José Pedro Croft (1957) - Sin título

José Pedro Croft kiemelése (*).
Művészeti technika: akvatinta, drypoint és elektromos ütő. A mű két lemezzel készült, Tristán és Virgili Barbará technikai együttműködésével.
Múzeumi kiadás vastag, Horganyzott, pamut Arches papírra, vízjele jellegzetes jelzéssel.
Kéz által aláírva és igazolva a művész által.
A kiadó száraz bélyege megvan.
Tartalmazza az Autentikálási Tanúsítványt (COA).

Specifikációk:

Tartó dimenziók: 56 x 76 cm
Lenyomat dimenziók: 56 x 76 cm
Igazolás: 91/100
Év: 2003
Állapot: Kiváló (ez a mű soha nem volt rámára helyezve vagy kiállítva, mindig professzionális művészeti mappában volt tárolva, így tökéletes állapotban kínálják).
Származás: Magángyűjtemény.

A mű gondos kezelést és lapos kartoncsomagolást kap megerősített csomagolásban. A szállítás hitelesített nyomkövető számmal történik.

A szállítás magában foglalja a szállítási biztosítást a mű végső értékére, teljes visszafizetéssel a veszteség vagy kár esetén, a vevő számára költség nélkül.

(*) José Pedro Croft (Porto, 1957) az európai kortárs szobrászat kiemelkedő alakjai közé tartozik, kifejezetten a tér, az idő és az anyag viszonyaira irányuló kutatásainak köszönhetően.
Pályafutását nemcsak ezen műfajban, hanem rajzban is nyomon követhető, és kezdetektől fogva gondos építkezési folyamat jellemzi, amely érintkezik a formális univerzumával és a személyes oldalával is. Croft saját szavai szerint: „az én művem érdekessége a finom árnyalatokban és a kis különbségekben rejlik, nem pedig abban, hogy egy meghatározott vonalba próbáljam beszorítani.” Összefoglalva, egy olyan művészeti projekt, amely a művészeti iskolák és csoportok által meghatározott itinerárián kívül áll.
Ez a felfogás tükrében alkotásai mindig bennük rejtőző folyamatok eredményei, és a létrehozott tárgyak vizuális, plasztikai és poétikus dimenziói összefonódnak, úgy, hogy az állandó és a bizonytalan közötti egyensúly bizonytalan érzetét kelti, amit az északiakra jellemző, portugál nyelvű művész úgy értelmez: „a világezet transitorikus voltát tükrözi.”
Szobrai összetett párbeszédeket teremtenek a környezettel, valamint saját formájával és térfogatával kel reprodukciók egyszerű, szinte minimalistikus szerkezetek révén, amelyek az alkatrész anyagiságát és formai jellemzőit ötvözik. Egyes esetekben ezekre ráerősítenek élénk színű ipari festékek használatával, amely olyan módon alkalmazható, hogy a szobrot relief-szerű festményként érzékeljük. Még inkább, Croft tükröket és kristályokat használ a fény, az árnyék és a tükröződések effektusainak játszására, hogy új volumeket és a tér megváltozott érzékelését hozzák létre. A töltő és a kiüresedés közötti dialektikus feszültség végül megjelenik, amely műveire is átszivárog a papíron végzett munkáknál.
2017-ben Portót képviselte a Velencei Biennálén az „Incert Measure” installációval.
A portugál művész művei számos nemzetközi gyűjtemény részei, mint például a párizsi Centre Pompidou, a Lisszaboni Gulbenkian Alapítvány és a Madridi Museo Reina Sofía, és ebben az évben Portó képviselője a Velencei Biennálén.