Santicri - Snapshot, Neutral Face #2

04
napok
08
óra
48
perc
37
másodperc
Jelenlegi licit
€ 30
A licit nem érte el a minimálárat
Maurizio Buquicchio
Szakértő
Maurizio Buquicchio által kiválasztva

Film- és vizuális művészetek mesterfokozata; tapasztalt kurátor, író és kutató.

Galéria becslés  € 3 000 - € 3 600
IT
30 €
SE
25 €

Catawiki Vevővédelem

A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése

Trustpilot 4.4 | 137853 vélemény

A Trustpilot-on kiváló értékelésű.

Santicri, Snapshot, Neutral Face #2, egyedi kevert technikás művészeti alkotás Olaszországból, 70 × 50 cm, kézzel aláírt, eredeti kiadás, 2026-os év, kiváló állapotban.

AI-támogatott összefoglaló

Leírás az eladótól

Santicri számos olyan művészeti kiállításon vett részt, amelyek nemzetközi szinten relevánsak. A legjelentősebbek közül 2022-ben a genovai Palazzo Grillo díszes épületében állított ki műveket, és 2023-ban részt vett a New York-i International Contemporary Furniture Fair (ICFF) eseményén, ezáltal növelve önmagát mind nemzeti, mind nemzetközi környezetben való láthatóságát.
Santicri a 2024-es Best-Selling Artists közé lett besorolva az Artmayeur által, amely a művészet világában az egyik leghíresebb platformok közé tartozik. Ugyanebben az évben a Catawiki platformon is a legkeresettebb nevek első három közé került, ami további jelzése az ön művészetének növekvő elismerésének. Ezek az elismerések kiemelik Santicri rendkívüli tehetségét és a kortárs művészeti színtéren egyre szélesedő láthatóságát.

Santicri
Vegyes technika, akril
Méretek: 70x50x20 cm
Igazoló tanúsítvány - kézzel aláírt
Egyedi mű

Ez a mű ötvözi a festést és a tárgyat, és egy azonnali és könnyen felismerhető kép fizikai gesztussá formálásával a kor időtállóan lebegővé válik. A ecset a vásznon beépítve nem csupán eszköz, hanem az akció élő nyoma, mintha a jel éppen akkor állt volna meg, amikor történt.

A neutral face, a távolságtartás és az érzelmi ambiguitás univerzális ikonja, egy széles és hibás jel formájában reinterpretuálódik, amelyet rétegzések töri meg, és megtöri a látszólagos statikát. A kifejezés továbbra is lebegő marad: sem pozitív, sem negatív, hanem egy köztes zónában, ahol az érzelem és az érzelem hiánya együtt él. Ami általában digitálisan azonnaliságot közvetít, az egy kicsit instabilabb és emberibb dologgá válik.

A ecset beillesztése megragadja a kétdimenziós felületet, és az alkotást egy hibrid dimenzióba sodorja át, a festészet és a szobrászat közé. Ebből egy olyan elgondolás születik, amely a gesztus mint valós tettel való kapcsolatot, az anyag időnyomát, és a kortárs semlegességét mint érzelmi maszkrát vizsgálja: egy látszólag üres kifejezés, amely éppen törékeny egyensúlyában felfedi a feszültséget, a távolságot és a sebezhetőséget.

BESZÁLLÍTÁS BIZTOSÍTOTT!
A csomagot gondosan becsomagolják. A vászon már fa vázon fel van feszítve és elküldésre kész, keret nélkül.

A művész 2024-ben a Catawiki egyik legkeresettebb nevei közé került, és az ikonok, például a Kaws és a Banksy után azonnal a sorban található. Művészete egy kizárólagos környezetben különbözik, amelybe más kiválósági kategóriák is beletartoznak, mint a Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier és Pokémon. Egy olyan tehetség, amelyet nemcsak kreatív értéke miatt ismernek el, hanem az év legígéretesebb befektetései közé tartozik.

