Dennis Oppenheim (1938-2011) - Olympic centennial





35 € |
|---|
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 137313 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Dennis Oppenheim 1992-es litográfiája, Olympic centennial, kézzel aláírt és sorszámozott limitált kiadásban (250), Velin Arches papírra nyomva, 63 × 90 cm, kb. 1 kg, származás Spanyolország, kortárs stílus, 1990–2000-es időszak, kiváló állapotban, Gallery által értékesítve.
Leírás az eladótól
A NYOMATRÓL
- Lithograph Velin Arches papíron, 270 g.
- A művész kézjegyével és sorszámmal ellátva.
- A 'Suite Olympic Centennial' művészeti projekt része.
A MŰVÉSZETRŐL
Az Olimpiai sorozat 50 litográfiából és silkscreen-nyomatból áll, amelyeket úgy választottak ki, hogy különböző kortárs művészeti irányzatokat képviseljen. A modern olimpiai játékok első százéves évfordulója alkalmából adták ki. A kiválasztott művészek rendkívül változatos mozgalmakban és stílusokban dolgoznak, Antonio López hiperrealizmusától Sol LeWitt absztrakciójáig terjedően, ideértve az absztrakt expresszionizmust, Arden Quin geometrizmusát, konceptuális művészetet, pop artot, Baldaccini és Rotella új realizmusát, Dokoupil új fauvizmusát és másokat.
A képviselt művészek között olyan, nagy nemzetközi hírnévvel rendelkező alkotók szerepelnek, akiket a kritikusok széles körben elismernek.
A MŰVÉSZRŐL
Dennis Oppenheim (1938–2011) amerikai konceptuális művész volt, és a Land Art, a Performance Art és installáció úttörői közé tartozott. A Washington állambeli Electric Cityben született, egy innovatív, több diszciplínát átfogó gyakorlata alakult ki, amely a szoborkészítés, a fényképészet, a rajz, a video és a közterületi művészet területeit ölelte fel. Munkái a transzformáció, az identitás, az emlékezet és az ember és a környezet viszonyának témáit vizsgálták, gyakran megkérdőjelezve a hagyományos művészeti határokat. Nagy méretű installációi és szobrai mellett Oppenheim jelentős grafikai műveket is létrehozott, köztük litográfiákat és rajzokat, amelyek művészeti kutatásának konceptuális jellegét tükrözik. Műveit vezető múzeumokban és nemzetközi biennálékon mutatták be, és széles körben az utóháború konceptuális művészetének egyik legbefolyásosabb alakjaként tartják számon, hosszú távú hatást hagyva a kortárs képzőművészet gyakorlatára.
A NYOMATRÓL
- Lithograph Velin Arches papíron, 270 g.
- A művész kézjegyével és sorszámmal ellátva.
- A 'Suite Olympic Centennial' művészeti projekt része.
A MŰVÉSZETRŐL
Az Olimpiai sorozat 50 litográfiából és silkscreen-nyomatból áll, amelyeket úgy választottak ki, hogy különböző kortárs művészeti irányzatokat képviseljen. A modern olimpiai játékok első százéves évfordulója alkalmából adták ki. A kiválasztott művészek rendkívül változatos mozgalmakban és stílusokban dolgoznak, Antonio López hiperrealizmusától Sol LeWitt absztrakciójáig terjedően, ideértve az absztrakt expresszionizmust, Arden Quin geometrizmusát, konceptuális művészetet, pop artot, Baldaccini és Rotella új realizmusát, Dokoupil új fauvizmusát és másokat.
A képviselt művészek között olyan, nagy nemzetközi hírnévvel rendelkező alkotók szerepelnek, akiket a kritikusok széles körben elismernek.
A MŰVÉSZRŐL
Dennis Oppenheim (1938–2011) amerikai konceptuális művész volt, és a Land Art, a Performance Art és installáció úttörői közé tartozott. A Washington állambeli Electric Cityben született, egy innovatív, több diszciplínát átfogó gyakorlata alakult ki, amely a szoborkészítés, a fényképészet, a rajz, a video és a közterületi művészet területeit ölelte fel. Munkái a transzformáció, az identitás, az emlékezet és az ember és a környezet viszonyának témáit vizsgálták, gyakran megkérdőjelezve a hagyományos művészeti határokat. Nagy méretű installációi és szobrai mellett Oppenheim jelentős grafikai műveket is létrehozott, köztük litográfiákat és rajzokat, amelyek művészeti kutatásának konceptuális jellegét tükrözik. Műveit vezető múzeumokban és nemzetközi biennálékon mutatták be, és széles körben az utóháború konceptuális művészetének egyik legbefolyásosabb alakjaként tartják számon, hosszú távú hatást hagyva a kortárs képzőművészet gyakorlatára.

