VANTA - Lumen XII - NO RESERVE

08
napok
09
óra
34
perc
11
másodperc
Jelenlegi licit
€ 1
Nincs minimálár
Maurizio Buquicchio
Szakértő
Maurizio Buquicchio által kiválasztva

Film- és vizuális művészetek mesterfokozata; tapasztalt kurátor, író és kutató.

Galéria becslés  € 2 000 - € 2 400
GB
1 €

Catawiki Vevővédelem

A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése

Trustpilot 4.4 | 137810 vélemény

A Trustpilot-on kiváló értékelésű.

VANTA bemutatja a Lumen XII - NO RESERVE című, kézzel aláírt, eredeti kortárs vegyes technikájú festményt vászonon, 140 x 100 cm, Ausztriában készült 2020-tól, közvetlen az alkotótól.

AI-támogatott összefoglaló

Leírás az eladótól

Lumen
140x100cm
A Lumen egy festménysorozat, amely a fény érezhető jelenlétét vizsgálja – hogyan viselkedhet egyetlen színforrás kevésbé pigmentként, inkább megvilágításként, lágyítva a tárgy és a hangulat közötti határt. Minden mű egy ragyogó színes mezőre összpontosít, amely úgy tűnik, mintha sugározna, nem pedig tükrözne; a vászon felületét olyan, mintegy tervezett fényre hasonlító dologgá alakítja – egy intimen, kézzel készített társát az élménydús fényben gazdag környezeteknek, amelyeket a kortárs művészet és belsőépítészet kutat.

A művek James Turrell percepciós terének vizsgálataival beszélgetnek, és támaszkodnak Mark Rothko színmezőire, Yves Klein telítődő elragadtatására, Olafur Eliasson atmoszférikus installációira, Anish Kapoor pigmentmunkájára, Josef Albers szín meditációira, valamint Wolfgang Tillmans absztrakt fotogramjainak lágy átmeneteire – olyan művészek, akiknél a szín, a él és az átmenet a vonal és forma súlya helyett viselést kap. Néhány Dan Flavin fluoreszcens geometriája és Robert Irwin perceptuális fény-művei is csendesen jelen vannak a sorozat hátterében – egy olyan alkotói vonal, amely a fényt anyagként is vizsgálja, egyben a Bauhaus színelméletre és a skandináv minimalizmusra épülő szélesebb modern tervezési szemlélettel együtt.

Minden vászon finom művészeti akrilfestékkel van megmunkálva pamutvászonra, vékony, élénk mezőkbe rendezve. Egy széles ecsettel húzogatják a felületen egyetlen, ismétlődő mozdulatban, amíg a pigment szinte átlátszóvá nem válik, lehetővé téve a vászon alatti fehér fénylését. Bizonyos megvilágítás mellett a festmények megszűnnek festékként olvashatónak, belülről világítóak tűnnek, szinte fénylő, lámpaszerű minőséget öltenek, amely a nap folyamán változik. Egy sűrű védővaszkolat zárja le minden művet fényes, reflektív réteggel, amely mélyíti az érzést, hogy a felületre való nézés helyett a felület belsejébe nézünk – archivális befejezés, amely hosszú távú gyűjtésre és kortárs enteriőrökben kiállításra alkalmas, legyen szó magánotthonról, design-központú térrel bíró helyiségről vagy galéria környezetről.

Szerkesztett, eredeti kortárs absztrakt festmény vászonon, kézzel készítve a műhelyben, egyedi, egyetlen darab modern falművé válik – csendes, hangulatos alkotás, amely a minimalista, középméretű modern, vagy kortárs tervezési környezetekben otthonra talál.
Lumen egy olyan sorozat, amely az emisszióról szól — a szín úgy viselkedik, mint fény, a felület úgy viselkedik, mint forrás, és a festmény által adható csendes radianciáról, amikor a pigment a transzparencia határáig kínoztatva van.

Szállítás:
A munka keret nélkül kerül leszállításra (professzionális csomagolás, tubusba tekert). Könnyen újraszínezhető egy szakember által, vagy saját magunk is; ez olcsóbb, mint a várt szállítási többletköltség, amikor feszesre feszített képeket küldenek.

Az itt jelzett méretek a feszesre nyújtott és keretre szerelt festmény méretei. (A vászon tényleges mérete nagyobb, hogy a keretre történő rögzítéshez 2-4 cm vastag legyen.)

