Gianfranco Zenerato - ICON

GYŰJTŐK ÉS MŰVÉSZETI INVESTOROK LEHETŐSÉGEI

A kataviki legkedveltebb és leggyorsabban növekvő kortárs művészek között Gianfranco Zenerato már több mint 180 nemzetközi gyűjteményes bizalmat nyert el.

ADJUNK EGY EXKLUZÍV ÉS KIFIZETETT MŰT A SZERZŐ NYUGDÍJAS GYŰJTEMÉNYÉBE, AMELY NAGYÍTJA A MŰVÉSZETI ÖRÖKÖSÉGÉNEK HÍNNEVÉT!

- 216 eladott mű
- 100% pozitív visszajelzés
- 84 tanúsított értékelés

Tisztelt Gyűjtők,
ha nyaralás vagy ideiglenes távollét adódna, kérem, keressenek meg, hogy közösen egyeztethessük a megvásárolt tétel kiszállításának ütemtervét. Szívesen alkalmazkodom az Önök szervezési igényeihez, hogy a szállítás a legkényelmesebb időben és módon történjen.

www.zenerato.com

Pezzo unico 100% DIPINTO A MANO - 3D-s világít a sötétben

MIÉRT KELLENE GIANFRANCO ZENERATO MŰVÉSZETÉT GYŰJTENI?

✓ Több mint 35 év professzionális pályafutás
1990 óta tevékenykedik, Gianfranco Zenerato idővel sajátos, felismerhető művészeti nyelvet alakított ki, amelyet a gyűjtők és a művészettörténészek is elismernek.

✓ Több mint 600 kiállítás és művészeti esemény
Állandó jelenlét a hazai és nemzetközi művészeti életben, évtizedeknyi kiállítási tevékenységgel.

✓ Több mint 500 díj és elismerés
Oktatások és kulturális szervezetek értékelései díjazták a minőségét.

✓ Művek magán- és közgyűjteményekben
Képeivel Olaszországban, Európában, Amerikában és Ázsiában is jelen van a nemzetközi érdeklődés.

✓ Kritikusok által is elismert
Kutatását és művészetét neves művészettörténészek és kritikusok elemezték és bemutatták, köztük Paolo Levi, Giammarco Puntelli, Sandro Serradifalco, Giorgio Grasso és sok más szakember.

✓ Egyedi, azonnal felismerhető stílus
Zenerato művei ötvözik a figuratív hagyományokat, szimbolizmust és a kortárs jegyeket. Minden festmény egy történetet mesél el, és a nézőt személyes, mindig egyedi olvasatra csábít.

✓ Magas technikai színvonalú alkotások
A részletekre nagy figyelem, kiegyensúlyozott kompozíció és gazdag színvilág jellemzi minden munkát, igen erőteljes vizuális és gyűjtői hatással.

✓ Nem puszta dekoráció
Minden mű több mint harminc évnyi kutatási folyamat eredménye, és az alkotói látomás összegzése.

Gyűjtői lehetőség

Gianfranco Zenerato egy eredeti mű megszerzése révén olyan alkotást szerez be, amelyet egy hosszú karriert befizető, világszerte elismert művész hozott létre, számtalan díjjal és stabil jelenléttel a nemzetközi gyűjteményekben.

Egy olyan mű, amelyet nem csak a mai csodálatért érdemes beszerezni, hanem hosszú távon megőrizheti művészeti és gyűjtői értékét is.

Gianfranco Zenerato (Művész – Olaszország)

• 1990 óta aktív, több mint 600 részvétel a hazai és nemzetközi művészeti eseményeken.
• Magas művészi minőség elismerve több mint 500 díjjal.
• Köz- és magángyűjteményekben Olaszországban, Európában, Amerikában és Ázsiában.
• Olyan mesterekkel állt ki kiállításokon, mint Antonio Nunziante, Athos Faccincani, Alfonso Borghi, Giuseppe Menozzi, Giampaolo Talani, Saturno Buttò, és sokan mások.
• Kiemelten figyelt kritikusok által.

