European School (XX) - Bull Under the Sun






Francia licitátorképzésen végzett, a Sotheby’s párizsi értékelési osztályán dolgozott.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 137393 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Bull Under the Sun, olaj a kartonra az 1980–1990 közötti időszakból, Európai Iskola (XX), Spanyolország, kerettel együtt eladó.
Leírás az eladótól
Európai iskola
A XX. század második fele
Bika a napon
Olaj (víz és farostkarton)
Ismeretlen, aláírás nélküli mű
A mű méretei: 22 × 27 cm
Teljes méret kerettel: 52 × 59 cm
FONTOS VÁSÁRLÓI INFORMÁCIÓK
A művet központi raktárunkban előkészítjük professzionális egyedi csomagolással, különböző védő rétegeket és a festmény, illetve stilizált kiállítási felület megőrzésére alkalmas anyagokat használva.
A szállítás biztosított, nyomon követhető, és általában a fizetés megerősítését követő három munkanapon belül megtörténik.
A keret ajándékba jár, és nem képezi az ár fő elemét. A kerettel kapcsolatos esetleges ókori jelzések, kopás vagy használat értékeléséhez a fényképekre kell támaszkodni, amelyek a leírás lényeges részét képezik.
1. A MŰ AZONOSSÁGA
1.1. Származás és kronológia
Az alkotás az európai iskola műveként tartozik.
Valószínűleg a XX. század második felében készült a stílus- és anyagvizsgálat alapján.
Nem látható aláírás vagy készítés dátuma.
1.2. Cím és témaválasztás
Bika a napon.
A cím a reprezentációból kiinduló leíró elnevezés.
A kompozíció egy monumentális profilból álló, háttérként erősen sárga felülettel, vízszintes, ibolyaszín sávokkal átszelt bikát ábrázol. Az állat felett egy fehér korong látható, amely napként értelmezhető.
1.3. Technika, hordozó és méretek
Olajkartonra festve a megadott információk és a mű vizuális vizsgálata alapján.
A festmény méretei: 22 × 27 cm.
Teljes méret kerettel: 52 × 59 cm.
A mű egy kidolgozott keretezésben mutatkozik be, rózsaszínre festett matszéppel, fehér, fekete és arany peremekkel, négy díszítő rozetta alkalmazással, és egy széles, dekoratív külső ötvözetel.
2. MŰVÉSZETI LEÍRÁS
2.1. Kompozíció
A bikaa gyakorlatilag az egész festett felületet elfoglalja, és a kép abszolút középpontjává válik.
Testét egy nagy, sűrű, fehér és piros kontúrral körülhatárolt alak alakítja.
Az állat horizontális vonalai összhangban vannak a háttér sávjaival, míg a szarvak felfelé mozgást sugallnak, amely egyensúlyban tartja a kompozíciót.
A patkó alatt elhelyezkedő sötét árnyék hangsúlyozza testi jelenlétét és vizuálisan a talajhoz rögzíti.
2.2. Részletrajz és festés
A figura szintetikus, szándékosan antinaturalista rajzzal lett értelmezve.
A művész az anatómiát széles színtereken, görbe kontúrok és apró grafikai elemek segítségével egyszerűsítette. A testfelület ecsetvonásokat, pontokat és textúrákat tartalmaz, amelyek elkerülik a szabályos színfelület alkalmazást, és vizuális gazdagságot adnak.
A kivitelezés közvetlen, spontán és kifejező jellegű, közel a modern illusztrációhoz és bizonyos primitív ihletésű nyelvekhez.
2.3. Színvilág és atmoszféra
A festmény erőteljes színpalettával rendelkezik: sárgák, rózsaszínek, vörösek, ibolyák, fehér és savas zöldek.
A sárga háttér és a bikát rózsaszín testfelület közötti kontraszt világos és energikus képet hoz létre. A violaszín sávok és a sötét árnyék stabilitást és mélységet kölcsönöznek a lényegében sík összetételben.
Az eredmény erőt, iróniát és kiemelkedő dekoratív érzékenységet egyesít.
3. TÖRTÉNETI-ÉS MŰVÉSZETTÖRTÉNETI KÖRNYEZET
3.1. A bika motívumként
A bika alakja hosszú hagyománnyal bír az európai és mediterrán művészetben, kapcsolódik az erő, a termékenység, a természet, az áldozat és a népmüködés eszméihez.
A XX. század folyamán számos művész újraértelmezte ezt a motívumot modern nyelvekkel, elhagyva a naturalista leírást, és az állatot szimbólumként, autonóm formaként kezelve.
3.2. Stiláris rokonságok
Az anatómiai egyszerűsítés, a meghatározott profilok használata és a intenzív színek alkalmazása olyan kifejező irányzatokkal kapcsolja össze a művet, mint az expresszionizmus, a fauvizmus és a neofiguratív irányzatok a XX. században.
