Vincenzo Raimondo - Black glow #15 - Re e Regina

A Black Glow sorozatban a Király és a Királynő a sötétből évszázados ikonként bukkannak elő: ünnepélyesek, fényesek és misztikusak. Egy diptych, amely összeolvasztja a királyi eleganciát, a színeket és a mediterrán identitást.

***
Black Glow
Az ezt az új sorozatot az, hogy az alkotó egy sötétebb, grafikusabb, – színháziabb – pályát nyit. a feketére festett alap nem csupán háttér: anyaggá, atmoszférává, mély térdé válik, ahonnan a figurák úgy tűnnek fel, mint megvilágított látomások.
A munka az árnyék és a fényes fény közötti kontraszttal játszik: fehér vonalak, hirtelen tükröződések, meleg és hideg színek érintései törik meg a sötétséget, és mozgalmassá teszik az kompozíciót. A témák változhatnak, de a sorozat magja a technikában marad: intuitív, fényes, szinte éjszakai festészet, ahol a fekete nem elnyomja a képet, hanem felgyújtja.
Ez a sorozat a pop nyelvet idézi, de egy érettebb, durvább, kevésbé dekoratív dimenzióba emeli. A figurák vizuális fontoskodásokká válnak, hogy a fényt, a karaktert, az iróniát és a jelenlétet meséljék el.
Egyszerűen: kontrasztok játékaként a sötétség a színpad, a fehér a hang, a szín pedig a hirtelen csapás.

***
• Eredeti művek, teljes mértékben kézzel tervezve és festve, az alkotási folyamat természetes ütemezését tiszteletben tartva.
• Egyetlen sorozatgyártás és semmilyen mechanikus ismétlés ugyanazt a témát illetően
• Nem használnak nyomtatott példányokat, előre felnyomott vásznakat vagy már reprodukált képeket alapként
• Folyamatos keresés új festészeti sorozatokra, témák, motívumok, technikák és kifejező nyelvek sokféleségével, ösztönből, érzelemből és a kísérletezés öröméből vezetve.
• Minden mű jellemzőket, variációkat és a kézi munkát jelző nyomokat mutat, amelyek egyediségét igazolják.
• Minden megvásárolt alkotás esetén e-mailben tanúsítványt adnak az eredetiségről és hitelességről.
• A 100 € fölötti ajánlatok esetén az 5% jótékoni kezdeményezésekre kerül.

***
“Az művészet ott születik, ahol a tökéletlenség már nem hiba, hanem nyelv.”

Vincenzo Raimondo
olasz kortárs művész, aki míg Palermóban született és tevékenykedik. Önképzésen alapuló, személyes festészeti kutatást folytat, amely áthalad az anyagi absztrakción, a minimalizmuson és a kortárs figurativitáson, anélkül, hogy merev stíluskeretekhez ragaszkodna.

Festészete a hétköznapi megfigyeléséből formálódik: közönséges tárgyak, emlékek, kulturális szimbólumok és érzelmi fragmentumok alakítják át magát az esszenciális képekké, amelyek közvetlen párbeszédet teremtenek a szemlélővel. A jel a anyag és a üresség a vizuális narratívát.

Az évek során részt vett művészeti eseményeken, csoportkiállításokon és szabadkézi alkotásokon a palermói területen, ezzel kialakítva egy felismerhető nyelvezetet, amely azonnaliságot és érzelemkutatást ötvöz.
A helyi művészeti kezdeményezésekben és kulturális eseményekben való jelenléte hozzájárult egy független, koherens pályájának kiépítéséhez. A legfontosabb tapasztalatok közé tartozik a palermói kollektív kiállításokon és a szicíliai kortárs kreatív környezetet bemutató kiállítások.

2015-ben és 2016-ban a Sunday Painters országos verseny döntőse volt La Stampa által az Artissima keretében, ezer művész közül kiemelkedve. 2016-ban megkapta a Kritika-díjat, amely jelentős mérföldkő volt a saját művészi identitás meghatározásában.

Vincenzo Raimondo termelése több tematikus sorozatban bontakozik ki. Közülük a Fly sorozat az egyik legismertebb: minimalista és költői kompozíciók, amelyekben apró láthatatlan elemek a könnyedséget, emléket és a menekülés vágyát idézik. E kutatás mellett megjelennek anyagiasabb művek, a szicíliai kultúra kortárs reinterpretációi és a pop- illetve filmes аналогikus ihletésű alkotások.

Minden mű ösztönös és kísérleti folyamatból születik, ahol a tökéletlenséget a kreatív út autentikus részének fogadják el. Nyers felületek, rétegződések, szándékoltan szabálytalan jelek és anyagiság nem rejtőzik el, hanem élő nyomként értékelődik fel a műben.

Raimondo számára a művészet nem egyszerű díszítés, hanem érzelmi jelenlét: közvetlen és őszinte módja annak, hogy a tapasztalatokat, emlékeket és megfigyelést kortárs képekké alakítsa."