Santicri (1992) - Handle with Care

Santicri számos nemzetközi szinten elismert művészeti kiállításon vett részt. A leg jelentősebbek közül 2022-ben a genovai Palazzo Grillo büszkeségnek számító kiállítóterében mutatta be műveit, és 2023-ban részt vett a New York-i International Contemporary Furniture Fairon (ICFF), ezzel növelve saját láthatóságát mind itthon, mind nemzetközi környezetben.
Santicri-t 2024 Best-Selling Artists között ismerte el az Artmayeur, az egyik legnevesebb platform a művészet világában. Ugyanebben az évben a Catawiki platformon is a legkeresettebb három név között került be, ami újabb jele a művei iránti növekvő elismerésnek. Ezek az elismerések alátámasztják a különleges tehetséget és Santicri mind szélesebb látószögű látványát a kortárs művészeti palettán.

Technika: Gyanta és márványpor
Méretek: H13 x Sz15 x M13 cm
Állapot: új
Autentikációs bizonyítvány - kézzel aláírt
Kiadás: limitált kiadás 100 példány

Egyszerű és felismerhető alak egy másik dologgá válik. A mackó, a szeretet és védettség szimbóluma megőrzi formáját, de elveszíti funkcióját: többé nem érintésre vagy könnyed megélésre szolgál.

A felület teljesen megváltoztatja a mű megítélését. A távolról olykor ismerősnek tűnő dolog a közelről már távolinak, szinte elérhetetlennek hat. Így jön létre közvetlen ellentét az általunk ismert és a látott között.

A mű éppen ezen feszültségen játszik: egyik oldalról vonz, másik oldalról távol tart. Így egy gyermekkorhoz kötődő kép kortárs szemléletben újraértelmeződik, összetettebbé és kevésbé megnyugtatóvá válik.

SZEMPONTTAL TÁVOLÍTHATÓ SZÁLLÍTÁS!
Sorszám nem feltétlen egyezik a képen láthatóval.

1992-ben, Macerata-ban, Marche tartományban született az olasz művész, aki a Geodéta és Építészet tanulmányokat követően egy gyanta-szobrászati műhelymunkával foglalkozó mesterrel alakított ki együttműködést. Itt született meg az egyre erőteljesebb szükséglet, hogy önmagát megtalálja és kibontakoztassa kreativitását.

Művei világszerte eladók, Olaszországban és Európában működő galériákkal együttműködve. Inspirációt merít a nagy mesterek munkáiból, mint Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon boy, Tracey Emin art, Joan Miró, Dalí, Picasso és Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verka­de, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau és Pierre Soulages.

Időnként márkákat használt megnyilvánulásaiban, mint Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Arte, art, YSL, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls-Royce.

Művészetét széles körben értékelik, és nem hiányozhat a street art, pop art, kortárs művészet gyűjtői közül, továbbá a képregények rajongói közül Disney-figurákkal, Donald Kacsa, Mickey egér, Minni egér, Hugó bácsi, Tintin, Comics, Cartier, Pokémon, modellek, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, arany és gyémánt érdeklődők között.

„Sosem könnyű a saját művészetet rangsorolni, megpróbálom átadni azt, amit a szemeim látnak, a körülöttem levő világ megértését, és ezt a kort modernekkel összehangolt, hatásos és emlékezetes formába önteni.”