Jinks Kunst - La cène - Fromat 65 X 65 cm
05
napok
16
óra
38
perc
50
másodperc
Kezdőlicit
€ 1
A licit nem érte el a minimálárat
Nincs licit
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 137810 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Jinks Kunst, La cène - Fromat 65 X 65 cm, eredeti 2025-ös aeroszolos festmény egy kört formáló közlekedési jelpanelen, kézzel aláírt, súly 6 kg, kiváló állapotban, Franciaországban készült, A Történelmi vacsora ábrázolása street art stílusú sablon technikával, autentikációs bizonyítvánnyal.
AI-támogatott összefoglaló
Leírás az eladótól
Ez a megkapó és paradoxonnal teli mű egy „Szen Interdit” közlekedési tábla kivágását használja fel, hogy kilépő fröcskölő stílusban Léonardó da Vinci A vacsorát ábrázoló Stencillel ábrázoljon. Egy 65 cm átmérőjű nagy körpajzsra készítve erős vizuális és koncepcionális kontrasztot teremt a tiltás autoritása és a vallásos, ikonikus jelenet között.
A mű háttere egy kerek közlekedési tábla, amelyet egy nagy piros kör ural, és a fehér vízszintes sávot metszi át. Ez a tiltás univerzális szimbóluma adja meg a vallási jelenet hátterét.
A tábla sajátosságaihoz tartozó fényvisszaverődő anyag, esetleges karcolások vagy használatnyomok hozzájárulnak a mű rideg, városi jellegéhez, kontrasztban a reprezentáció klasszikus természetével.
A híres freskót egy monokróm, valószínűleg fekete vagy sötét tónusú stencillevitt képre transzponálják, amely a tábla fehér sávjára kerül rá.
A stencillel járó egyszerűsítés ellenére is felismerhetők Jézus alakjai középre helyezve, az apostolok pedig hosszú asztal mellett elhelyezkedve körülveszik őt.
Valószínűleg az alkotó a kompozíció leglegismertebb elemeit választotta ki, hogy a mű stilizáltsága ellenére felismerhető legyen. A figurák testtartása és csoportosítása a stencil kontúrok és színtalajai által sejtethető.
A vallási jelenet ünnepélyessége és a tiltás követelése közötti ellentét izgalmas narratív feszültséget teremt. Felmerülhet a kérdés, mi az, ami itt „tiltott”: az hozzáférés, a részvétel, a megértés?
A figurák és az asztal kontúrjainak precízsége a stencil technikájának magas szintű mesterségét bizonyítja. A művész jól tudta lefordítani egy összetett alkotást stilizált, mégis felismerhető formába.
A tábla monumentális mérete erősíti a torzítás vizuális hatását, a tiltás és a vallási jelenet egymás mellé állítását még inkább megrázóvá téve.
A mű egyszerre meglepő és elmélkedést keltő atmoszférát áraszt. A profán (a közlekedési tábla) és a szent (A vacsora) közötti kontraszt váratlan gondolkodásra hív. A tiltás, a korlátozás és határ jelképe összekapcsolódik egy megosztó, megosztó étkezési jelenettel. Ez a párhuzam felvethet kérdéseket a hatalomról, a hitről, a kizárásról és befogadásról. A merész torzításával az alkotás kényszeríti a nézőt egy új értelmezésre a már ismert szimbólumok felé, és egy lehetséges, aláásó értelmezés felé.
Ehhez a torzításhoz Jinks a francia táblát használta.
Minden mű aláírt, 2025-re datált, és tanúsítvánnyal ellátva kerül forgalomba, biztosítva származását és hitelességét.
Ne hagyja ki ezt a lehetőséget, hogy egy egyedi alkotást szerezzen!
Lemegyem a műveimet több mint 30 ország utcáin (Mali, Törökország, Marokkó, Thaiföld, Irak, Nepál...).
A művész Artsper és Artprice oldalán is hivatkozott.
Fedezze fel Facebook-oldalamon egy térképet, amely földrajzilag is megjeleníti alkotásaimat több mint 30 országban.