Egyes rokonságokat észlelni lehet a népművészetben és primitív ihletésű esztétikában is, különösen az állat frontális felépítésében és a felszín dekoratív kezelésében.
Ezek a hivatkozások csak stilisztikai kontextust szolgálnak, és nem vonják magukra konkrét művész vagy mozgalom attribúcióját.
3.3. Kurátori értékelés
A mű tisztaságának, színépítésének hatékonyságának és kiállításának személyiségének köszönhetően kiemelkedő.
A kicsinyített formátum kontrasztot teremt a keret széles spektruma és dekoratív összetettsége között, így páratlan és látványos hatást kelt.
A mű leírását vizuális, stílus- és anyag-alapú elemzés alapján létrehozott katalogizálás javasolt, egyetlen konkrét művész hozzárendelése nélkül.
4. ALÁÍRÁS ÉS SZÁRMAZÁS
4.1. Aláírás
Nincs látható aláírás, kezdőbetű, dátum vagy azonosító felirat a felületen.
A hátsó oldal kis címkéket és kereskedelmi vagy leltári megjegyzéseket mutat, amelyek nem adnak ki egyértelmű meghatározását a készítőnek.
4.2. A szerzői jog és származás
Aláírás, dokumentáció, tanúsítvány vagy hiteles forrás hiányában nem megalapozott a festmény konkrét művészhez való kötése.
Ezért körültekintően európai iskola művének minősül, amely valószínűleg a XX. század második felében készült.
4.3. Katalógus-elvek
A katalógus a technika, hordozó, kompozíció, paletta és látható stilisztikai nyelv elemzése alapján készült.
Nem adunk meg, és nem is sugallunk további hozzárendelést a leírt prudens besoroláson túl.
5. ÁLLAPOT, GARANCIA ÉS ÁTLÁTHATÓSÁG
5.1. A festmény állapota
A mű általános állapota a korával és jellegével összhangban van.
Apró felületi egyenetlenségek, érintések, enyhe jelzések és az idő múlásának sajátos változásai láthatók.
A kompozíció megfelelően megőrzi a színintenzitást, és akadály nélkül megfigyelhető.
5.2. Hordozó és vizsgálat
A festményt a kiállítási keretben található módon rakták be.
Az értékelést vizuális vizsgálat és fényképes dokumentáció alapján végezték, a mű teljes szétszerelése vagy laboratóriumi elemzése nélkül.
Előfordulhatnak kismértékű beavatkozások vagy régi javítások, amelyeket a fényképek nem feltétlenül mutatnak.
5.3. A keret állapota
A keret kis használati nyomokat, karcolásokat és kopásokat mutat, amely a dekoratív jellegnek és az időtlenségnek megfelelő.
Ingyenesen, mint ajándék kerül hozzá, és nem képezi a festmény értékének lényegi részét. Lehetnek látható hibák, amelyeket a képek leírása tartalmaz.
5.4. Vizuális dokumentáció
A vásárló pontosan azt a művet kapja, amelyet a fényképeken láthat.
A képek megmutatják a színt, a textúrát, a kiállítást, a hátsó oldalt és általános állapotot. Enyhén eltérhetnek a színek a monitor felbontásától vagy a megvilágítási körülményektől függően.
A fényképek a leírás szerves és alapvető részét képezik. Mielőtt licitálnál, alaposan tanulmányozd őket.
6. KIALAKÍTÁS, SZÁLLÍTÁS ÉS A KOLEKCIÓZÁS LEHETŐSÉGE
6.1. Művészeti és dekoratív érdek
Kifejezetten vonzó egy figuratív európai művészetet kedvelő gyűjtők számára, expresszionista festészet, bikaritatív ábrázolások és erőteljes szín-karakterrel rendelkező kompozíciók.
Közvetlen képe és egyedi kerete rendkívül dekoratív jelenlétet kölcsönöz, ami a kortárs, eklektikus vagy népművészeti ihletésű enteriőrökbe illik.
6.2. Galériaválasztás
A darab egy olyan válogatás része, amely tisztelettel kezeli történetét, vizuális tulajdonságait és személyiséget adó képességét egy új térben.
A művészet szerelmeseinek üzleti ajánlata a tisztaság, a vizuális vizsgálat és a komoly, felelősségteljes katalogizálás alapján.
6.3. Csomagolás és szállítás
A mű professzionálisan, méretre szabottan lesz becsomagolva, több védőréteggel, peremvédőkkel és a teljes köbméretre szabott dobozzal.
A szállítás biztosított és nyomon követhető lesz. A szállítás általában a fizetés megerősítését követő három munkanapon belül történik.
