Manuel Fernandez Luque (1919-2005) - Maternity

MANUEL FERNÁNDEZ LUQUE «LUQUE»
Écija, Sevilla, 1919 – Valencia, 2005

ANYASÁG / MATERNITÁS

Olajfestmény faszénre/falapra

Aláírt „Luque” a jobb alsó sarokban

A mű méretei: 61 × 50 cm
Összes méretek kerettel: 69 × 58 cm


FONTOS INFORMÁCIÓ A VÁSÁRLÓ SZÁMÁRA

A művet logisztikai központunkban professzionális, méretre szabott csomagolással készítjük elő, megfelelő anyagokat használva a festmény és a keret szállítás közbeni védelmére.

A szállítás biztosított, nyomon követhető, és általában a fizetés megerősítését követő három munkanapon belül történik.

A keret ajándékba kerül, és nem képezi a mű kiemelt értékét. A keret esetleges kor vagy használat jelei értékelése a fotók alapján történik, amelyek a leírás alapvető részét képezik.


1. A MŰ IDENTIKÁZÁLÁSA

1.1. Szerzői jog/Autoritás és kronológia

Manuel Fernández Luque, művészneve szerint „Luque”.
Écija, Sevilla, 1919 – Valencia, 2005.

A mű valószínűleg a 20. század második felében készült.
Nem látható a készítés dátuma.
Fernández Luque kiterjedt művészeti pályát futott be, amely leginkább Madriddal és Valenciával köthető össze, ennek a városnak a 2005-ben bekövetkezett halála is.

1.2. Cím és témája

Maternitás.
Akkori ábrázolásból kiinduló leíró cím.
A kompozíció egy ülő anyát ábrázol, aki a karjában tartja a gyermekét, dőlt testtartással. A testek közeli kapcsolata és a női alak védelmező tartása az anya-gyermek intim jelenetének és az anyatejről gondoskodás aktusának megjelenítésére utal.

1.3. Technika, hordozó és méretek

Olaj (akril?) vásznon/deszkán.
A festmény méretei: 61 × 50 cm.
Összes méretek kerettel: 69 × 58 cm.

A mű egyszerű fabordúval keretezett, amely a kompozícióra összpontosít.


2. MŰVÉSZETI LEÍRÁS

2.1. Kompozíció

A jelenet zárt, övező szerkezet által szerveződik. Az anya görbült teste a gyermek köré védő teret képez.
A fej dőlésének iránya, a kar diagonális mozgása és a kicsi testhelyzete a képet a lényegi érzelmi mag felé irányítják: a anya és a gyermek érintése.
A háttér, barna, okker és zöldes felületekből felépítve, nem ad meg konkrét térbeli referenciákat, ezzel univerzális jelleget kölcsönöz a jelenetnek.

2.2. Vázlat és festészeti kivitelezés

A festmény nagy, nyílt és határozott ecsetvonásokkal készült. A figura nem akadémikus módon, részletes modellálással íródik le, hanem nagy színblokkokkal, sötét kontúrokkal és szintetizált anatómiai formákkal.
Az ecset nyoma egyértelműen látható, különösen az anya arcán, karjain és törzsén. A tömör, alkalmazott területek és a könnyebb, kiszélesedő területek váltakozása spontán és kifejező erőt ad.

2.3. Szín, fény és légkör

A paletta halvány rózsákat, földszíneket, barna tónusokat, olívazöldeket, fehéreket és feketéket ötvöz.
Az anya fehér kendője a fő fényforrás, míg a sötét kontúrok megerősítik a figurák monumentalitását.
A mű visszafogottságot, gyengédséget és sebezhetőséget sugároz. Luque nem egy akadémiai szépségkultuszon keresztül idealizálja a maternitást, hanem a súly, a érintkezés és a fizikai közelség megjelenítésével fejezi ki azt.


3. TÖRTÉNETI ÉS MŰVÉSZETI KÖZEGI Kontextus

3.1. Szerzői pálya

Manuel Fernández Luque festőként és kiállítóként széles körű tevékenységet folytatott. Művei között szerepelnek népszereplők, anyaságok, családi jelenetek, vallásos alakok, torero-k, kórusfiúk és csendéletek.
Munkanyelve a formális leegyszerűsítés, a szabad ecsetvonás és az emberi lényeg mélyen emberi látása.

3.2. Szeplői nyelvezet

Luque művei a XX. századi spanyol expresszionizmushoz köthetők.
Ezen a festményen stabil kompozíciót ötvöz modern technikával: tág színterek, expresszív torzulások és érzelmi színhasználat.
Az anatómia szándékosan szintetizált, hogy erősítse az érzelem és a fizikai jelenlét hatását.

