Santicri (1992) - Handle with Care

Santicri számos nemzetközi szinten kiemelkedő képzőművészeti kiállításon vett részt. A legjelentősebbek közé tartozik, hogy 2022-ben a genovati Palazzo Grillo nagy pretízióval bíró épületében mutatta be alkotásait, és 2023-ban jelen volt az International Contemporary Furniture Fair (ICFF) New Yorkban, így növelve saját láthatóságát mind nemzeti, mind nemzetközi környezetben.
Santicri-t a 2024-es Best-Selling Artists között ismerte el az Artmayeur, amely az egyik leghíresebb platform a művészvilágban. Ugyanebben az évben a Catawiki platformon is a legkeresettebb három név közé került, ami további bizonyítéka az egyre növekvő elismerésnek. Ezek az elismerések kiemelik a rendkívüli tehetséget és a kortárs művészeti színtérben egyre növekvő láthatóságát.

Technika: Gyanta és márványpor
Méretek: H13 x Sz15 x Mély13 cm
Állapot: új
Autentikációs bizonyítvány - kézzel aláírt
Edition: limitált kiadás 100 példány

Egy egyszerű és könnyen felismerhető alak válik át valamiféle másik formává. A mackó, a szeretet és a védelem jelképe megőrzi formáját, de elveszíti a funkcióját: többé nem olyan tárgy, amelyet meg lehet érinteni vagy könnyedén éltetni.

A felület teljes mértékben megváltoztatja a mű érzetét. Ami távolról még ismerősnek tűnik, közeli távolodttá válik; közelebb nézve gyakorlatilag hozzáférhetetlennek tűnik. Így alakul ki közvetlen ellentét a megismert és a látott között.

A mű éppen ezen a feszültségen játszik: egyrészt vonz, másrészt távolít. Így egy gyermekkori kép kortárs szemléletű újraolvasásával valami összetettebbé és kevésbé megnyugatóvá válik.

SZÁLLÍTÁS BIZTOSÍTOTT!
A sorozatszám előfordulhat, hogy nem egyezik meg a fotón láthatóval.

1992-ben Macerataban, Marche tartományban született olasz művész olyan pályát futott be, amely a Geometra és az Építészet tanulmányait követő együttműködést egy gyanta szobrokat készítő művészi kézművessel hozta létre. Itt született meg benne az egyéniség keresésének és kreativitásának egyre erősebb igénye.
Művei világszerte eladók, Olaszországban és Európában működő galériákkal működve együtt. Olyan nagy mesterek hatása alatt dolgozik, mint Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon Boy, Tracey Emin art, Joan Miró, Dalí, Picasso és Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verka­de, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau és Pierre Soulages.
Néha a művészi kifejezéseiben olyan márkákat is felhasznált, mint Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Arte, art, YSL, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermès, Chanel, Christian Dior, Céline, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls-Royce.
Művészete széles körben elismert, és nem hiányozhat a street art, pop art, kortárs művészeti gyűjtemények kedvelőinek sorából, továbbá a képregények rajongóinak, Disney, Donald kacsa, Mickey egér, Minnie, Zió Paperone, Tintin, comics, Cartier, Pokémon, modellek, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, arany és gyémántok gyűjtőinek köréből.
"Soha nem könnyű a saját művészetet kategorizálni; megpróbálom átadni mindazt, amit a szemem lát, ahogyan látom környezetemet, és ezt úgy dolgozom fel, hogy a design összhangban legyen a modern korral: hatásos és emlékezetes."