Paolo Lapi (1935-2016) - Siepe Fiorita






Művészet- és kultúraszervezés mesterszak, tíz év tapasztalat olasz művészetben.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 138242 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Paolo Lapi olaj festmény a kanvaton Siepe Fiorita, 1984, eredeti kiadás, kézzel aláírt, kerettel együtt eladó; 73 cm magas, 83 cm széles (vászon 70 x 80 cm), Olaszország.
Leírás az eladótól
AUTORE
Paolo Lapi (1935-2016) egy pisai születésű festő, intarió és költő volt, aki képes volt a toszkániai figuratív hagyomány szilárd kereteit a modernitás nyugtalanságaival párbeszédbe fogni. A firenzei Állami Művészeti Intézetben képezte magát, az ötvenes évek második felében debütált egy olyan stílussal, amely eleinte a poszt-Macchiaioli naturalizmusból táplálkozott, majd gyorsan egy olyan nyelv felé fejlődött, ahol a szín maga a valóság szövete és a belső vizsgálat egyik kiemelt eszköze. Pályafutása során, amely hosszú és termékeny volt, és amelyet 1979-ben a Művészeti érdemeiért megkapott Szent Koronás cím koronázott meg, Lapi műveit világszerte kiállították, Párizstól az Egyesült Államokig, a színérzékenység miatt, amely a festői anyagot tiszta elbeszéléssé alakítja.
Művészetének jellemzője a jel erőteljes szerkezeti egységének és a lirikus asszociációk kifejező erejének állandó egyensúlyra törekvés, amely merészen ugrik a társadalmi jelenségek kritikájától egészen az egzotikusabb, szemlélődő ciklusokig. A hatvanas években a háborúval és a technika elidegenítő hatásával foglalkozott a „Mérgek Gépzei” és a „Háború Uraik” című sorozataival, művészeti érettsége pedig megnyílt arra, hogy szuggesztívabb „képzelt utazásokra” támaszkodva megragadja Afrika atmoszféráit és népességét sűrű, tapsos, vibráló gesztusokkal. A „sóhajtó látomás finom költőjének” nevezett Lapi mély művészeti örökséget hagyott, amelyet ma is ünnepelnek jelentős intézményi múzeumok.
Leírás
„Siepe Fiorita”, olajfestmény vászonon, 73×83 cm kerettel, a vászon önmagában 70×80 cm, 1984, aluljobb sarokban aláírva. A hátoldalon a mű címe, aláírás, dátum és a művész városára utaló jelzés, Pisa.
Ebben a képben a szerző a művészeti érettség teljességét fejezi ki egy olyan motívumon keresztül, amely a naturális megfigyelésből kiindulva egy vibráló absztrakt figurativizmushoz jut. A vászon nem egyszerűen leír egy növényi kerítést, hanem ritmikus robbanást ad formák és fények dinamikájában, ahol az elrendezés szerkezete a sűrű ecsetvonásokból álló hálózatból bontakozik ki, amelyek életerőt és mozgást sugallnak. Ez a látásmód azt tükrözi, hogy egy olyan művész érzi megvalósult valóság adatait lírai és majdnem álomszerű élményként, ahol a sövénye egy próba arra, hogy felfedezze a belső látás mélységét.
Technikai szempontból a festmény bizonyítja a toszkán fiataléveknek a neo-macchiaiano gyökereinek feladását, és egy olyan megfogalmazást, ahol a szín szinte tisztán válik a főszereplővé, és a művön belüli szövet teljes szerkezete. A sűrű, viaszos, vibráló ecsetvonás megmutatja annak az afrikai témáknak és atmoszféráknak a tiszteletét, amelyet Lapi a nyolcvanas években követett, amikor a művész képes volt a fény intenzitását és a távol-keleti földek szín erejét megragadni ösztönző, de kontrollált gesztusrendszerrel. Erőteljes és dinamikus kompozíciójú, nagy hatást keltő általános esztétikai megjelenítéssel.