A szigetek, nehezen megközelíthető területek, uniós-n kívüli címek vagy különleges díjszabású zónák esetén felmerülő esetleges pluszköltségek a vásárlót terhelik, amikor úgy van.
Az eladó története
Európai iskola
A XX. század második fele
Bika a napon
Olaj (víz és farostkarton)
Ismeretlen, aláírás nélküli mű
A mű méretei: 22 × 27 cm
Teljes méret kerettel: 52 × 59 cm
FONTOS VÁSÁRLÓI INFORMÁCIÓK
A művet központi raktárunkban előkészítjük professzionális egyedi csomagolással, különböző védő rétegeket és a festmény, illetve stilizált kiállítási felület megőrzésére alkalmas anyagokat használva.
A szállítás biztosított, nyomon követhető, és általában a fizetés megerősítését követő három munkanapon belül megtörténik.
A keret ajándékba jár, és nem képezi az ár fő elemét. A kerettel kapcsolatos esetleges ókori jelzések, kopás vagy használat értékeléséhez a fényképekre kell támaszkodni, amelyek a leírás lényeges részét képezik.
1. A MŰ AZONOSSÁGA
1.1. Származás és kronológia
Az alkotás az európai iskola műveként tartozik.
Valószínűleg a XX. század második felében készült a stílus- és anyagvizsgálat alapján.
Nem látható aláírás vagy készítés dátuma.
1.2. Cím és témaválasztás
Bika a napon.
A cím a reprezentációból kiinduló leíró elnevezés.
A kompozíció egy monumentális profilból álló, háttérként erősen sárga felülettel, vízszintes, ibolyaszín sávokkal átszelt bikát ábrázol. Az állat felett egy fehér korong látható, amely napként értelmezhető.
1.3. Technika, hordozó és méretek
Olajkartonra festve a megadott információk és a mű vizuális vizsgálata alapján.
A festmény méretei: 22 × 27 cm.
Teljes méret kerettel: 52 × 59 cm.
A mű egy kidolgozott keretezésben mutatkozik be, rózsaszínre festett matszéppel, fehér, fekete és arany peremekkel, négy díszítő rozetta alkalmazással, és egy széles, dekoratív külső ötvözetel.
2. MŰVÉSZETI LEÍRÁS
2.1. Kompozíció
A bikaa gyakorlatilag az egész festett felületet elfoglalja, és a kép abszolút középpontjává válik.
Testét egy nagy, sűrű, fehér és piros kontúrral körülhatárolt alak alakítja.
Az állat horizontális vonalai összhangban vannak a háttér sávjaival, míg a szarvak felfelé mozgást sugallnak, amely egyensúlyban tartja a kompozíciót.
A patkó alatt elhelyezkedő sötét árnyék hangsúlyozza testi jelenlétét és vizuálisan a talajhoz rögzíti.
2.2. Részletrajz és festés
A figura szintetikus, szándékosan antinaturalista rajzzal lett értelmezve.
A művész az anatómiát széles színtereken, görbe kontúrok és apró grafikai elemek segítségével egyszerűsítette. A testfelület ecsetvonásokat, pontokat és textúrákat tartalmaz, amelyek elkerülik a szabályos színfelület alkalmazást, és vizuális gazdagságot adnak.
A kivitelezés közvetlen, spontán és kifejező jellegű, közel a modern illusztrációhoz és bizonyos primitív ihletésű nyelvekhez.
2.3. Színvilág és atmoszféra
A festmény erőteljes színpalettával rendelkezik: sárgák, rózsaszínek, vörösek, ibolyák, fehér és savas zöldek.
A sárga háttér és a bikát rózsaszín testfelület közötti kontraszt világos és energikus képet hoz létre. A violaszín sávok és a sötét árnyék stabilitást és mélységet kölcsönöznek a lényegében sík összetételben.
Az eredmény erőt, iróniát és kiemelkedő dekoratív érzékenységet egyesít.
3. TÖRTÉNETI-ÉS MŰVÉSZETTÖRTÉNETI KÖRNYEZET
3.1. A bika motívumként
A bika alakja hosszú hagyománnyal bír az európai és mediterrán művészetben, kapcsolódik az erő, a termékenység, a természet, az áldozat és a népmüködés eszméihez.
A XX. század folyamán számos művész újraértelmezte ezt a motívumot modern nyelvekkel, elhagyva a naturalista leírást, és az állatot szimbólumként, autonóm formaként kezelve.
3.2. Stiláris rokonságok
Az anatómiai egyszerűsítés, a meghatározott profilok használata és a intenzív színek alkalmazása olyan kifejező irányzatokkal kapcsolja össze a művet, mint az expresszionizmus, a fauvizmus és a neofiguratív irányzatok a XX. században.
