Jose Manuel Mayo Peña - Primavera XL

Primavera idején José Manuel Mayo szándékosan eltekint a táj szó szerinti ábrázolásától, hogy a megújulás érzelmi lényegét kutassa. A mű nem egy évszak leírására törekszik, hanem egy a megjelenés energiáját nyomában hordozó, gesztusos festői nyelvet használ, ahol a szín szerkezeti és kifejező szerepet kap minden figuratív hivatkozás fölött.

A kompozíció állandó feszültségen alapul: intenzíven telített színárnyalatok tömegei és a szabad ecsetvonások széles távjai között. A heves vörösök, villámkékek, savas zöldek és fényes sárgák nem egy naturalista logika szerint működnek, hanem egy finoman megkomponált egyensúly szerint, amely a látszólagos kaotikus energiát vizuális, rendkívül kohezív architektúrává formálja.

A mű egyik legfontosabb eleme a vászon diagonalisan átszelő, nagy fehér gesztus. Túlmutatva a puszta kompozíciós eszközön, dinamikus tengelyként működik, amely rendezi a festészeti teret és a néző tekintetét irányítja. Ez a beavatkozás mintha fényáramként vagy életenergiaként működne, amely fragmentál és mégis egységbe foglalja az egészet, óriási vizuális ritmust hozva létre.

A tiszta formális absztrakciótól távol Mayo finoman egyensúlyozik az ösztönösség és a kontroll között. Minden réteg egymásrahalmozása, minden átlátszóság és minden fekete vonal vizuális szüneteket teremt, amelyek megakadályozzák, hogy a színtelítés eluralkodjon a harsány hangulaton. Nyilvánvaló a tudatosság minden szín súlyáról a síkban, és figyelemre méltó érzékenység a tér üressége és anyag között.

Kritikai szemlélettel Primavera érett megértést mutat a kortárs absztrakt expresszionizmusról. A festmény nem technikai bonyolultsággal akar hatást kelteni, hanem azzal a képességgel, hogy a gesztus közvetlen érzéki élményt adjon át. A festékanyag frissességet őriz, kerülve a túlzott kidolgozást, miközben a kompozíció megtervezése olyan, amely csak hosszabb megfigyelés után tárul fel.

A mű ereje pontosan ebben a kettősségben rejlik: látszólag spontán, de építésében szigorú. A néző nem egy lezárt történetet talál, hanem egy nyitott teret, ahol a észlelés folyamatosan a mozgás, a fény és a táj emlékének kölcsönhatásában ingadozik.

Több mint a tavasz megjelenítése, José Manuel Mayo azt javasolja, hogy élje meg annak ki is. A vászon olyan területté válik, ahol a szín kicsírázik, kibomlik és önmagával küzdve eléri a vibráló egyensúlyt, ezzel a darabbal a kortárs lírai absztrakció szilárd megnyilvánulását teremtve.


JOSE MANUEL MAYO PEÑA

- Las Tunas városában, Las Tunas megye, Kuba született (1976)
- 1997-ben grafika és festészet szakon végzett a Las Tunas-i Művészeti Gimnáziumban.
- A.H.S. (Hermanos Saíz Szövetség) tagja
- UNEAC (Írók és M.R. Művészeti Uniója) tagja
- Fayad Jamis és Guernica galériákon művészeti szakértő és kurátor
- 2001-ben rajztanárként csatlakozott a művészeti oktatáshoz
- Jelenleg önálló művész és a Las Tunas-i Művészeti Akadémia tanára
- A Martianus Társaság tagja

Közös és egyéni kiállítások, események

· 2024
· 2023 Itt vagyunk. Csoportos kiállítás. Fayad Jamis Galéria. Las Tunas. december.
2023 Kisplasztikai Kiállító Pályázat. José Antonio Díaz Peláez. Las Tunas. CPAP. CODEMA., Las Tunas. Galéria, a Művészeti Kifejeződés Központja. Las Tunas. november.
2023 UNEAC Szalon. UNEAC Galéria. Las Tunas. október.
2023 Kiállítás Gyűjteményes: Amikor én erre a világra érkeztem. La Jungla Galéria Nicolás Guilléne Alapítvány. Las Tunas. szeptember.
2023 Áprilisi Plasztika Szalon. Locisoi Galéria, Las Tunas. ápr.
2022 Díaz Peláez absztrakt művészeti Szalon. Belkis Ayón Galéria. Vedado. Havanna. szeptember.
... (többi események a szöveg hosszúsága miatt tömörítve)