3.3. A maternitás Luque termelésében

A maternitás különböző műveiben és vázlataiban is felbukkan a művésznél. Ez a téma lehetővé tette a bensőség, a védelem és a családi kötések feltárását.
A jelenlegi festményen a hétköznapi jelenet nagy plasztikai jelenlétet kap. Az anya monumentális figurává válik, a kicsi köré építve védő testi mozdulatokkal.

3.4. Kurátori értékelés

A mű Manuel Fernández Luque nyelvét reprezentatív példaként mutatja be: felismerhető figurativitás, szabad ecsetvonás, szintetizált rajz és az érzelem dominál a megfigyeléses leírás felett.
A mű leírása a vizuális, stilisztikai és anyag-tanulmányok alapján javasolt katalogizálás.


4. ALÁÍRÁS ÉS SZELEKÍTÉS

4.1. Aláírás

„Luque” aláírás a jobb alsó sarkon.
Az aláírás sötét pigmenttel készült, és alatti vonal kíséri.

4.2. Összhang az alkotó termelésével

A tollazat megegyezik Manuel Fernández Luque művésznevű családnevű írásával.
A témakör, a széles színblokkok, a figurák egyszerűsítése és az expresszív ecsetvonás összhangban áll a korábban ismert műveivel.

4.3. Katalógusra kerülés szempontjai

A hitelesség az aláírás láthatóságán és a stílus, téma és technika megfelelésén alapul a művész által dokumentált alkotással.
A katalogizálás szakmai megközelítéssel történik a vizuális vizsgálat és a rendelkezésre álló dokumentáció alapján. Hitelesítési bizonyítványt vagy külső szakértői jelentést nem adunk, kivéve ha kifejezetten jelezve van.

5. ÁLLAPOT, GARANCIA ÉS ÁTLÁTHATÓSÁG

5.1. A festmény állapota

Az alkotás általános állapota összhangban van korával és jellegével.
A festett felület jó állapotban tartja a kompozíciót, a színek intenzitását és az ecsetvonás kifejező erejét.
Kisebb felületi jelzések, súrlódások, pontszerű karcolások és apró egyenetlenségek mutathatók ki, főként a perifériás és sötétebb területeken. Nincs olyan jelentős hiány, amely megakadályozná a jelenet helyes olvasását.

5.2. Visszafordíthatóság / vizsgálat

Az értékelés vizuális vizsgálat és fényképes dokumentáció útján történt.
A hátlapon egy hátlap van a keretre rögzítve, így a hordozó anyag teljes mértékben nem lett kivizsgálva az alkotás leszerelése nélkül.
Ultraviola fény, pigmentek vagy tudományos eljárások nem kerültek alkalmazásra. Nem zárható ki korábbi beavatkozások vagy utófestések létezése, amelyek a fotókon nem láthatók.

5.3. Keret állapota

A keret kisebb súrlódásokkal, nyomokkal és használati jelekkel rendelkezik.
Ingyenesen, ajándékba adható, és nem alkotja a festmény értékének lényeges részét. Esetleges hibái a fotókon láthatóak és leírtak.

5.4. Vizuális dokumentáció

A vásárló pontosan azt a művet kapja, amelyet a képeken láthat.
A fotók bemutatják a festményt, aláírást, textúrát, bemutatást és általános állapotot. Előfordulhatnak apró színeltérések a képernyőtől vagy a fénytől függően.
A fényképek a leírás elválaszthatatlan és alapvető részét képezik. Javasoljuk alapos megvizsgálásukat a licitre helyezés előtt.

6. A LISTÁZÁS, SZÁLLÍTÁS ÉS A BÉRLETEZÉS RIADÓPONTJAI

6.1. Művészeti és gyűjteményi érdekesség

Kifejezetten érdekli a XVIII. századi/XX. századi spanyol figuratív festészet gyűjtőit, az expresszionizmust és a valencianai környezettel kapcsolatos művészeket.
A téma bensőségessége, a volumenek tömörsége és a szabad ecsetelés erőteljes vizuális és érzelmi jelenlétet kölcsönöz neki.

6.2. Galériaválasztás

A festmény egy tiszteletteljes kiválasztás része, amely megfelel történetének, anyagaitó és alkotó érzékenységének.
Egy művészetet kedvelők által készített ajánlat művészet iránt érdeklődőknek, az átláthatóságon, a vizuális tanulmányon és a komoly, felelősségteljes katalogizáláson alapul.

6.3. Csomagolás és szállítás

A művet professzionálisan, méretre szabva csomagolják, több védőréteget, keretmegerősítéseket és az adott méretekre szabott dobozt alkalmazva.
A szállítás biztosított, nyomkövető számmal történik. A küldés általában a fizetés megerősítését követő három munkanapon belül történik.

Az esetleges plusz költségek a szigetek, nehezen megközelíthető területek, uniós mellé és külön díjszabási zónák érintése esetén a vevőt terhelik, amikor az illetékes.