Kifejezetten kedvelem Jef Aérosol, Fin Dac, Invader, Goin, Icy & Sot, Miss Van, Fafi, Logan Hicks, Speedy Graphito, Dan Kitchener, JonOne, Kaws, Blek the Rat, Shepard Fairey / Obey, Dran, Trust.Icon, Dondi, Basquiat alkotókat...
FONTOS: A művek gondos csomagolásban, biztosítással együtt kerülnek szállításra. A csomag kézhezvételekor alaposan ellenőrizze, minden rendben van-e. Ha nem, tagadja meg a kézhezvételt. Egyébként nem tudom érvényesíteni a biztosítást. Ha nem így tesz, fennáll a kockázat, hogy vitás helyzetben nem tehetek semmit. Ez az Ön felelőssége.
BIRODALOM
Jinks Kunst egy francia-svájci utcai művész, aki 1976-ban született. Nantesen él és dolgozik.
14 éves korától a hip-hop kultúra és a skateboard világa határozta meg. magazinok, fanzinek, lemezborítók vezetik rá, hogy felfedezze a graffitiket és olyan művészek illusztrációit, mint Lazoo vagy Mode 2.
Először graffiti betűkkel kísérletezik, majd 2006-ban stencilbe kezd. Ez valódi megvilágosodás és felfüggeszthetetlen szenvedély, amely azóta sem hagyja el. Ezek a művek mind kézzel készülnek. Így egy kiskésével órákon át részletgazdag, életnagyságú alkotásokat vés.
2008 januárjában Nantes közlekedési tábláinak megzavarásával kezd, majd a világszerte. A Föld szinte minden sarkán történő beavatkozás vallási szükséglet Jinks Kunst számára. Művei több mint 30 országban láthatók.
Ezek az utazások mindig hosszú sétákat jelentenek a megfelelő falak, jó táblák felfedezésére. Sűrűek az emberekkel való találkozásokban. Jinks Kunst számára a városi művészet kapcsolatteremtés a lakosokkal; olyan tevékenységekben (általában önkéntes alapon) vesz részt, amelyek olyan közönségekhez szólnak (nyomornegyedek, menekülttáborok, gyárnegyedek, iskolák), amely kevés vagy egyáltalán nincs lehetőségük kifejezni ezt a kulturális formát, például stencil műhelyek szervezésével.
Az eladó története
Született 1976-ban Veveyben, Svájcban, Jinks Kunst egy francia-svájci street art művész, aki Nantes-be telepedett, ahol él és dolgozik. Világa gyökerei egyHip-hop kultúrával és a gördeszkázás nyers energiájával markáns serdülőkorban gyökerezik. Magazinok, fanatikus kiadványok és lemezek borítóinak révén korán megismeri a graffiti-t és az illusztrációt. Először a graffiti betűvetés vonzotta, majd fokozatosan szélesíti tevékenységét, kísérletezéssel és terepen való tanulással táplálva azt.
Az évek során művészete többféle formában lépett elő: papírra készített festmények collázsa, matricák, freskók és közlekedési táblák átdolgozása. Széles spektrumban használ különböző támogatásokat, a falaiktól az utca tábláin át a fáig, a gördeszka deszkáin át a vinil lemezekig. Az 2000-es évek elejétől gyakran kiállítják Franciaországban és külföldön egyaránt. Szerepel magán-gyűjteményekben és számos nemzetközi street art könyvben, ami meggyőzően mutatja, hogy már korán beépült a kortárs városi szcénába.
Ami Jinks Kunst számára az utca, az nem csupán kiállítási helyszín: szükséglete. Művészete ott élő nyomként jelenik meg, és a szórólapok, matricák, plakátok és festmények manapság 44 országban találhatóak meg, európai, afrikai, ázsiai és dél-amerikai területeken. Ezek az utazások mindig ugyanazzal a megközelítéssel járnak: hosszú séták, megfigyelés, a jó falak, jó táblák, jó helyek keresése. De elsősorban erős találkozásokkal a helyi népességgel és helyi művészekkel. Ebben a szemléletben a városi művészet a társadalmi kapcsolatteremtés eszközévé válik, és konkrét cselekvés formáját ölti. Jinks Kunst rendszeresen vállal önkéntes tevékenységeket olyan közönség előtt, akik kevéssé vagy egyáltalán nem férnek hozzá ehhez a kulturális kifejezéshez.