Egyes rokonságokat észlelni lehet a népművészetben és primitív ihletésű esztétikában is, különösen az állat frontális felépítésében és a felszín dekoratív kezelésében.
Ezek a hivatkozások csak stilisztikai kontextust szolgálnak, és nem vonják magukra konkrét művész vagy mozgalom attribúcióját.
3.3. Kurátori értékelés
A mű tisztaságának, színépítésének hatékonyságának és kiállításának személyiségének köszönhetően kiemelkedő.
A kicsinyített formátum kontrasztot teremt a keret széles spektruma és dekoratív összetettsége között, így páratlan és látványos hatást kelt.
A mű leírását vizuális, stílus- és anyag-alapú elemzés alapján létrehozott katalogizálás javasolt, egyetlen konkrét művész hozzárendelése nélkül.
4. ALÁÍRÁS ÉS SZÁRMAZÁS
4.1. Aláírás
Nincs látható aláírás, kezdőbetű, dátum vagy azonosító felirat a felületen.
A hátsó oldal kis címkéket és kereskedelmi vagy leltári megjegyzéseket mutat, amelyek nem adnak ki egyértelmű meghatározását a készítőnek.
4.2. A szerzői jog és származás
Aláírás, dokumentáció, tanúsítvány vagy hiteles forrás hiányában nem megalapozott a festmény konkrét művészhez való kötése.
Ezért körültekintően európai iskola művének minősül, amely valószínűleg a XX. század második felében készült.
4.3. Katalógus-elvek
A katalógus a technika, hordozó, kompozíció, paletta és látható stilisztikai nyelv elemzése alapján készült.
Nem adunk meg, és nem is sugallunk további hozzárendelést a leírt prudens besoroláson túl.
5. ÁLLAPOT, GARANCIA ÉS ÁTLÁTHATÓSÁG
5.1. A festmény állapota
A mű általános állapota a korával és jellegével összhangban van.
Apró felületi egyenetlenségek, érintések, enyhe jelzések és az idő múlásának sajátos változásai láthatók.
A kompozíció megfelelően megőrzi a színintenzitást, és akadály nélkül megfigyelhető.
5.2. Hordozó és vizsgálat
A festményt a kiállítási keretben található módon rakták be.
Az értékelést vizuális vizsgálat és fényképes dokumentáció alapján végezték, a mű teljes szétszerelése vagy laboratóriumi elemzése nélkül.
Előfordulhatnak kismértékű beavatkozások vagy régi javítások, amelyeket a fényképek nem feltétlenül mutatnak.
5.3. A keret állapota
A keret kis használati nyomokat, karcolásokat és kopásokat mutat, amely a dekoratív jellegnek és az időtlenségnek megfelelő.
Ingyenesen, mint ajándék kerül hozzá, és nem képezi a festmény értékének lényegi részét. Lehetnek látható hibák, amelyeket a képek leírása tartalmaz.
5.4. Vizuális dokumentáció
A vásárló pontosan azt a művet kapja, amelyet a fényképeken láthat.
A képek megmutatják a színt, a textúrát, a kiállítást, a hátsó oldalt és általános állapotot. Enyhén eltérhetnek a színek a monitor felbontásától vagy a megvilágítási körülményektől függően.
A fényképek a leírás szerves és alapvető részét képezik. Mielőtt licitálnál, alaposan tanulmányozd őket.
6. KIALAKÍTÁS, SZÁLLÍTÁS ÉS A KOLEKCIÓZÁS LEHETŐSÉGE
6.1. Művészeti és dekoratív érdek
Kifejezetten vonzó egy figuratív európai művészetet kedvelő gyűjtők számára, expresszionista festészet, bikaritatív ábrázolások és erőteljes szín-karakterrel rendelkező kompozíciók.
Közvetlen képe és egyedi kerete rendkívül dekoratív jelenlétet kölcsönöz, ami a kortárs, eklektikus vagy népművészeti ihletésű enteriőrökbe illik.
6.2. Galériaválasztás
A darab egy olyan válogatás része, amely tisztelettel kezeli történetét, vizuális tulajdonságait és személyiséget adó képességét egy új térben.
A művészet szerelmeseinek üzleti ajánlata a tisztaság, a vizuális vizsgálat és a komoly, felelősségteljes katalogizálás alapján.
6.3. Csomagolás és szállítás
A mű professzionálisan, méretre szabottan lesz becsomagolva, több védőréteggel, peremvédőkkel és a teljes köbméretre szabott dobozzal.
A szállítás biztosított és nyomon követhető lesz. A szállítás általában a fizetés megerősítését követő három munkanapon belül történik.
A szigetek, nehezen megközelíthető területek, uniós-n kívüli címek vagy különleges díjszabású zónák esetén felmerülő esetleges pluszköltségek a vásárlót terhelik, amikor úgy van.
