Juan Fuster - Las rocas junto al mar





Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 139016 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Juan Fuster, Las rocas junto al mar (2006), geometriai absztrakt festmény-szobor, kézzel aláírt, méretek 93 x 97 cm, súly 8 kg, Spanyolország, jó állapotban, közvetlenül a művész által eladva, tulajdonosi igazolással.
Leírás az eladótól
A tengerparti sziklák (2006). Ez egy festmény-szobor, geometrikus absztrakt alkotás, amelyet a művész tulajdonjogát igazoló tanúsítvánnyal együtt szállítanak.
2006-ban készült, a Las rocas junto al mar különösen jelentős időszakhoz tartozik Juan Fuster művészeti fejlődésében. Abban az évben mutatta be önálló kiállítását „El aire que nos desgasta” a az Elche-i Miguel Hernández Egyetem rektori székének és Társadalmi Tanácsának kiállítótermében, amely egy olyan munkafolyamatot Consolidálta, amely a festészet, az összeállítás és a térbeli építés integrációjára épül.
Alicante-i Grafikai Tervező iskola képzésén szerzett grafikai tervezői diploma után a Bostonban található School of the Museum of Fine Arts intézményben diplomázott, Fuster pedig kifejezetten karakteres plasztikus nyelvet alakított ki, amelyben összekapcsolódik a kompozíciós precizitás, az anyagok gazdagsága és a kép architektúrájára épülő felfogása.
A Las rocas junto al marban a festészeti felület már nem síkban értelmezhető, hanem megépített térré válik. Deszkák, lécdarabok és fahasábok egy geometriai szerkezetre fognak össze, amelyben az anyagok megőrzik eredetük emlékét, miközben új esztétikai dimenziót nyernek. A színmezők—fekete, fehér, kék, piros és zöld— megjelennek a fában, mint vizuális szünetek, amelyek szerkesztik a kompozíciót és hangsúlyozzák a formális egyensúlyt.
Bár teljes mértékben az absztrakció területéhez tartozik, a cím költői olvasatra hív. A Las rocas junto al mar nem tájképet ábrázol, hanem sugallja azt a rétegek felhalmozódásával, a fa szilárdságával és a formák ritmusával. A kompozíció a tengerpart által az idő által formált mozdulatlan erőt közvetíti, ahol a kő stabilitása együtt él a tenger változó energiájával. Ez egy olyan absztrakció, amely a mediterrán táj memóriáját hívja elő az anyag és az építés révén.
A mélység a anyagok valódi relievéből és egymásra vetített árnyékokból ered, így a mű a festészet, a tárgy és a szobor közötti dialógust idézi. Ez a szerkezet, a térfogat és a szín közötti párbeszéd Fuster oeuvre egyik jellemző vonása, és a munkáját egy olyan kortárs hagyományba illeszti, amely a festői tartó határait kutatja.
A Las rocas junto al mar egyértelműen összegzi azokat az állandókat, amelyek későbbi művészi alkotásait meghatározzák: alapos építői intelligencia, rendkívüli anyagérzékenység és vizuális költészet, amely hétköznapi anyagokat nagy plasztikai intenzitású kompozíciókká alakít. Ez egy olyan alkotás, amely a pályafutásának alapvető szakaszát reprezentálja, még a közönség előtti elismerés megszilárdulása előtt; néhány évvel később a Sant Joan d’Alacant-i Vila verseny első díjával és az Arte Santanderen 2009-es részvételével érte el csúcsát.
A tengerparti sziklák (2006). Ez egy festmény-szobor, geometrikus absztrakt alkotás, amelyet a művész tulajdonjogát igazoló tanúsítvánnyal együtt szállítanak.
2006-ban készült, a Las rocas junto al mar különösen jelentős időszakhoz tartozik Juan Fuster művészeti fejlődésében. Abban az évben mutatta be önálló kiállítását „El aire que nos desgasta” a az Elche-i Miguel Hernández Egyetem rektori székének és Társadalmi Tanácsának kiállítótermében, amely egy olyan munkafolyamatot Consolidálta, amely a festészet, az összeállítás és a térbeli építés integrációjára épül.
Alicante-i Grafikai Tervező iskola képzésén szerzett grafikai tervezői diploma után a Bostonban található School of the Museum of Fine Arts intézményben diplomázott, Fuster pedig kifejezetten karakteres plasztikus nyelvet alakított ki, amelyben összekapcsolódik a kompozíciós precizitás, az anyagok gazdagsága és a kép architektúrájára épülő felfogása.
A Las rocas junto al marban a festészeti felület már nem síkban értelmezhető, hanem megépített térré válik. Deszkák, lécdarabok és fahasábok egy geometriai szerkezetre fognak össze, amelyben az anyagok megőrzik eredetük emlékét, miközben új esztétikai dimenziót nyernek. A színmezők—fekete, fehér, kék, piros és zöld— megjelennek a fában, mint vizuális szünetek, amelyek szerkesztik a kompozíciót és hangsúlyozzák a formális egyensúlyt.
Bár teljes mértékben az absztrakció területéhez tartozik, a cím költői olvasatra hív. A Las rocas junto al mar nem tájképet ábrázol, hanem sugallja azt a rétegek felhalmozódásával, a fa szilárdságával és a formák ritmusával. A kompozíció a tengerpart által az idő által formált mozdulatlan erőt közvetíti, ahol a kő stabilitása együtt él a tenger változó energiájával. Ez egy olyan absztrakció, amely a mediterrán táj memóriáját hívja elő az anyag és az építés révén.
A mélység a anyagok valódi relievéből és egymásra vetített árnyékokból ered, így a mű a festészet, a tárgy és a szobor közötti dialógust idézi. Ez a szerkezet, a térfogat és a szín közötti párbeszéd Fuster oeuvre egyik jellemző vonása, és a munkáját egy olyan kortárs hagyományba illeszti, amely a festői tartó határait kutatja.
A Las rocas junto al mar egyértelműen összegzi azokat az állandókat, amelyek későbbi művészi alkotásait meghatározzák: alapos építői intelligencia, rendkívüli anyagérzékenység és vizuális költészet, amely hétköznapi anyagokat nagy plasztikai intenzitású kompozíciókká alakít. Ez egy olyan alkotás, amely a pályafutásának alapvető szakaszát reprezentálja, még a közönség előtti elismerés megszilárdulása előtt; néhány évvel később a Sant Joan d’Alacant-i Vila verseny első díjával és az Arte Santanderen 2009-es részvételével érte el csúcsát.

