Parfen.D XXL - "Eroded Gold"






Művészettörténész alapdiplomával és művészeti és kulturális menedzseri mesterképzéssel rendelkezik.
5 € | ||
|---|---|---|
4 € | ||
3 € | ||
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 137514 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
A Parfen.D XXL a 2026-os évjáratú eredeti akrilfestményét mutatja be Eroded Gold címmel, Olaszországból, kézzel aláírt, a kép mérete 90 × 70 cm, a vászon teljes mérete 100 × 80 cm, kiváló állapotban, keret nélkül, kartoncsőben postázva, az eredetiség igazolása digitálisan kérésre elérhető.
Leírás az eladótól
Az arany megrezzen a meleg bronz árnyalatában, de a fényes réteg alatt felbukkan egy poros kék, majdnem türkiz, amely úgy látszik, mintha egy második, az első alá rejtett réteg lenne. Olyan alap, amely sokkal inkább erodálódott, mint hogy meg legyen festve — a felszínen élénk, a mélységben felfedezve, ahol a kék hidege ellenáll a domináns melegnek. A rózsaszín virágok, aprók és számottevőek, egy széles középső sávban gyülekeznek, szinte vízszintesen, valódi csúcs nélkül: kerek, puha szirmok, amelyek úgy tűnnek, mintha inkább lehullottak lennének, mint hajtások, aranyba szórva, mint a kagylók a nap által égetett tengerparton. Senki sem tartja őket szárban: ott maradnak, a felületen pihennek, várva, hogy újra betakarják őket.
Aláírt és dátumozott 2026 a jobb alsó sarokban
Kép méretei: 90 x 70 cm
A vászon teljes mérete: 100 x 80 cm
A mű tás kifüggesztés nélkül kerül értékesítésre, ezt feltekerve kartoncsőben küldik
Az autentikussági tanúsítványt kizárólag kérésre adják ki, digitális formátumban.
Parfen D. egy kortárs művész, aki a festészetet költői gesztussá alakítja, képes feltárni az embert és a természet közötti bensőséges összeköttetést. Művészete jellegzetes a megfoghatatlanul univerzális érzelmek szelíd felidézésében, egy finom és minimalistán vizuális költészettel. Nem arra törekszik, hogy a természetet valósághűen ábrázolja, hanem annak esszenciáját sugallja: a törékenységet, a könnyedséget és a szakadatlan kapcsolódást a belső világunkkal. Minden ecsetvonás meditációs tett, egy hívás a lassításra, hogy elmerüljünk a vibráló csend univerzumában. A színek, amelyek gyakran dominálnak művein, nem egyszerű árnyalatok, hanem valódi szereplők, tele memóriával és jelentéssel. Képei nem kényszerítenek narratívát, hanem contemplációs területeket kínálnak, ahol mindenki megtalálhatja a saját meséjét.
Az arany megrezzen a meleg bronz árnyalatában, de a fényes réteg alatt felbukkan egy poros kék, majdnem türkiz, amely úgy látszik, mintha egy második, az első alá rejtett réteg lenne. Olyan alap, amely sokkal inkább erodálódott, mint hogy meg legyen festve — a felszínen élénk, a mélységben felfedezve, ahol a kék hidege ellenáll a domináns melegnek. A rózsaszín virágok, aprók és számottevőek, egy széles középső sávban gyülekeznek, szinte vízszintesen, valódi csúcs nélkül: kerek, puha szirmok, amelyek úgy tűnnek, mintha inkább lehullottak lennének, mint hajtások, aranyba szórva, mint a kagylók a nap által égetett tengerparton. Senki sem tartja őket szárban: ott maradnak, a felületen pihennek, várva, hogy újra betakarják őket.
Aláírt és dátumozott 2026 a jobb alsó sarokban
Kép méretei: 90 x 70 cm
A vászon teljes mérete: 100 x 80 cm
A mű tás kifüggesztés nélkül kerül értékesítésre, ezt feltekerve kartoncsőben küldik
Az autentikussági tanúsítványt kizárólag kérésre adják ki, digitális formátumban.
Parfen D. egy kortárs művész, aki a festészetet költői gesztussá alakítja, képes feltárni az embert és a természet közötti bensőséges összeköttetést. Művészete jellegzetes a megfoghatatlanul univerzális érzelmek szelíd felidézésében, egy finom és minimalistán vizuális költészettel. Nem arra törekszik, hogy a természetet valósághűen ábrázolja, hanem annak esszenciáját sugallja: a törékenységet, a könnyedséget és a szakadatlan kapcsolódást a belső világunkkal. Minden ecsetvonás meditációs tett, egy hívás a lassításra, hogy elmerüljünk a vibráló csend univerzumában. A színek, amelyek gyakran dominálnak művein, nem egyszerű árnyalatok, hanem valódi szereplők, tele memóriával és jelentéssel. Képei nem kényszerítenek narratívát, hanem contemplációs területeket kínálnak, ahol mindenki megtalálhatja a saját meséjét.