Uruguayban? Nem, és nem utolsó sorban a nyomor falvai között, menekülttáborokban, munkáskerületekben vagy iskolákban, rapoztó stílusú sablonokat szervez, a graffiti készítés műhelyeit vezet, és tudását úgy adja tovább, mint hidat a kultúrák és valóságok között.
A 2006-os év döntő fordulópontot jelent: ekkor fedezi fel a sablont, amely azonnal fölfedést és tartós szenvedélyt vált ki. Munkája teljesen kézzel készített jellegzetességgel különül el. Ollóval kezében rendkívüli pontossággal vág hosszú órákon át fotókat vagy karaktereit. Inspirációja széles és szabad, naprakész hírekből, politikából, irodalomból, városi kultúrákból vagy az állatvilágból merít. 2008 januárjában Nantes-ban beindít egy sor jelzőlámpa-eltörlést (detournement) – olyan gyakorlatot, amely gyorsan szimbolikussá válik művészetében, és amelyet később sok országban folytat.
Kipróbált projektek jelölik az útját. 2015-ben több festményt készít a Casablanca-i Sidi Moumen nyomorban a Street Art Sans Frontière nevű szervezettel együttműködve. Következő évben csatlakozik az Art Lab Katmanduban lévő Prasad projektjéhez, Nepál, amely street art műhelyeket szervez. Befejezésül Beni eseményét Mahabir Pun nepáli tanár tiszteletére készít el, aki Himalája távoli területein szerzi wifi-tudását. Ez a munka 2,5×4,3 méteres monumentális portré formájában jelenik meg.
2017-ben a Phnom Penh-i Cambodia Urban Art fesztivál keretében Xavier de Lauzanne Les Pépites című filmjére készít homenagem művet, amelyet ugyanabban a városban forgattak. 2019-ben önkéntes projektet szervez „Alibi” címmel, több helyi szervezettel együttműködve. Az Solid’Art International szervezettel Irakban, illetve különböző menekülttáborokban vesz részt: Chatila Bejrútban, majd Marj és Bar Elias a Bekaa-alföldön Libanonban. A projekt a helyi népességgel, de főként a menekülttársaival való közös alkotásra törekszik, intenzív és mélyen humánus alkotói pillanatokat teremt.
A terepen végzett tevékenységei mellett stúdiómunkái továbbra is jelentősen megjelennek a főbb művészeti eseményeken. 2021-ben a párizsi Graffiti és street art díjának 2021-es kiírásán 2300 pályázó közül a 76 művész közé került. 2022-ben 25 művésszel részt vett a Colors Festival keretében a Saint-Germain-des-Prés negyedében megrendezett Road Map kiállításon. 2023-ban részt vett a Secours Populaire karitatív művészeti vásárán, a Solid’Art kiállításon a Carreau du Temple-en, mely összefogja a művészeket a szervezet tevékenységeinek támogatására. Ugyanezen évben 11 alkotást adományozott a Nantes-i CHU Alapítványának, amely egy egészségügyi, sport, kutatási, inklúziós és művészeti projektek finanszírozását célzó árverés céljára.
A 2024-es év fontos mérföldkő: új egyéni kiállítás a La Graffiti Compagnie du Pouliguen-ben, amely megerősíti a helyhez fűződő hűséges kapcsolatát e kifejező-hellyel. Számos nagyszabású csoportos kiállításban is részt vesz, köztük a Tours-i Colors Festival és az Empreinte Galerie d’Orléans által szervezett C’est de la bombe nevű közösségi eseményben. Művészete a Baart Gallery-ben Bari, Olaszországban, az Une Vision Singulière galériában Hénonban, a Shack-ben Párizsban, valamint a Shake Art Festivalen Saint-Brieuc-ban is látható, amely a városi szcéna elengedhetetlen találkozója.