ÁLLAPOTJELENTÉS
Kiváló általános állapot. A festmény minden részében életteli és olvasható a kolorát és az ecsetet. A keret ajándékba értelmezendő.
Nyomkövetett és biztosított szállítás megfelelő csomagolással."
AUTORE
Paolo Lapi (1935-2016) egy pisai születésű festő, intarió és költő volt, aki képes volt a toszkániai figuratív hagyomány szilárd kereteit a modernitás nyugtalanságaival párbeszédbe fogni. A firenzei Állami Művészeti Intézetben képezte magát, az ötvenes évek második felében debütált egy olyan stílussal, amely eleinte a poszt-Macchiaioli naturalizmusból táplálkozott, majd gyorsan egy olyan nyelv felé fejlődött, ahol a szín maga a valóság szövete és a belső vizsgálat egyik kiemelt eszköze. Pályafutása során, amely hosszú és termékeny volt, és amelyet 1979-ben a Művészeti érdemeiért megkapott Szent Koronás cím koronázott meg, Lapi műveit világszerte kiállították, Párizstól az Egyesült Államokig, a színérzékenység miatt, amely a festői anyagot tiszta elbeszéléssé alakítja.
Művészetének jellemzője a jel erőteljes szerkezeti egységének és a lirikus asszociációk kifejező erejének állandó egyensúlyra törekvés, amely merészen ugrik a társadalmi jelenségek kritikájától egészen az egzotikusabb, szemlélődő ciklusokig. A hatvanas években a háborúval és a technika elidegenítő hatásával foglalkozott a „Mérgek Gépzei” és a „Háború Uraik” című sorozataival, művészeti érettsége pedig megnyílt arra, hogy szuggesztívabb „képzelt utazásokra” támaszkodva megragadja Afrika atmoszféráit és népességét sűrű, tapsos, vibráló gesztusokkal. A „sóhajtó látomás finom költőjének” nevezett Lapi mély művészeti örökséget hagyott, amelyet ma is ünnepelnek jelentős intézményi múzeumok.
Leírás
„Siepe Fiorita”, olajfestmény vászonon, 73×83 cm kerettel, a vászon önmagában 70×80 cm, 1984, aluljobb sarokban aláírva. A hátoldalon a mű címe, aláírás, dátum és a művész városára utaló jelzés, Pisa.
Ebben a képben a szerző a művészeti érettség teljességét fejezi ki egy olyan motívumon keresztül, amely a naturális megfigyelésből kiindulva egy vibráló absztrakt figurativizmushoz jut. A vászon nem egyszerűen leír egy növényi kerítést, hanem ritmikus robbanást ad formák és fények dinamikájában, ahol az elrendezés szerkezete a sűrű ecsetvonásokból álló hálózatból bontakozik ki, amelyek életerőt és mozgást sugallnak. Ez a látásmód azt tükrözi, hogy egy olyan művész érzi megvalósult valóság adatait lírai és majdnem álomszerű élményként, ahol a sövénye egy próba arra, hogy felfedezze a belső látás mélységét.
Technikai szempontból a festmény bizonyítja a toszkán fiataléveknek a neo-macchiaiano gyökereinek feladását, és egy olyan megfogalmazást, ahol a szín szinte tisztán válik a főszereplővé, és a művön belüli szövet teljes szerkezete. A sűrű, viaszos, vibráló ecsetvonás megmutatja annak az afrikai témáknak és atmoszféráknak a tiszteletét, amelyet Lapi a nyolcvanas években követett, amikor a művész képes volt a fény intenzitását és a távol-keleti földek szín erejét megragadni ösztönző, de kontrollált gesztusrendszerrel. Erőteljes és dinamikus kompozíciójú, nagy hatást keltő általános esztétikai megjelenítéssel.
ÁLLAPOTJELENTÉS
Kiváló általános állapot. A festmény minden részében életteli és olvasható a kolorát és az ecsetet. A keret ajándékba értelmezendő.
Nyomkövetett és biztosított szállítás megfelelő csomagolással."
