VANTA - Chroma VII - NO RESERVE





1 € |
|---|
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 136973 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
VANTA, Chroma VII - NO RESERVE, eredeti, kézzel aláírt absztrakt vegyes technikájú festmény, 140 x 100 cm, Ausztria, 2020 utáni évjárat, közvetlenül a művész által értékesítve, kitűnő állapotban, keret nélkül, tekercsben szállítva.
Leírás az eladótól
Chroma
Chroma egy festészeti sorozat, amely színekkel teli rácsokból áll — minden vászon egy csempés elrendezésű, puha függőleges gradiensből épül fel, minden cella saját kis chromatikus világa. Együtt olvasva a panelek egyetlen, a meleg és a hűvös, a fény és árnyék, telítettség és mérték között mozgó színváltozatok mezőjét alkotják. A szem a rácson keresztül sodródik, mintha egy mintahalom falán járna: a ismétlésben ritmust talál, a változatosságban meglepetést.
A sorozat olyan művészek hagyományára épül, akiknél a szín maga a tárgy: Josef Albers és a Négyzetek tisztelete (Homage to the Square) azokkal a árnyalatok egymásra hatásáról szóló vizsgálataival, Ellsworth Kelly magabiztos színblokkjai, Gerhard Richter Color Charts című műveinek hű taxonómiája pigmentekről, Bridget Riley kiigazított optikai sorozatairól, valamint Wolfgang Tillmans absztrakt fotogramjairól, ahol a szín és a gradiens a kép teljes súlyát hordozza. A Chroma ebben a beszélgetésben helyezkedik el — kevésbé a szín által hordozott jelentésre, mint inkább arra, amit tesz, amikor egy másik szín mellé kerül, élével egymás mellett.
Minden festmény 140×100 cm-es vászonra készült. A rács olyan egyedi gradiensmezőkből áll, amelyek mindegyike símán mozog egyik tónusról a másikra a cellájában, az átmenetek elmosódtak, így senkinek a széle sem kemény. Néhány cella szoros, szinte monochromatikus; mások szélesebb kromatikus skálát ölelnek fel. Ha egymás mellé helyezzük őket, a grádiensek elkezdenek beszélni: egy mély bor, amely egy lágy pír mellett ül, egy réz találkozása egy violával, egy majdnem fehér panel hűti az őt szomszédító hőt. Közelről minden cella saját kis festményként olvasható; távolról az egész felület egy ragyogó, rezgő mezőként oldódik fel.
A Chroma a szín kapcsolatként való megközelítéséről szól — arról, hogy egy árnyalat soha nem igazán önmaga, hanem mindig formálva van attól, ami mellette, vagy közvetlen mellette van, és arról, hogy egy szelíd gradiens-rács hogyan tud olyan dolgot felépíteni, ami zúgó hangot ad.
Szállítás:
A mű kerettel együtt szállítva kerül átadásra (professzionális csomagolás, tekercsben). Könnyen átrakomponálható szakember vagy otthon is, ez olcsóbb, mint a festmények keretre feszítésével járó megnövekedett szállítási költség.
A jelzett méretek a vászon kinyújtott és keretre szerelt állapotát mutatják (A valós vászonméretek nagyobbak, hogy a keretre szerelés 2–4 cm vastagságú legyen).
Kiemelés:
A kínálatban szereplő folyamatfotók tanulmányokat és készülő műveket, valamint a vászon szerkezetét mutató közeli felvételeket tartalmaznak.
Chroma
Chroma egy festészeti sorozat, amely színekkel teli rácsokból áll — minden vászon egy csempés elrendezésű, puha függőleges gradiensből épül fel, minden cella saját kis chromatikus világa. Együtt olvasva a panelek egyetlen, a meleg és a hűvös, a fény és árnyék, telítettség és mérték között mozgó színváltozatok mezőjét alkotják. A szem a rácson keresztül sodródik, mintha egy mintahalom falán járna: a ismétlésben ritmust talál, a változatosságban meglepetést.
A sorozat olyan művészek hagyományára épül, akiknél a szín maga a tárgy: Josef Albers és a Négyzetek tisztelete (Homage to the Square) azokkal a árnyalatok egymásra hatásáról szóló vizsgálataival, Ellsworth Kelly magabiztos színblokkjai, Gerhard Richter Color Charts című műveinek hű taxonómiája pigmentekről, Bridget Riley kiigazított optikai sorozatairól, valamint Wolfgang Tillmans absztrakt fotogramjairól, ahol a szín és a gradiens a kép teljes súlyát hordozza. A Chroma ebben a beszélgetésben helyezkedik el — kevésbé a szín által hordozott jelentésre, mint inkább arra, amit tesz, amikor egy másik szín mellé kerül, élével egymás mellett.
Minden festmény 140×100 cm-es vászonra készült. A rács olyan egyedi gradiensmezőkből áll, amelyek mindegyike símán mozog egyik tónusról a másikra a cellájában, az átmenetek elmosódtak, így senkinek a széle sem kemény. Néhány cella szoros, szinte monochromatikus; mások szélesebb kromatikus skálát ölelnek fel. Ha egymás mellé helyezzük őket, a grádiensek elkezdenek beszélni: egy mély bor, amely egy lágy pír mellett ül, egy réz találkozása egy violával, egy majdnem fehér panel hűti az őt szomszédító hőt. Közelről minden cella saját kis festményként olvasható; távolról az egész felület egy ragyogó, rezgő mezőként oldódik fel.
A Chroma a szín kapcsolatként való megközelítéséről szól — arról, hogy egy árnyalat soha nem igazán önmaga, hanem mindig formálva van attól, ami mellette, vagy közvetlen mellette van, és arról, hogy egy szelíd gradiens-rács hogyan tud olyan dolgot felépíteni, ami zúgó hangot ad.
Szállítás:
A mű kerettel együtt szállítva kerül átadásra (professzionális csomagolás, tekercsben). Könnyen átrakomponálható szakember vagy otthon is, ez olcsóbb, mint a festmények keretre feszítésével járó megnövekedett szállítási költség.
A jelzett méretek a vászon kinyújtott és keretre szerelt állapotát mutatják (A valós vászonméretek nagyobbak, hogy a keretre szerelés 2–4 cm vastagságú legyen).
Kiemelés:
A kínálatban szereplő folyamatfotók tanulmányokat és készülő műveket, valamint a vászon szerkezetét mutató közeli felvételeket tartalmaznak.