2025-ben művészeti hírei jelentősen felerősödnek. Három egyéni kiállítást mutat be a Nantes-i Galerie Morphose és New Eye-nál, valamint az Undercover-n-nél Saint-Nazaire-ben. Parallellben több kollektív, tematikus projektben vesz részt, köztük az Art for Gaza a Sanctuary Gallery-ben az Egyesült Királyságban, Faites vos jeux Orléans-ban, vagy a Musée Collection Bien Jouet gyűjtemény kiállítása. Szintén visszatér a Colors Festival Tours-ra, az olasz Baart Gallery-be, és a La Graffiti Compagnie-nál a Y a pas de mâle! című kiállításon.
A terepen ugyanekkor nemzetközi jelentős beavatkozások is zajlanak. Jinks Kunst részt vett többek között a Szenegálban Yeumbeul-ban megrendezett első Meeting of Styles-on, a horvátországi Zagreb Street Art Fesztiválon és a Grenoble-i Paste Up Fesztiválon. Az Institut Français meghívására Vientiane-ban, Laosz-on a Kulturális Örökség ciklus programja keretében folytatja művészi feltáró útját a világban. Franciaországban olyan ikonikus helyeken dolgozik, mint Le Corbusier otthona Reze-ben a hetvenedik évforduló alkalmából, részt vesz Ille-et-Vilaine-ben a Collège fou fou fou projektben, és kiemelkedik a DKA / D77 jamon Párizsban.
Az elkötelezettség a társadalom iránt, a tájak, a városi beavatkozások és kiállítások között Jinks Kunst egy egyedi, igényes és mélyen humánus mű-utat épít. Működését a street-be ágyazott, ám a világ felé nyitott megközelítés jellemzi, a falakat és az utca jeleit narratív tárgyakká, emlékekkel és párbeszéddel teli terekekké alakítja, és arra hív, hogy továbbra is felfedezzük a művész univerzumát minden egyes találkozó alkalmával.
Fordítás a Google Fordító általEz a megkapó és paradoxonnal teli mű egy „Szen Interdit” közlekedési tábla kivágását használja fel, hogy kilépő fröcskölő stílusban Léonardó da Vinci A vacsorát ábrázoló Stencillel ábrázoljon. Egy 65 cm átmérőjű nagy körpajzsra készítve erős vizuális és koncepcionális kontrasztot teremt a tiltás autoritása és a vallásos, ikonikus jelenet között.
A mű háttere egy kerek közlekedési tábla, amelyet egy nagy piros kör ural, és a fehér vízszintes sávot metszi át. Ez a tiltás univerzális szimbóluma adja meg a vallási jelenet hátterét.
A tábla sajátosságaihoz tartozó fényvisszaverődő anyag, esetleges karcolások vagy használatnyomok hozzájárulnak a mű rideg, városi jellegéhez, kontrasztban a reprezentáció klasszikus természetével.
A híres freskót egy monokróm, valószínűleg fekete vagy sötét tónusú stencillevitt képre transzponálják, amely a tábla fehér sávjára kerül rá.
A stencillel járó egyszerűsítés ellenére is felismerhetők Jézus alakjai középre helyezve, az apostolok pedig hosszú asztal mellett elhelyezkedve körülveszik őt.
Valószínűleg az alkotó a kompozíció leglegismertebb elemeit választotta ki, hogy a mű stilizáltsága ellenére felismerhető legyen. A figurák testtartása és csoportosítása a stencil kontúrok és színtalajai által sejtethető.
A vallási jelenet ünnepélyessége és a tiltás követelése közötti ellentét izgalmas narratív feszültséget teremt. Felmerülhet a kérdés, mi az, ami itt „tiltott”: az hozzáférés, a részvétel, a megértés?
A figurák és az asztal kontúrjainak precízsége a stencil technikájának magas szintű mesterségét bizonyítja. A művész jól tudta lefordítani egy összetett alkotást stilizált, mégis felismerhető formába.
