Tijs Dragtsma (1992) - Tender Against Dark

A világnak nevettetést adott egy hallgatás-lepel mögül. A Tender Against Dark-ben Charlie Chaplin úgy bukkan fel, ahogyan a memória: hiányos, fénylő, inkább a körülmények formálják, mint a mi van.

Nincs festék. Nincs lenyomat. Nincs tinta. A portré a felszín kontrollált hiányából formálódik, olyan űrökből, amelyek megragadják és kibocsátják a fényt, és a képet teljes mértékben a mélység és az árnyék adja meg. Semmi sem lett hozzáadva. Mindent elvettek.

Az, hogy egy szobán át lélegzik a mű, abszolút csendben tartja magát. Egy sötétből felemelkedő alak, monumentalitásban és mozdulatlanságban, a mosoly legfinomabb görbületéhez rögzítve. Lépj közelebb, és a felszín teljesen más lesz, egy mélységi mező, ahol a portré minden szögek és megvilágítás módosulásával lélegzik és elmozdul.

Chaplin a csendet médiumnak értette. Tudta, hogy a visszatartott több súlyt hordoz, mint amit mutatnak. A Tender Against Dark ugyanabba a hagyományba tartozik, nem tiszteletadásként, hanem folytatásként. A sötétség itt nem hátteret, hanem abból a valóságból származó lényeget jelent, ahonnan a kép kibomlik.

Az ellentét abszolút. Nincs középtónus, amely lágyítaná a határt a fény és az űr között. És mégis van benne gyengédség. Egy alak, aki a melegséget választja a keserűség helyett. Egy mosoly, amely egy életen át ívelt figyelem alatt állt terhet hordoztatva, és visszaadja ezt kegyelemként.

A Tender Against Dark folytatja a Művészet az Ürességgel sorozatot, amelyet Tijs Dragtsma hozott létre, és melynél a képalkotás mélység és hiány révén történik, nem pedig festékkel vagy fényképpel. Olyan vizuális nyelv, amelyben a hiány nem üresség, hanem jelenlét.

„Valahol a fény és a sötétség között mosolygott. És te érezted, hogy megérdemelte.”

A Művészet az Ürességgel című, a Vizualitás és Üresség sorozathoz

A Művészet az Ürességgel egy olyan műgyűjtemény, amelyben a kép nem hozzáadással épül, hanem a hiány révén tárul fel.

Távolról a kép egyértelműen megkülönböztethető. Erőteljes. tiszta és azonnal jelenlévő. Közelről viszont a mű átalakul. A néző a felületet pontosan vésett mikró űrökből álló, kiváló minőségű akrilüvegként fedezi fel. Ami távolról egésznek és mozdulatlannak tűnt, részletezetté, finommá és mélyen szerkesztetté válik.

A fény elengedhetetlen a műhöz. Fényben. a fényesedés megváltozik és a kép finoman változik a környezettel együtt. Sötétben, a fókuszált reflektorfény alatt az akrilüveg teljesen életre kel. A mélység fokozódik. A reflexiók élesednek. és a kép szinte mágikus jelenlétet vesz fel.

Ez a távolság és a közelség közötti kölcsönhatás. a kép és az építmény. a mozdulatlan állapot és a transzformáció a Vizualitás az Ürességgel középpontjában áll. Olyan vizuális nyelv, amely a redukción alapul, mégis gazdag hangulatban, pontosságban és jelenlétben.

A művészről

A nevem Tijs Dragtsma, a TD Fine Art Studio alapítója.

Művészként a folyamatos vágy hajt előre, hogy új vizuális nyelveket fedezzek fel. Nem tekintem a művészetet fix stílusnak, inkább egy fejlődő felfedezési mezőnek, ahol az anyag, a struktúra, a fény és az érzelem összessége adja meg a mű lényegét.

Munkám gyakran egy egyszerű kérdéssel kezdődik. Hogyan szólhat meg egy anyag új módon? Hogyan válhat a ridegség intimitássá? Hogyan teremthet a pontosság érzelmet? Ez a kutatás áll a mindenek középpontjában, amit alkotok.

A TD Fine Art Studio égisze alatt minden műtárgy saját világgal, saját logikával, atmoszférával és vizuális identitással közelít. Néhány munka a ritmus, a ismétlés és a felépítés révén születik. Mások hiányból, árnyékból, tükröztetésből vagy feszültségből bontakoznak ki. A közös bennük a kezdeti, eredetiséghez, tisztasághoz és érzelmi jelenléthez való elkötelezettség.

A kontraszt irántем rajongom. Az erő és a törékenység között. Az ellenőrzés és a benyomás között. Ami látható és ami nyitva hagyva értelmezésre. Nem csak egy képet akarok létrehozni, hanem egy olyan művet, amely fenntartja a figyelmet, meghívja a reflexiót, és idővel tovább tárul fel.

A TD Fine Art Studio az a tér, ahol ezek a felfedezések összeérnek. Ez nem csupán egy műhely, hanem egy fejlődő művészi univerzum, amelyet kíváncsiság, precizitás és olyan szándék formál, amely egyedi, szándékos és élő művet teremt.