M.Chiera (1969) - Signals. XXL

Series: Beszélgetések
A Beszélgetések a találkozás iránti vonzalomból született. Azok a pillanatok, amikor különböző helyekről, kultúrákból, tapasztalatokból és utazásokból érkező emberek ugyanabba a térbe kerülnek, és akár szándékosan, akár váratlanul kapcsolódni kezdenek. Minden találkozás nyomot hagy. Minden eszmecseréje finoman megváltoztatja, hogyan látjuk a világot és az azt körülvevőket.
A kompozíciók visszaadják az emberi együttélés összetettségét és szépségét. Vannak azonnal működő, laza kapcsolatok; megint mások finomabbak, törékenyek vagy meglepőek. Ahogyan az életben is, minden elem megőriz minden saját identitását miközben hozzájárul a közös alkotáshoz.
A Beszélgetések a sokszínűség, a cserélődés és az a lehetőség megünneplése, hogy közös talajt találhatunk a különbségeinken túl. Rámutatás arról, hogyan keresztezik egymást történeteink az útjaik, összefonódnak és tovább utaznak úgy, hogy mások jelenléte átalakítja őket. A geometrián és a színeken keresztül a sorozat megkísérel láthatóvá tenni azt a láthatatlan szövetet—kapcsolatokat, párbeszédeket és megosztott élményeket—that binds us, emlékeztetve arra, hogy egy vagy más módon mindannyian ugyanannak a beszélgetésnek vagyunk részesei.

Az én munkám a kortárs geometriai absztrakció területébe tartozik, ahol a struktúra és az intuitíció együtt létezik. Közvetlen körvonalakból, vonalakból és színbelső síkokból kiindulva vizuális kapcsolatokat vizsgálok, amelyek a komponáló rend és a gesztus spontaneitása között ingadoznak.
Miközben gyakorlatom a Bauhaus elveivel—formális tisztaság, egyensúly és a geometria használata—együtt lép, az a gesztuális textúrák beépítésével különböztethető meg, amelyek aktiválják a negatív teret. Ezek a szilárdabb ellenállásból dolgozó felületek nagyobb szabadságot adnak, így feszültséget teremtenek az ellenőrzés és a kifejezés között.
Ezzel ellentétben a pozitív tér meghatározott geometriai formákból—körökből, oválisokból, háromszögekből és kromatikus síkokból—épül fel, szerkezeti pontossággal szervezve. Ezek a formák vizuális egységekként működnek, amelyek ritmust, hierarchiát és egyensúlyt teremtenek a kompozícióban.
A texturált felületek és éles geometriai elemek egyidejű fennállása párbeszédet teremt a gesztus és a szerkezet között. A telített és kontrasztos síkokban alkalmazott szín organizáló tényezőként szolgál, amely irányt mutat a szemnek és megerősíti a mű belső dinamikáját.
Különböző sorozataimban olyan témákat érintek, mint az emberi kapcsolatok, memória, migráció, spiritualitás és társadalmi problémák, amelyeket absztrakt és szintetikus nyelvre ültetek át. Ezek a hivatkozások nem szó szerint kerülnek prezentálásra, hanem a kompozíciós struktúrába integrálva vannak feszültségek, egyensúlyok és formák közötti kapcsolatok révén.
Így a munkám egy kortárs geometriai nyelvet kínál, amely a formális szigorúságot és a kifejező szabadságot ötvözi, meghívva mind az elemző olvasást, mind a közvetlen vizuális élményt.

A MUNKÁIM SEJT: VIDEÓ A MUNKÁRÓL ELÉRHETŐ A WEBOLDALAMON VAGY INSTAGRAMON

Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

Műalkotás: Új, eredeti és egyedi mű Miriam Chierától.
Év: 2025
Közeg: pasztellik, akril, aerosol, stencilek, olajkréta, grafit 290 g/m2-es nyomtatott vászonra.
Aláírás: Hátsó oldalon aláírt, hitelesítési tanúsítványt tartalmaz.
Szállítás: A mű megküldésre kerül (az EU-n kívüli szállítások esetén) körülbelül 7 nappal a dokumentáció Kulturális Javakért való vámkezeléséhez való előkészítése után.
Keretezett képek csak illusztrációk.
A mű keretek nélkül, tekercsben, átlátszó papírral szállítva érkezik, hogy megakadályozzuk a sérülést (professzionális csomagolás, műanyag csöves vagy megerősített kartonban).

