti törékeny egyensúlyból merít ihletet.
Művészeti képzése magában foglalja a szénrajz hagyományát és az ecoprinting innovációját, egyedi művészeti nyelvet alakítva ki, ahol a fenntarthatóság és a technika mestersége összefonódik. Alkotásai intenzív portrékat és természetes textúrákat idézve a nézőt a világ szépségére és annak megőrzésének fontosságára hívják.
Az utóbbi években Serena stílusa megerősödött, köszönhetően a helyi elismert művészek, mint Santicri és Sagrasse hatásának, akik inspirálták, hogy olyan útjára lépjen, amelyet korábban távolról csodált. Ma alkotásait nemzetközileg is elismerik, bizonyítva az ember és a természet közötti kapcsolat összekapcsolásának elkötelezettségét.}