Figyelemfelhívás:
A-listában szereplő folyamatfotók tanulmányokat és készülő műveket mutatnak, valamint a vászon szerkezetét közeli felvételeken is látható.

Lumen
140x100cm
A Lumen egy festménysorozat, amely a fény érezhető jelenlétét vizsgálja – hogyan viselkedhet egyetlen színforrás kevésbé pigmentként, inkább megvilágításként, lágyítva a tárgy és a hangulat közötti határt. Minden mű egy ragyogó színes mezőre összpontosít, amely úgy tűnik, mintha sugározna, nem pedig tükrözne; a vászon felületét olyan, mintegy tervezett fényre hasonlító dologgá alakítja – egy intimen, kézzel készített társát az élménydús fényben gazdag környezeteknek, amelyeket a kortárs művészet és belsőépítészet kutat.

A művek James Turrell percepciós terének vizsgálataival beszélgetnek, és támaszkodnak Mark Rothko színmezőire, Yves Klein telítődő elragadtatására, Olafur Eliasson atmoszférikus installációira, Anish Kapoor pigmentmunkájára, Josef Albers szín meditációira, valamint Wolfgang Tillmans absztrakt fotogramjainak lágy átmeneteire – olyan művészek, akiknél a szín, a él és az átmenet a vonal és forma súlya helyett viselést kap. Néhány Dan Flavin fluoreszcens geometriája és Robert Irwin perceptuális fény-művei is csendesen jelen vannak a sorozat hátterében – egy olyan alkotói vonal, amely a fényt anyagként is vizsgálja, egyben a Bauhaus színelméletre és a skandináv minimalizmusra épülő szélesebb modern tervezési szemlélettel együtt.

Minden vászon finom művészeti akrilfestékkel van megmunkálva pamutvászonra, vékony, élénk mezőkbe rendezve. Egy széles ecsettel húzogatják a felületen egyetlen, ismétlődő mozdulatban, amíg a pigment szinte átlátszóvá nem válik, lehetővé téve a vászon alatti fehér fénylését. Bizonyos megvilágítás mellett a festmények megszűnnek festékként olvashatónak, belülről világítóak tűnnek, szinte fénylő, lámpaszerű minőséget öltenek, amely a nap folyamán változik. Egy sűrű védővaszkolat zárja le minden művet fényes, reflektív réteggel, amely mélyíti az érzést, hogy a felületre való nézés helyett a felület belsejébe nézünk – archivális befejezés, amely hosszú távú gyűjtésre és kortárs enteriőrökben kiállításra alkalmas, legyen szó magánotthonról, design-központú térrel bíró helyiségről vagy galéria környezetről.

Szerkesztett, eredeti kortárs absztrakt festmény vászonon, kézzel készítve a műhelyben, egyedi, egyetlen darab modern falművé válik – csendes, hangulatos alkotás, amely a minimalista, középméretű modern, vagy kortárs tervezési környezetekben otthonra talál.
Lumen egy olyan sorozat, amely az emisszióról szól — a szín úgy viselkedik, mint fény, a felület úgy viselkedik, mint forrás, és a festmény által adható csendes radianciáról, amikor a pigment a transzparencia határáig kínoztatva van.

Szállítás:
A munka keret nélkül kerül leszállításra (professzionális csomagolás, tubusba tekert). Könnyen újraszínezhető egy szakember által, vagy saját magunk is; ez olcsóbb, mint a várt szállítási többletköltség, amikor feszesre feszített képeket küldenek.

Az itt jelzett méretek a feszesre nyújtott és keretre szerelt festmény méretei. (A vászon tényleges mérete nagyobb, hogy a keretre történő rögzítéshez 2-4 cm vastag legyen.)

Figyelemfelhívás:
A-listában szereplő folyamatfotók tanulmányokat és készülő műveket mutatnak, valamint a vászon szerkezetét közeli felvételeken is látható.

Részletek

Művész
VANTA
Kerettel együtt eladó
Nem
Eladta
Közvetlenül a művésztől
Példány
Eredeti
Műalkotás címe
Lumen XII - NO RESERVE
Technika
Vegyes technika
Aláírás
Kézzel aláírt
Ország
Ausztria
Állapot
Kitűnő állapotú
Height
140 cm
Width
100 cm
Style
Kortárs
Korszak
2020+
Eladó
AusztriaEllenőrzött
392
Eladott tárgyak
100%
Magántop

Hasonló tárgyak

Önnek ajánlott:

Modern és kortárs művészet