Kérjük, vegye figyelembe, hogy a színek különböző kijelzőkön kissé eltérhetnek.

Adók:
"Az Európai Unión kívülről vásárolt áruk áfa- vagy vámterhelés alá eshetnek, amelyet a vásárló köteles viselni."

Anyagok:
Ez a munka kiváló minőségű vászonból készült, amely alapvető a szép és tartós műalkotások létrehozásához. Egy jó pamutvászon, amely megakadályozza a szakadásokat vagy a megnyúlást, csúcskategóriás anyagok a legjobb márkáktól, közepestextúrák a rugalmas felületek eléréséhez, a sűrűség a vászon súlyában tükröződik, a megfelelő feszítés és priming pedig biztosítja, hogy minőségi művet vásároljon, és hosszú távon is épségben maradjon.

Biográfia:
Miriam CHiera olasz-argentin kortárs művész, aki Szenigallában, Olaszországban él. Az Universidad Nacional del Litoral Építészeti Karának Belsőépítészeti Tanulmányait végezte Argentínában, továbbá a Veronai Művészeti Akadémián tanult Olaszországban.
Argentinában egy kisvárosban született olasz bevándorló gazdafamilia gyereke. Bár gyökerei az olasz kultúrába omolnak, művészete a szülőföld szellemiségét hordozza. Kisméretű jelek és szimbólumok szóródnak a vásznain, összehagyva a kubizmus, a konstruktivizmus és az absztrakt geometria jegyeit a színekkel megfogalmazott lényeget ": a szín nyelve".
A természet hatalmaságával körülvéve, végtelen horizontokkal és a szabadság mély érzésével nagy léptékű alkotásokból merített ihletet. Bár az Universidad Nacional del Litoral-n tanult Belsőépítészetet, a festészet útja már korai éveiben megnyílt számára, amikor Romeo és Júlia városában, Veronában az Arte Akadémián tanult, ráébredt, hogy a festés az ő igazi hivatása.
Miriam Chiera művei nemzetközi versenyeken, galériákon, múzeumokban és eseményeken kerültek kiválasztásra.
2017 – A Fine Arts Biennálén kiválasztva, Art Friends, Ceres, Argentína.
2019 – XII Salvador Massa Regionális Képcsendélet Szalon, Argentína.
2019 – A 3. festészeti verseny döntősei, 56. Június 25-e Alapítvány, Rosario, Argentína.
2019 – A 66. Nemzeti Éves Képzőművészeti Kiállítás kiválasztottja, Ceres, Argentína.
2019 – A XXIII. Tavaszi Udvar döntősei, Látszó Művészet Múzeuma, Santa Fe, Argentína.
2019 – A Regionális Éves Képzőművészi Kiállítás döntősei, H. Borla Múzeum, Esperanza, Argentína.
2020– XXIV Tavaszi Udvar döntősei, Városi Művészeti Múzeum, Argentína.
2021 – XXVI. Tavaszi Udvar döntősei, Santa Fe, Argentína.
2023 – Résztvevő a Chorlton Arts Festivalon, Manchester, Egyesült Királyság.
2025- Döntős a "Women Artist On The Rise 2025" Amerikai Egyesült Államok
2026- Kiadás Artea Fanzine 26- Spanyolország
2026- Kiadás Gorila Spanyolország - Spanyolország
Munkái magánkollekciók részei világszerte.

Ma Szenigallában, Olaszországban él, miután sok városban járt: Milánó, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario és szülővárosa, Ceres. Minden hely nyomott hagyott a művészetén, formálva azt a látásmódot és kifejezést, amely átfolyik a művén.

Művészi nyilatkozat:
A művészet sokkal több, mint divatos tárgy, múló trend vagy olyan díszítő elem, amely egy térbeli problémát old meg. Olyan képeket hozok létre, amelyek reményben születnek: ablakot adva, amin keresztül mesét mondhat magának az ember—ahol a művészet értelmes módon kapcsolódik az életéhez.
Minden darab saját lenyomatot és lelket hordoz, energiát ad, amely élő jelenletté varázsolja a terébe. Célom, hogy a művészetem megérintse Önt, vágyat ébresszen benne a birtoklás iránt, belemerüljön a lényege mélyére, és reggelente, amikor elé áll, kellemes társaságát élvezze.