1992-ben született Macerata tartományban, Olaszországban, az olasz művész olyan pályát futott be, amely a Geometer és az Építészet tanulmányait követő együttműködésig vezetett egy műgyanta szobrászati műhely mesterével. Ott nőtt az az egyre erősebb szükséglet, hogy megtalálja önmagát és szabad utat adjon kreativitásának.

Műveit világszerte értékesítik, Olaszországban és Európában lévő galériákkal együttműködve.

Művészete széles körben elismert, és nem hagyható ki a street art, pop art, kortárs művészet gyűjtőinek kollekcióiból.

„Soha nem könnyű saját művészetemet osztályozni, megpróbálom közvetíteni azt, amit a szemem lát, a módot, ahogy látom magam körül lévő dolgokat, és ezt a kort modern időkhez illeszkedő dizájnnal dolgozom fel: hatásos és emlékezetes.”

Az eladó története

Egy alkotáson keresztüli kommunikáció túlmutat az üzeneten: ez a művészet maga a szíve. A munkáim a társadalmi üzenetek és a pur pop között mozognak, gyakran iróniával fűszerezve. Arra törekszem, hogy környezetemet kortárs vizuális nyelvvel reinterpretáljam, hatásosan és emlékezetesen. Szép, számomra, az emberek közötti híd. Munkáimban megpróbálom megragadni azt a kapcsolódás és felismerés érzését, amely a formákban rejtett harmóniából születik. A gyanta ma az az anyag, amelyet előtérbe helyezek: lehetővé teszi számomra a kísérletezést, a dizájn és a szobrászat ötvözését, új esztétikai lehetőségek feltárását. Ez a folyamatos kutatás arra ösztönöz, hogy túllépjek a komfortzónámon, megőrizve a kreatív kíváncsiságot. Olyan belső ösztönnek adok formát, hogy láthatóvá tegyem azt, ami általában láthatatlan marad: az időt, a munkát és azokat a tapasztalatokat, amelyek értelmet adnak utunknak.
Fordítás a Google Fordító által

Santicri számos olyan művészeti kiállításon vett részt, amelyek nemzetközi szinten relevánsak. A legjelentősebbek közül 2022-ben a genovai Palazzo Grillo díszes épületében állított ki műveket, és 2023-ban részt vett a New York-i International Contemporary Furniture Fair (ICFF) eseményén, ezáltal növelve önmagát mind nemzeti, mind nemzetközi környezetben való láthatóságát.
Santicri a 2024-es Best-Selling Artists közé lett besorolva az Artmayeur által, amely a művészet világában az egyik leghíresebb platformok közé tartozik. Ugyanebben az évben a Catawiki platformon is a legkeresettebb nevek első három közé került, ami további jelzése az ön művészetének növekvő elismerésének. Ezek az elismerések kiemelik Santicri rendkívüli tehetségét és a kortárs művészeti színtéren egyre szélesedő láthatóságát.

Santicri
Vegyes technika, akril
Méretek: 70x50x20 cm
Igazoló tanúsítvány - kézzel aláírt
Egyedi mű

Ez a mű ötvözi a festést és a tárgyat, és egy azonnali és könnyen felismerhető kép fizikai gesztussá formálásával a kor időtállóan lebegővé válik. A ecset a vásznon beépítve nem csupán eszköz, hanem az akció élő nyoma, mintha a jel éppen akkor állt volna meg, amikor történt.

A neutral face, a távolságtartás és az érzelmi ambiguitás univerzális ikonja, egy széles és hibás jel formájában reinterpretuálódik, amelyet rétegzések töri meg, és megtöri a látszólagos statikát. A kifejezés továbbra is lebegő marad: sem pozitív, sem negatív, hanem egy köztes zónában, ahol az érzelem és az érzelem hiánya együtt él. Ami általában digitálisan azonnaliságot közvetít, az egy kicsit instabilabb és emberibb dologgá válik.

