Richard Avedon - Evidence 1944-1994 (FIRST AMERICAN EDITION) - 1994

CSODÁLATOS NAGY MÉRETŰ KÖNYV a 1994-ből (!) napjaink amerikai fotografusa Richard Avedon (1923–2004) nagyszerű munkája.

AZ ELSŐ VALÓDI AMERIKAI KILENCZÓNAL falról ed eketteski kiadás (volt egy német kiadás is ugyanabban az időben).

Ez az ÚJ KIADÁS a NAGGYON SIKERES EGYOLDALAS LÁSSÁRAT kikiáltott aukcióhoz a 5Uhr30.com-tól
(Ecki Heuser, Köln, Németország).

Hirdetve a hasonló című kiállítás-körüljárásra az USA-ban (Whitney Museum of American Art, New York), Németországban (Museum Ludwig, Köln), Olaszországban (Palazzo Reale, Milánó), Nagy-Britanniában (National Portrait Gallery, London) és a "The Minneapolis Institute of Arts" kiállításán.

A 5Uhr30.com garantál részletes és pontos leírásokat, 100% védelmet,
100% biztosítást és együttes szállítást világszerte.

Random House, New York és Eastman Kodak Professional Imaging a Whitney Museum of American Art, New York együttműködésével. 1994. Az első amerikai kiadás, második nyomás.

Puha kötés. 285 x 365 mm. 185 oldal. Fotók: Richard Avedon. Szerkesztette: Mary Shanahan. Szöveg: Jane Livingston, Adam Gopnik. Fordítás németre: Manfred Ohl, Hans Sartorius. Előszó: Marc Scheps, David A. Ross. A szöveg angol nyelvű.

Állapot:
A könyv belseje tiszta, nincsenek előző tulajdonosi jelölések és szennyeződés nélkül; a lapok kissé füstszagúak. A külső egy kissé friss első oldallal, hátúl oldalán alul balra behúzás, gerinc sárgult. Összességében jó állapotú.

Kiváló fotókönyv Richard Avedontól.

"Richard Avedon New York City-ben született és élt. Az ő fotózási érdeklődése fiatalon kezdődött, és tizenkét éves korában csatlakozott a Young Men’s Hebrew Association (YMHA) fényképező klubjához. A Bronxban lévő DeWitt Clinton High School-ra járt, ahol James Baldwin-lel együtt szerkesztette az iskola irodalmi folyóiratát, a The Magpie-t. 1941-ben New York City High Schools költői laureátusává nevezték ki.
Avedon 1942-ben lépett be a fegyveres erőkhöz a második világháború idején, a U.S. Merchant Marine Fotó Mástya B-ként szolgált. Amint így fogalmazta meg: „A feladatom volt az identitásfotók készítése. Bizonyára százezer arcot fotóztam eddig, mielőtt rájöttem, hogy fotózóvá válom.”
Két év szolgálat után elhagyta a kereskedelmi matrózt, hogy professzionális fotózóként dolgozzon, eleinte a divatképeket készített, és az art director Alexey Brodovitch-tal tanult a New School for Social Research Design Laboratory-jában.
25 éves korában Avedon szabadúszó fotózóként kezdett dolgozni, elsősorban a Harper’s Bazaar számára. Kezdetben a magazin stúdiójának használatát elutasította, utcán, éjszakai klubokban, cirkuszban, a strandon és más szokatlan helyeken fotózott modelleket és divatot, végtelen találékonyságával és találékonyságával, amit művészetének jellegzetességévé tett. Brodovitch irányítása alatt gyorsan a Harper’s Bazaar vezető fotósává vált.
Pályafutása kezdetétől fogva Avedon formális portrékat készített a Theatre Arts, Life, Look, Harper’s Bazaar magazinokban és sok más kiadványban. lenyűgözte a fotózás azon képessége, hogy a személyiséget sugallja és a résztvevők életét megelevenítse. rögzítette a pózokat, testtartásokat, frizurákat, ruházatot és kiegészítőket, mint az elemzést, az csak a képek lényeges és revelatív elemei. Teljes mértékben hitte a fotózás két-dimenziós jellegében, amelyet a saját stílus- és narratív céljaira hajlított. Ahogy keserűen mondta: „Fényképeim nem a felszín alá mennek. Nagy hitem van a felületekben. Egy jó felület tele van sejtésekkel.”
Miután a Harper’s Bazaar 1965. áprilisi számát vendég-szerkesztőként szerkesztette, Avedon megszűnte a magazinnál a színészekkel való együttműködése körüli kritikák viharával, csatlakozott a Vogue-hoz, ahol több mint húsz éven át dolgozott. 1992-ben Avedon lett a The New Yorker első szabadság fotósa, ahol portréja segített átdolgozni a magazin esztétikáját. Ezen időszak alatt ruhafotózása szinte kizárólag a francia Égoïste magazinban jelent meg.

Minden időben Avedon sikeres kereskedelmi stúdiót vezetett, és széles körben úgy tartják, hogy felszökte a határt a „művészet” és a „kereskedelmi” fotózás között. A brendet meghatározó munkái és hosszú kapcsolatai Calvin Klein-nal, Revlonnal, Versace-val és tucatnyi más céggel a Amerikai történelem legnépszerűbb reklámkampányai közé tettek néhányat. Ezek a kampányok adták meg Avedonnak a szabadságot nagyobb projektek eldöntéséhez, amelyekben felfedezte kulturális, politikai és személyes szenvedélyeit. Ismert az Amerikai polgárjogi mozgalom, a Vietnami háború és egy ünnepelt fotósorozata apjáról, Jacob Israel Avedonról. 1976-ban a Rolling Stone magazunnak készítette a „The Family” című kollektív portrét az amerikai hatalmi elit akkoriban zajló bicenteniális választásának idejében. 1979 és 1985 között a The Amon Carter Museum of American Art megbízásából dolgozott, végül kiállítást és könyvet hozva létre In the American West címmel.

Avedon első museumi visszafogására a Smithsonian Institutionnél került sor 1962-ben. Számos jelentős múzeumi kiállítás követte, többek között a Metropolitan Művészeti Múzeumnál (1978 és 2002), a Minneapolis Institute of Arts-nál (1970), az Amon Carter Museum of American Art-nál (1985) és a Whitney Museum of American Art-nál (1994). Az első fényképgyűjteményes könyve, Observations, Truman Capote esszéjével 1959-ben jelent meg. Egész életében kiadványokat adott ki saját műveiből, köztük Nothing Personal 1964-ben (James Baldwin esszével), Portraits 1947–1977 (1978, Harold Rosenberg esszéivel), Autobiography (1993), Evidence 1944–1994 (1994, Jane Livingston és Adam Gopnik esszéivel), és The Sixties (1999, Doon Arbus interjúival).

Miután agyi vérzésben szenvedett a The New Yorker számára készült úton, Richard Avedon 2004. október 1-jén Haltamán, Texasban hunyt el. Élete során megalapította a The Richard Avedon Foundation-t."
(Richard Avedon alapítványának honlapja)