Santicri (1992) - Handle with Care

Santicri számos nemzetközi hírű művészeti kiállításon vett részt. A legjelentősebbek közül 2022-ben a genovai Palazzo Grillo impozáns falai között mutatta be alkotásait, és 2023-ban részt vett az International Contemporary Furniture Fair (ICFF) New Yorkban, ezzel növelve láthatóságát hazai és nemzetközi környezetben egyaránt.
Santicri-t 2024-ben Artmayeur a Best-Selling Artists kategóriába választotta, amely a művészet világában egyik legrangosabb platformjai közé tartozik. Ugyanebben az évben a Catawiki platformon a legkeresettebb három név között is feltüntették, ami művészi munkája iránti növekvő elismerés további jele. Ezek az elismerések kiemelik Santicri rendkívüli tehetségét és a kortárs művészeti színtérben mindinkább növekvő láthatóságát.

Technika: Gyanta és márványpor
Méretek: H13 x L15 x P13 cm
Állapot: új
Hitelesítési tanúsítvány - kézzel aláírt
Edition: limitált kiadás 100 ex

Egyszerű és felismerhető figurát változtat meg valami más jellegűvé. A mACKó, a szeretet és védelem szimbóluma, megőrzi formáját, de funkcióját elveszíti: többé már nem érinteni vagy könnyedén élvezni való.

A felület teljesen megváltoztatja a mű megértését. Ami távolról még ismertnek tűnik, közelről távolabbinak, szinte elérhetetlennek válik. Így közvetlen ellentét jön létre a megszokott és a látott között.

A mű épp ezen feszültségen játszik: egyik oldalról vonz, a másik oldalról távol tart. Így egy gyermekkorhoz kötődő kép kortárs szemlélettel újraolvasódik, összetettebbé és kevésbé megnyugtatóvá válik.

SZIGORÚ SZÁLLÍTÁS! A sorozatszám a fotón láthatóval nem feltétlen egyezik meg.

1992-ben, Macerata szülötteként az olasz művész olyan pályát járt be, amely az Építészet és Geometria tanulmányait összekapcsolva együttműködést teremtett egy gyanta szobrászati kisegítővel. Ott született meg az a belső szükséglet, hogy önmagára találjon és szabadjára engedje kreativitását.

Munkái világszerte eladásokra kerülnek, Olaszországban és Európában tevékenykedő galériákkal együttműködve. Oltalmazva a nagy mesterek hatásaitól, mint Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon boy, Tracey Emin art, Joan Miró, Dalí, Picasso és Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verka­de, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau és Pierre Soulages.

Néha márkákat is használt kifejezőeszközként művészeti megnyilvánulásaiban, mint Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Arte, art, Ysl, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls-Royce.

Művészete széles körben elismert, és nem hiányozhat a street art, pop art és kortárs művészet gyűjtőinek kollekcióiból, vagy a képregény-rajongók szenvedélyes gyűjteményeiből sem, ideértve a Disney képregényeket, Donald kacsa, Mickey egér, Minnie, Scrooge McDuck, Tintin, comics, Cartier, Pokemon, makettek, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, arany és gyémántok.

"Soha nem könnyű a saját művészetemet osztályozni, igyekszem átadni azt, amit a szemem lát, a saját szemléletemet arra, amit körbevesz, és ezt a kort modernebb időknek megfelelően formálom: hatást gyakorolva és emlékezetesen."