VANTA - Chroma V - NO RESERVE

04
napok
04
óra
35
perc
41
másodperc
Jelenlegi licit
€ 9
Nincs minimálár
15 másik személy figyeli ezt a tárgyat
GB
9 €
FR
8 €
GB
5 €

Catawiki Vevővédelem

A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése

Trustpilot 4.4 | 136973 vélemény

A Trustpilot-on kiváló értékelésű.

A VANTA egy eredeti vegyes technikájú absztrakt festményt mutat be Chroma V - NO RESERVE címmel, kézzel aláírt, 140 × 100 cm, 2020 tól készül Ausztriában, közvetlenül a művész által értékesítve, keret nélkül, tekercsben szállítva.

AI-támogatott összefoglaló

Leírás az eladótól

Chroma

Chroma egy festészeti sorozat, amely színekkel töltött rácsokból áll — minden vászon egy leosztott, puha függőleges átmenetekbe rendezett csempéből álló világ, minden cella saját apró, chromatikus világ. Olvasva együtt a panelek egyetlen, a meleg és a hűvös, a fény és árnyék, a telítettség és a visszafogottság között mozgó fényes mezőt alkotnak. A szem a rácson áthaladva úgy tekint végig, mint egy mintasor falán végighaladva, megtalálva a ritmust a repetitionban és a meglepetést a variációban.

A sorozat azoknak a művészi hagyományoknak az elteljesítő vonalát idézi, akiknél a szín maga a téma: Josef Albers és a Hometage to the Square vizsgálatai arról, hogyan viselkednek egymással a színek, Ellsworth Kelly magabiztos színblokkjai, Gerhard Richter Color Charts-ának és pigmentek hű taxonómiájának hideg rendszere, Bridget Riley finomított optikai sorozatai, és Wolfgang Tillmans absztrakt fotogramjai, amelyekben a szín és a gradiensek az egész képet meghatározzák. A Chroma ebbe a beszélgetésbe illeszkedik — kevésbé érdekli, mit jelent a szín önmaga, mint inkább, mit tesz akkor, amikor egy másik szín mellé kerül, él és élől.

Minden festmény 140×100 cm-es vászonra készül. A rács egyedi gradient mezőkből áll, mindegyik lágyan halad egy hang felől a másik felé a celláján belül, az átmenetek elmosódottak, hogy a vonal soha ne legyen élesen éles. Néhány cella szoros, szinte monokróm; mások tágabb spektrumon terjednek. Ha egymás mellett vannak, a gradiensek elkezdenek beszélni: egy mély bornak elegáns rózsaszín mellett áll be, egy réz találkozik egy ibolyával, egy majdnem fehér panel hűti a mellette lévő hőt. Közelről minden cella saját kis festményként olvasható; távolról az egész felület egy rezgő, csillogó mezővé oldódik fel.

A Chroma a színről mint kapcsolatról szól — arról, hogyan egy árnyalat soha nem teljesen önmaga, hanem mindig amit mellette, a szomszédja ad hozzá; és hogy egy nyugodt átmenetekből álló rács hogyan épülhet fel egy olyan valamihez, amely zúg.

Szállítás:
A munka keret nélkül kerül leszállításra (professzionális csomagolásban, hengeren vagy tekercsen). Könnyen át lehet feszíteni szakember által vagy saját magunk is; ez a megoldás olcsóbb, mint a feszesség miatt megnövekedett szállítási költség.
A megadott méretek a kinyújtott és keretre szerelt festményé, valójában a vászon mérete nagyobb annak érdekében, hogy 2–4 cm vastag keretre fel lehessen függeszteni.

Kijelentés:
A lista mellékelt folyamatfotóin tanulmányok és készülő munkák láthatók, valamint közelkép fotók a vászon szerkezetéről.

Chroma

Chroma egy festészeti sorozat, amely színekkel töltött rácsokból áll — minden vászon egy leosztott, puha függőleges átmenetekbe rendezett csempéből álló világ, minden cella saját apró, chromatikus világ. Olvasva együtt a panelek egyetlen, a meleg és a hűvös, a fény és árnyék, a telítettség és a visszafogottság között mozgó fényes mezőt alkotnak. A szem a rácson áthaladva úgy tekint végig, mint egy mintasor falán végighaladva, megtalálva a ritmust a repetitionban és a meglepetést a variációban.

A sorozat azoknak a művészi hagyományoknak az elteljesítő vonalát idézi, akiknél a szín maga a téma: Josef Albers és a Hometage to the Square vizsgálatai arról, hogyan viselkednek egymással a színek, Ellsworth Kelly magabiztos színblokkjai, Gerhard Richter Color Charts-ának és pigmentek hű taxonómiájának hideg rendszere, Bridget Riley finomított optikai sorozatai, és Wolfgang Tillmans absztrakt fotogramjai, amelyekben a szín és a gradiensek az egész képet meghatározzák. A Chroma ebbe a beszélgetésbe illeszkedik — kevésbé érdekli, mit jelent a szín önmaga, mint inkább, mit tesz akkor, amikor egy másik szín mellé kerül, él és élől.

Minden festmény 140×100 cm-es vászonra készül. A rács egyedi gradient mezőkből áll, mindegyik lágyan halad egy hang felől a másik felé a celláján belül, az átmenetek elmosódottak, hogy a vonal soha ne legyen élesen éles. Néhány cella szoros, szinte monokróm; mások tágabb spektrumon terjednek. Ha egymás mellett vannak, a gradiensek elkezdenek beszélni: egy mély bornak elegáns rózsaszín mellett áll be, egy réz találkozik egy ibolyával, egy majdnem fehér panel hűti a mellette lévő hőt. Közelről minden cella saját kis festményként olvasható; távolról az egész felület egy rezgő, csillogó mezővé oldódik fel.

A Chroma a színről mint kapcsolatról szól — arról, hogyan egy árnyalat soha nem teljesen önmaga, hanem mindig amit mellette, a szomszédja ad hozzá; és hogy egy nyugodt átmenetekből álló rács hogyan épülhet fel egy olyan valamihez, amely zúg.

Szállítás:
A munka keret nélkül kerül leszállításra (professzionális csomagolásban, hengeren vagy tekercsen). Könnyen át lehet feszíteni szakember által vagy saját magunk is; ez a megoldás olcsóbb, mint a feszesség miatt megnövekedett szállítási költség.
A megadott méretek a kinyújtott és keretre szerelt festményé, valójában a vászon mérete nagyobb annak érdekében, hogy 2–4 cm vastag keretre fel lehessen függeszteni.

Kijelentés:
A lista mellékelt folyamatfotóin tanulmányok és készülő munkák láthatók, valamint közelkép fotók a vászon szerkezetéről.

Részletek

Művész
VANTA
Kerettel együtt eladó
Nem
Eladta
Közvetlenül a művésztől
Példány
Eredeti
Műalkotás címe
Chroma V - NO RESERVE
Technika
Vegyes technika
Aláírás
Kézzel aláírt
Ország
Ausztria
Állapot
Kitűnő állapotú
Height
140 cm
Width
100 cm
Style
Absztrakt
Korszak
2020+
Eladó
AusztriaEllenőrzött
363
Eladott tárgyak
100%
Magántop

Hasonló tárgyak

Önnek ajánlott:

Modern és kortárs művészet