Mikor ma megvásárol egy művet, például az “ICON”-t, akkor egy hosszú távú, előrelátó lépést tesz meg, hasonlóan ahhoz, ahogyan az 1960-as évek pezsgő időszakában olyanok ismerték fel egy új művészeti látás erőteljes erejét, amely akkor talán érthetetlen volt, de a kortárs művészet definícióját később újraszabta.

“ICON” nem csak egy festmény: egy esztétikai és szemléleti nyilatkozat, amely a jelen korszakot megfogja és túl is mutatja azt. A mindennapi tárgy, a színrétegződés, a fény- és anyaghatás a felületen mind olyan nyelvet ad, amely nem csak a művészettörténelemmel beszél, hanem azt egy másik, reflexív és zavaró dimenzióba emeli.

Aki ma ezt a látásmódot választja, nem csak gyűjtést folytat, hanem egy mély intuícióhoz csatlakozik: azt vallja, hogy a műtárgy nem dekoráció, hanem értelem hordozója, egy kulturális befektetés, amely idővel relevanciát szerez és megkérdőjelezi a piac lineáris logikáját.

Ahogyan akkor, abban a meghatározó időszakban, amikor a művészet úgy tűnt, minden hivatkozást elvesztett, mégis az akkori művészek új utakat keresve új alapokat teremtettek, ma is számos művész húzza meg az új horizontokat. Az “ICON” ezek közé tartozó egyértelmű, erőteljes és felismerhető jelzés. És annak felismerése még mielőtt mindenki számára nyilvánvalóvá válna, csak kevesek kiváltsága.

Pezzo unico 100% DIPINTO A MANO
Nemzetközi archívumi tanúsítvány – A szerző által aláírt hitelesítési tanúsítvány – A művész pályafutását bemutató dosszié – Acrilico, fémborítású pigmentek és foszforeszáló lakkok vásznon – összes méretek a kerettel együtt 25x35x6 cm – Sötétben világít – 2025
Kész a felakasztásra – Kézzel készített fa keret
(Modern icons series)

FONTOS MEGJEGYZÉS AZ EGYÜTTES VITÁZÓKNAK A MAGYAR UNIÓN KÍVÜLI IRÁNYOKBAN
Külföldre történő szállítás az EU-n kívülre lehetséges, de a bonyolult bürokratikus eljárások miatt (minisztériumi engedélyek, vámeljárások stb.) plusz költségek merülhetnek fel, amelyeket a hirdetésben feltüntetett szállítási díjakba beépítettünk.
Ugyanebből az okból kifolyólag a kiszállítási határidő hosszabb lehet a megszokottól.
Köszönjük a megértést.

GIANFRANCO ZENERATO (Művész – Olaszország)

1990 óta aktív, több mint 600 művészeti eseményen vett részt, és műveinek minőségéért hazai és nemzetközi elismeréseket kapott. Több mint 500 díjat szerzett, és alkotásai gazdagítják a fontos köz- és magángyűjteményeket Olaszországban, Európában, Amerikában és Ázsiában. Olyan mesterek mellett állt ki kiállításokon, mint Antonio Nunziante, Athos Faccincani, Alfonso Borghi, Giuseppe Menozzi, Giampaolo Talani, Saturno Buttò, stb...

Jelenleg közreműködik a neves művészettörténész, Prof. Giammarco Puntelli mellett.

Az ő művészetéről számos olyan értékelés jelent meg, amely kiemeli mély és összetett jelképrendszerét, a modernikusságot és a történeti összefüggésekben rejlő gazdasági és szociális üzeneteket. Például:
- Paola Levi, Paolo Rizzi, Giammarco Puntelli – a kortárs operák és az egyedi kifejezés hangsúlyozásáról szólnak.
- Stefania Bison – a természet halott vagy virág szimbólumainak keveredése a modern technológiai tárgyakkal.
- Sandro Serradifalco – a festmények narratív jelentésének és jelképrendszerének elemzése.

Gianfranco Zenerato a klasszikus múltból kiindulva, a belső történet- és tudatosság árnyalatait a jelen kor technológiai környezetével ötvözve dolgozik, így jön létre egy dinamikus, érzelmileg gazdag, ugyanakkor filozófiai és irodalmi vetületű látásmód.