A tábla monumentális mérete erősíti a torzítás vizuális hatását, a tiltás és a vallási jelenet egymás mellé állítását még inkább megrázóvá téve.
A mű egyszerre meglepő és elmélkedést keltő atmoszférát áraszt. A profán (a közlekedési tábla) és a szent (A vacsora) közötti kontraszt váratlan gondolkodásra hív. A tiltás, a korlátozás és határ jelképe összekapcsolódik egy megosztó, megosztó étkezési jelenettel. Ez a párhuzam felvethet kérdéseket a hatalomról, a hitről, a kizárásról és befogadásról. A merész torzításával az alkotás kényszeríti a nézőt egy új értelmezésre a már ismert szimbólumok felé, és egy lehetséges, aláásó értelmezés felé.
Ehhez a torzításhoz Jinks a francia táblát használta.
Minden mű aláírt, 2025-re datált, és tanúsítvánnyal ellátva kerül forgalomba, biztosítva származását és hitelességét.
Ne hagyja ki ezt a lehetőséget, hogy egy egyedi alkotást szerezzen!
Lemegyem a műveimet több mint 30 ország utcáin (Mali, Törökország, Marokkó, Thaiföld, Irak, Nepál...).
A művész Artsper és Artprice oldalán is hivatkozott.
Fedezze fel Facebook-oldalamon egy térképet, amely földrajzilag is megjeleníti alkotásaimat több mint 30 országban.
Kifejezetten kedvelem Jef Aérosol, Fin Dac, Invader, Goin, Icy & Sot, Miss Van, Fafi, Logan Hicks, Speedy Graphito, Dan Kitchener, JonOne, Kaws, Blek the Rat, Shepard Fairey / Obey, Dran, Trust.Icon, Dondi, Basquiat alkotókat...
FONTOS: A művek gondos csomagolásban, biztosítással együtt kerülnek szállításra. A csomag kézhezvételekor alaposan ellenőrizze, minden rendben van-e. Ha nem, tagadja meg a kézhezvételt. Egyébként nem tudom érvényesíteni a biztosítást. Ha nem így tesz, fennáll a kockázat, hogy vitás helyzetben nem tehetek semmit. Ez az Ön felelőssége.
BIRODALOM
Jinks Kunst egy francia-svájci utcai művész, aki 1976-ban született. Nantesen él és dolgozik.
14 éves korától a hip-hop kultúra és a skateboard világa határozta meg. magazinok, fanzinek, lemezborítók vezetik rá, hogy felfedezze a graffitiket és olyan művészek illusztrációit, mint Lazoo vagy Mode 2.
Először graffiti betűkkel kísérletezik, majd 2006-ban stencilbe kezd. Ez valódi megvilágosodás és felfüggeszthetetlen szenvedély, amely azóta sem hagyja el. Ezek a művek mind kézzel készülnek. Így egy kiskésével órákon át részletgazdag, életnagyságú alkotásokat vés.
2008 januárjában Nantes közlekedési tábláinak megzavarásával kezd, majd a világszerte. A Föld szinte minden sarkán történő beavatkozás vallási szükséglet Jinks Kunst számára. Művei több mint 30 országban láthatók.
Ezek az utazások mindig hosszú sétákat jelentenek a megfelelő falak, jó táblák felfedezésére. Sűrűek az emberekkel való találkozásokban. Jinks Kunst számára a városi művészet kapcsolatteremtés a lakosokkal; olyan tevékenységekben (általában önkéntes alapon) vesz részt, amelyek olyan közönségekhez szólnak (nyomornegyedek, menekülttáborok, gyárnegyedek, iskolák), amely kevés vagy egyáltalán nincs lehetőségük kifejezni ezt a kulturális formát, például stencil műhelyek szervezésével.