A ecset beillesztése megragadja a kétdimenziós felületet, és az alkotást egy hibrid dimenzióba sodorja át, a festészet és a szobrászat közé. Ebből egy olyan elgondolás születik, amely a gesztus mint valós tettel való kapcsolatot, az anyag időnyomát, és a kortárs semlegességét mint érzelmi maszkrát vizsgálja: egy látszólag üres kifejezés, amely éppen törékeny egyensúlyában felfedi a feszültséget, a távolságot és a sebezhetőséget.

BESZÁLLÍTÁS BIZTOSÍTOTT!
A csomagot gondosan becsomagolják. A vászon már fa vázon fel van feszítve és elküldésre kész, keret nélkül.

A művész 2024-ben a Catawiki egyik legkeresettebb nevei közé került, és az ikonok, például a Kaws és a Banksy után azonnal a sorban található. Művészete egy kizárólagos környezetben különbözik, amelybe más kiválósági kategóriák is beletartoznak, mint a Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier és Pokémon. Egy olyan tehetség, amelyet nemcsak kreatív értéke miatt ismernek el, hanem az év legígéretesebb befektetései közé tartozik.

1992-ben született Macerata tartományban, Olaszországban, az olasz művész olyan pályát futott be, amely a Geometer és az Építészet tanulmányait követő együttműködésig vezetett egy műgyanta szobrászati műhely mesterével. Ott nőtt az az egyre erősebb szükséglet, hogy megtalálja önmagát és szabad utat adjon kreativitásának.

Műveit világszerte értékesítik, Olaszországban és Európában lévő galériákkal együttműködve.

Művészete széles körben elismert, és nem hagyható ki a street art, pop art, kortárs művészet gyűjtőinek kollekcióiból.

„Soha nem könnyű saját művészetemet osztályozni, megpróbálom közvetíteni azt, amit a szemem lát, a módot, ahogy látom magam körül lévő dolgokat, és ezt a kort modern időkhez illeszkedő dizájnnal dolgozom fel: hatásos és emlékezetes.”

Az eladó története

Egy alkotáson keresztüli kommunikáció túlmutat az üzeneten: ez a művészet maga a szíve. A munkáim a társadalmi üzenetek és a pur pop között mozognak, gyakran iróniával fűszerezve. Arra törekszem, hogy környezetemet kortárs vizuális nyelvvel reinterpretáljam, hatásosan és emlékezetesen. Szép, számomra, az emberek közötti híd. Munkáimban megpróbálom megragadni azt a kapcsolódás és felismerés érzését, amely a formákban rejtett harmóniából születik. A gyanta ma az az anyag, amelyet előtérbe helyezek: lehetővé teszi számomra a kísérletezést, a dizájn és a szobrászat ötvözését, új esztétikai lehetőségek feltárását. Ez a folyamatos kutatás arra ösztönöz, hogy túllépjek a komfortzónámon, megőrizve a kreatív kíváncsiságot. Olyan belső ösztönnek adok formát, hogy láthatóvá tegyem azt, ami általában láthatatlan marad: az időt, a munkát és azokat a tapasztalatokat, amelyek értelmet adnak utunknak.
Fordítás a Google Fordító által

Részletek

Művész
Santicri
Kerettel együtt eladó
Nem
Eladta
Közvetlenül a művésztől
Példány
Eredeti
Műalkotás címe
Snapshot, Neutral Face #2
Technika
Vegyes technika
Aláírás
Kézzel aláírt
Ország
Olaszország
Év
2026
Állapot
Kitűnő állapotú
Szín
Többszínű
Height
70 cm
Width
50 cm
Style
Konceptuális művészet
Korszak
2020+
OlaszországEllenőrzött
2769
Eladott tárgyak
100%
protop

Hasonló tárgyak

Önnek ajánlott:

Modern és kortárs művészet