Ez a kutatása lehetővé teszi, hogy a néző saját magát lássa vissza azokra a jelekre és szimbólumokra, amelyeket a művek felhasználnak. A nézők navigálhatnak a múlt és a jelen között, miközben felfedezik saját identitásukat és a kollektív emberi tapasztalatot.

A kritikusok izgalommal figyelik, hogyan ötvözi Zenerato a poszt-kornyteg kortárs avantgárd elemeit a klasszikus elemekkel, és hogyan tárja fel a művészet és a szubjektív látás közötti kapcsolatot.

Az art és a modernitás szigorú megközelítését Dr. Francesco Cairone igazi kurátori írása adják, mely az artistika és gazdag történelmi kontextusban értékeli Zenerato munkáit.

"A legszeretettebb alkotók nem azért eredetiek, mert újat mutatnak, hanem mert úgy mondanak valamit, hogy az soha nem hangzott el korábban." - Goethe

Goethe erőteljes mondatával indokolják Gianfranco Zenerato gazdag és innovatív festészetét, hiszen ez a kijelentés megfogja a művészet lényegét: a modern festészet tele van mindennapi és társadalmi változásokkal, amelyeket a művész megpróbál megfogni és értelmezni a maga egyedi hangján.

A művészet mindenkié, ám nem mindenkinek adatik meg, mindenki fel tud villanyozódni egy remekmű láttán; de az alkotás és teremtés ajándéka csak a kiválottaknak adatott, akik képesek meglátni azt, amit a többiek gyakran nem vesznek észre, és így a hétköznapi eseményekből költészetet, érzelmeket és fényt varázsolnak. Zenerato ezek közé tartozik, tehetsége, amely a részletek precizitását, a szigorúságot és a fantáziát ötvözi egy olyan stílussá, amely korábban a mesterek szemében is megjelent, és bemutatja, hogy a kortárs festészetben az egyediség és modernitás hogyan jár együtt.

A jeleneteken virágok, gyümölcsök és a modern világ tárgyai, például CD-ROM, egér, spatula, a múltat, a jelent és a jövőt kötik össze; a természeti környezet a napnyugta közeledtével, a zöld sugarak a nap felé fordulva, a hold felé vezet, kiemelve a Zenerato által márványtáblákon is életre keltett színeket – piros, sárga, zöld és a szivárvány minden melegebb árnyalata.

A szivárvány úgy tűnik, hogy felülmúlja ennek a fiatal és ígéretes művésznek a pályafutását, aki elbeszélőként írja az művészetet: előbb költői, majd festői stílusával képes megjeleníteni azokat a dolgokat, amelyeket a környezetük sötéten észlel, de amelyeket a művész szándéka szerint fontos szociális és kulturális üzenetekkel tölt fel.

A kritikusok és kiállított szövegek közt szerepel például az alábbiakban:
Paolo Levi, Paolo Rizzi, Giammarco Puntelli, Giorgio Grasso, Sergio Capellini, Pietro Gasperini, Francois Buisson, R. Boschi, Michele Nocera, Carlo Alberto Gobbetti, Antonella Gotti, Gianni Ingolia, Dino Pasquali, Umberto Zaccaria, Umberto Tessari, Ottorino Stefani, Giulio Gasparotti, Carlo Federico Teodoro, Carlo Rigoni, Giorgio Trevisan, Vera Meneguzzo, Claudio Radaelli, Grillo Biagio, Luca Dall'Olio, Franco Brescianini, Giovanni B. Bianchini, Mara Frignani, Aldo Tavella, Angelo Marchiori, Walter Coccetta, Paolo Baratella, Luciano Chinese, Luigi Consonni, Giuseppe Possa, Silvano Valentini, Siro Perin, Alfredo Pasolino stb.

Ő együttműködik a következő galériákkal:
Galleria Cd Studio d'Arte
Galleria New Dimensione Arte
Galleria Emmediarte
Galleria La Spadarina
Galleria l'Artista
Galleria Arttime
Galleria Orler