Az eladó története
Született 1976-ban Veveyben, Svájcban, Jinks Kunst egy francia-svájci street art művész, aki Nantes-be telepedett, ahol él és dolgozik. Világa gyökerei egyHip-hop kultúrával és a gördeszkázás nyers energiájával markáns serdülőkorban gyökerezik. Magazinok, fanatikus kiadványok és lemezek borítóinak révén korán megismeri a graffiti-t és az illusztrációt. Először a graffiti betűvetés vonzotta, majd fokozatosan szélesíti tevékenységét, kísérletezéssel és terepen való tanulással táplálva azt.
Az évek során művészete többféle formában lépett elő: papírra készített festmények collázsa, matricák, freskók és közlekedési táblák átdolgozása. Széles spektrumban használ különböző támogatásokat, a falaiktól az utca tábláin át a fáig, a gördeszka deszkáin át a vinil lemezekig. Az 2000-es évek elejétől gyakran kiállítják Franciaországban és külföldön egyaránt. Szerepel magán-gyűjteményekben és számos nemzetközi street art könyvben, ami meggyőzően mutatja, hogy már korán beépült a kortárs városi szcénába.
Ami Jinks Kunst számára az utca, az nem csupán kiállítási helyszín: szükséglete. Művészete ott élő nyomként jelenik meg, és a szórólapok, matricák, plakátok és festmények manapság 44 országban találhatóak meg, európai, afrikai, ázsiai és dél-amerikai területeken. Ezek az utazások mindig ugyanazzal a megközelítéssel járnak: hosszú séták, megfigyelés, a jó falak, jó táblák, jó helyek keresése. De elsősorban erős találkozásokkal a helyi népességgel és helyi művészekkel. Ebben a szemléletben a városi művészet a társadalmi kapcsolatteremtés eszközévé válik, és konkrét cselekvés formáját ölti. Jinks Kunst rendszeresen vállal önkéntes tevékenységeket olyan közönség előtt, akik kevéssé vagy egyáltalán nem férnek hozzá ehhez a kulturális kifejezéshez.
Uruguayban? Nem, és nem utolsó sorban a nyomor falvai között, menekülttáborokban, munkáskerületekben vagy iskolákban, rapoztó stílusú sablonokat szervez, a graffiti készítés műhelyeit vezet, és tudását úgy adja tovább, mint hidat a kultúrák és valóságok között.
A 2006-os év döntő fordulópontot jelent: ekkor fedezi fel a sablont, amely azonnal fölfedést és tartós szenvedélyt vált ki. Munkája teljesen kézzel készített jellegzetességgel különül el. Ollóval kezében rendkívüli pontossággal vág hosszú órákon át fotókat vagy karaktereit. Inspirációja széles és szabad, naprakész hírekből, politikából, irodalomból, városi kultúrákból vagy az állatvilágból merít. 2008 januárjában Nantes-ban beindít egy sor jelzőlámpa-eltörlést (detournement) – olyan gyakorlatot, amely gyorsan szimbolikussá válik művészetében, és amelyet később sok országban folytat.
Kipróbált projektek jelölik az útját. 2015-ben több festményt készít a Casablanca-i Sidi Moumen nyomorban a Street Art Sans Frontière nevű szervezettel együttműködve. Következő évben csatlakozik az Art Lab Katmanduban lévő Prasad projektjéhez, Nepál, amely street art műhelyeket szervez. Befejezésül Beni eseményét Mahabir Pun nepáli tanár tiszteletére készít el, aki Himalája távoli területein szerzi wifi-tudását. Ez a munka 2,5×4,3 méteres monumentális portré formájában jelenik meg.
2017-ben a Phnom Penh-i Cambodia Urban Art fesztivál keretében Xavier de Lauzanne Les Pépites című filmjére készít homenagem művet, amelyet ugyanabban a városban forgattak. 2019-ben önkéntes projektet szervez „Alibi” címmel, több helyi szervezettel együttműködve. Az Solid’Art International szervezettel Irakban, illetve különböző menekülttáborokban vesz részt: Chatila Bejrútban, majd Marj és Bar Elias a Bekaa-alföldön Libanonban. A projekt a helyi népességgel, de főként a menekülttársaival való közös alkotásra törekszik, intenzív és mélyen humánus alkotói pillanatokat teremt.
