Joan Miro (1893-1983) - Testa nella notte





2 € | ||
|---|---|---|
1 € |
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 137584 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Joan Miró, Testa nella notte, a lemezen aláírt, offset nyomat korlátozott példányszámban, Spanyolország, 1980-as évek, 52 × 36 cm.
Leírás az eladótól
Joan Miró (1893–1983), után
Litográfia Fabiano papíron
Mérettan: 52×36 cm
Seat, 1987
A lemezen aláírva
Keret nélkül
Joan Miró játékos, biomorf absztrakciói és jellegzetesen költői vizuális szóképe erősen rezonál a modern és kortárs művészet mestereinél fellelhető kifejezőkészség sokrétűségére. Hasonlóan Pablo Picassóhoz, aki egyben közeli barát volt és meghatározó hatást gyakorolt pályája korai szakaszára, Miró folyamatosan feszegette a representing formák hagyományos határait, és a hétköznapi valóságot mélyen szimbolikus, lírai nyelvvé alakította. Ennek a forma radikális lebontásának a hatása összeköti Mirót Egon Schiele nyers, benső érzelmességével is, akinek torzult figurái a hagyományos esztétikát elutasítva a tiszta, szűrt pszichológiai kifejezés felé fordultak. Míg Miró álomszerű tájai talán távolinak tűnhetnek Eduardo Chillida nyers, monumentális textúráitól, mindkét művész mély szenvedélyt táplált a térbeli viszonyok és az üres tér és a tömör forma közötti költői feszültség iránt. Ezenfelül Miró universalitásra törekvő, lapított szimbólumokra és merész grafikus kontúrokra támaszkodó megközelítése megelőzte Andy Warhol popikonjainak vizuális közvetlenségét és Banksy éles, provokáló stenceljeit, bizonyítva, hogy annak leegyszerűsített, költői kódja segített utat nyitni az olyan művészetek előtt, amelyek azonnal és erőteljesen kommunikálnak különböző generációk és médiumok között.
Joan Miró (1893–1983), után
Litográfia Fabiano papíron
Mérettan: 52×36 cm
Seat, 1987
A lemezen aláírva
Keret nélkül
Joan Miró játékos, biomorf absztrakciói és jellegzetesen költői vizuális szóképe erősen rezonál a modern és kortárs művészet mestereinél fellelhető kifejezőkészség sokrétűségére. Hasonlóan Pablo Picassóhoz, aki egyben közeli barát volt és meghatározó hatást gyakorolt pályája korai szakaszára, Miró folyamatosan feszegette a representing formák hagyományos határait, és a hétköznapi valóságot mélyen szimbolikus, lírai nyelvvé alakította. Ennek a forma radikális lebontásának a hatása összeköti Mirót Egon Schiele nyers, benső érzelmességével is, akinek torzult figurái a hagyományos esztétikát elutasítva a tiszta, szűrt pszichológiai kifejezés felé fordultak. Míg Miró álomszerű tájai talán távolinak tűnhetnek Eduardo Chillida nyers, monumentális textúráitól, mindkét művész mély szenvedélyt táplált a térbeli viszonyok és az üres tér és a tömör forma közötti költői feszültség iránt. Ezenfelül Miró universalitásra törekvő, lapított szimbólumokra és merész grafikus kontúrokra támaszkodó megközelítése megelőzte Andy Warhol popikonjainak vizuális közvetlenségét és Banksy éles, provokáló stenceljeit, bizonyítva, hogy annak leegyszerűsített, költői kódja segített utat nyitni az olyan művészetek előtt, amelyek azonnal és erőteljesen kommunikálnak különböző generációk és médiumok között.

