Nataline Pomar - Entrada estelar

Visual artistaként Madridban élek, ahol stúdiómból és kreatív laboratóriumomból fejlesztem leg személyesebb alkotásaimat, projekteket és együttműködéseket már több mint 20 éve a márkákkal. Olyan márkáknak dolgoztam, mint a Cervezas Alhambra, TotCor, Raima, a Barcelona Megyei Önkormányzat, Grup ATRA, Sr. Martín és Therapyside, többek között.

Képesítéssel rendelkezem képzőművészeti alapképzéssel, művészetről és marketingről szóló mesterképzéssel, amely a művészeti területre összpontosít, valamint a visegrádi textilművészeti és formatervezési felsőfokú képzésben. Megszereztem a pedagógiai alkalmassági bizonyítványt, ahol a festészet iránti szenvedélyemet (amelyet 90%-ban gyakorlok) ötvözöm a tanítással 10%-ban; különösen érdekelnek a társadalmi munka területei, mivel fontosnak tartom a művészet szerepét a kedvezőtlen környezetben élők számára: „a művészet megváltoztathatja az emberek gondolkodásmódját, és az emberek képesek jobbá tenni a világot”.

Szeretem a művészeti oktatást, mert ez is kimozdít a stúdióból, lehetővé teszi, hogy kapcsolatokat építsek ki az emberekkel, és ezeket azokat tükrözzem vissza festői munkámban.

Kifejezetten a Galériákban mutatkoztam be, például a barcelonai Ola Galériában és a La Panartería-ban, ami Madridban a városi és kortárs művészetre specializálódott. Emellett a Creatitis galériában Madridban és a Casa Panotban Barcelonában is kiállítottam, Berlinben pedig a BcmA contemporary art laboratoryban. Munkámat a Valenciai González Martí Kereskedelmi és szobrászati Múzeum is bemutatta a kiállítás részeként.

Környezet- és városi művészetet, installációt és falfestést tapasztalok meg. Számos nagy formátumú falat hoztam létre Madridban és Barcelonában.

Számos városi művészeti fesztiválon vettem részt, például a Pintamalasaña és a CALLE Madridban, és 2024-ben a plakátdesign díját nyertem. Emellett részt vettem a CI Urban Fest-en Madridban és a FemFabrikban Barcelonában.

Különféle elismeréseket érdemeltem ki és gyűjteményes futóim világszerte megtalálhatók: Franciaországban, Belgiumban, Spanyolországban, az Egyesült Államokban, Portugáliában és Németországban.

Mielőtt a Képzőművészeti karra kerültem, a matematika és a fizika területéről érkeztem, ezért nagyon érdekelnek a kozmikus témák, az univerzum, a tudomány és az emberi, univerzális kapcsolatok.

Bár klasszikus, akadémiai, figuratív képzésben részesültem a Képzőművészeti Egyetemen, szívesen dolgozom absztrakt művészettel, mert ez rávesz arra, hogy a vásznon megjelenő dolgokra nem figyelve, a véletlent elfogadva és kiaknázva festsek. Ez egy gesztusfestészet és intuitív megközelítés, amely a leg ősi és legtisztább énemhez kapcsolódik. Gyakran témák szerint dolgozom, ez segít az érzelmek rendszerezésében.

Olyan filmek hatnak rám, mint a „Contact” vagy a „Interstellar”, amelyek vizuális stílusával és a disztópikus jövőképeikkel közvetlenül befolyásolják a festészetemet és a képzeletemet. Szintén hatással voltak rám olyan művészek, mint Joan Miró, Hilma af Klint, Sonia Delaunay vagy Kandinsky.

Szeretem a kapcsolatteremtést a megrendelőimmel, hiszen ez a módja annak, hogy körforgást zárjunk az alkotó és a gyűjtő között, ahol a kollektív energia értelmet ad az alkotói cselekedetnek.

Ez a mű a személyes és univerzális kapcsolatokra összpontosít a ecsetvonások táncán, textúrák és színek révén létrejövő életfolyamaton keresztül. A Kiválasztottak és a Természet közötti emberi kapcsolatok a mély összekapcsolódásban, harmóniában és a kozmikus káoszban mutatkoznak meg az emberi lén és környezetünk között.

Technika: Vegyes technika: akril és filctoll. Print nincs.

50x50 cm-es kerek vászon, professzionális falra szerelhető kaszttal. A mű többféle nézőpontból is lógatható.

Kézzel aláírva hátulról. Tartalmaz eredetiségigazolást.