A terepen végzett tevékenységei mellett stúdiómunkái továbbra is jelentősen megjelennek a főbb művészeti eseményeken. 2021-ben a párizsi Graffiti és street art díjának 2021-es kiírásán 2300 pályázó közül a 76 művész közé került. 2022-ben 25 művésszel részt vett a Colors Festival keretében a Saint-Germain-des-Prés negyedében megrendezett Road Map kiállításon. 2023-ban részt vett a Secours Populaire karitatív művészeti vásárán, a Solid’Art kiállításon a Carreau du Temple-en, mely összefogja a művészeket a szervezet tevékenységeinek támogatására. Ugyanezen évben 11 alkotást adományozott a Nantes-i CHU Alapítványának, amely egy egészségügyi, sport, kutatási, inklúziós és művészeti projektek finanszírozását célzó árverés céljára.
A 2024-es év fontos mérföldkő: új egyéni kiállítás a La Graffiti Compagnie du Pouliguen-ben, amely megerősíti a helyhez fűződő hűséges kapcsolatát e kifejező-hellyel. Számos nagyszabású csoportos kiállításban is részt vesz, köztük a Tours-i Colors Festival és az Empreinte Galerie d’Orléans által szervezett C’est de la bombe nevű közösségi eseményben. Művészete a Baart Gallery-ben Bari, Olaszországban, az Une Vision Singulière galériában Hénonban, a Shack-ben Párizsban, valamint a Shake Art Festivalen Saint-Brieuc-ban is látható, amely a városi szcéna elengedhetetlen találkozója.
2025-ben művészeti hírei jelentősen felerősödnek. Három egyéni kiállítást mutat be a Nantes-i Galerie Morphose és New Eye-nál, valamint az Undercover-n-nél Saint-Nazaire-ben. Parallellben több kollektív, tematikus projektben vesz részt, köztük az Art for Gaza a Sanctuary Gallery-ben az Egyesült Királyságban, Faites vos jeux Orléans-ban, vagy a Musée Collection Bien Jouet gyűjtemény kiállítása. Szintén visszatér a Colors Festival Tours-ra, az olasz Baart Gallery-be, és a La Graffiti Compagnie-nál a Y a pas de mâle! című kiállításon.
A terepen ugyanekkor nemzetközi jelentős beavatkozások is zajlanak. Jinks Kunst részt vett többek között a Szenegálban Yeumbeul-ban megrendezett első Meeting of Styles-on, a horvátországi Zagreb Street Art Fesztiválon és a Grenoble-i Paste Up Fesztiválon. Az Institut Français meghívására Vientiane-ban, Laosz-on a Kulturális Örökség ciklus programja keretében folytatja művészi feltáró útját a világban. Franciaországban olyan ikonikus helyeken dolgozik, mint Le Corbusier otthona Reze-ben a hetvenedik évforduló alkalmából, részt vesz Ille-et-Vilaine-ben a Collège fou fou fou projektben, és kiemelkedik a DKA / D77 jamon Párizsban.
Az elkötelezettség a társadalom iránt, a tájak, a városi beavatkozások és kiállítások között Jinks Kunst egy egyedi, igényes és mélyen humánus mű-utat épít. Működését a street-be ágyazott, ám a világ felé nyitott megközelítés jellemzi, a falakat és az utca jeleit narratív tárgyakká, emlékekkel és párbeszéddel teli terekekké alakítja, és arra hív, hogy továbbra is felfedezzük a művész univerzumát minden egyes találkozó alkalmával.
Fordítás a Google Fordító általRészletek
Művész
Jinks Kunst
Példány
Eredeti
Eladta
Közvetlenül a művésztől
Kerettel együtt eladó
Nem
Műalkotás címe
La cène - Fromat 65 X 65 cm
Technika
Spray festék
Aláírás
Kézzel aláírt
Ország
Franciaország
Év
2025
Állapot
Kitűnő állapotú
Szín
Piros
Height
65 cm
Width
65 cm
Súly
6 kg
Ábrázolás/téma
Religion
Style
Street art
Korszak
2020+
Eladó
