Angelo Scardino - Marea interiore






Film- és vizuális művészetek mesterfokozata; tapasztalt kurátor, író és kutató.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 138166 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Angelo Scardino bemutatja a Marea interiore című egyedi számítógépes modellel készült szobrot, 3D-ben PLA-ból nyomtatva rezin befejezéssel, 2026-os dátummal, 16 cm szélesség, 33 cm magasság, 18 cm mélység, 1 kg súlyú, kézzel aláírt, művész directly az artstól értékesítve Olaszországban.
Leírás az eladótól
Egy női alak összefut a térdei köré, miközben egy folyékony kék, fehér és földszínekben játszó felület átfut a testén, mintha áramlat volna, és belső tájként alakítja át azt.
A testtartás zártnak és védőnek hat: a karok kaput képeznek a törzs körül, a lábak összezáródása a tömeget a középpont felé tömöríti, és az arc, a kezre támaszkodva, részben szem elől rejtve marad. Nem lehet eldönteni, hogy a figura mélaból, pihenésből vagy összpontosításból él-e átállítottságot. Épp ez az ellentmondás teszi nyitottá és kortalanná a képet: az alkotás nem egy pontos érzelmet illusztrál, hanem egy megbénulás-pillanatot formál meg.
A pozíció kompaktusságával szemben a felszín mozgása áll. A kék- és az égszínkék felületek sűrűsödnek az alsó részen, fel a lábakon és a törzsön. A fehér, a szürke és a barna átível a vállakon, arcon és hajon. Az erezetek, öltések, apró színbeivódások és a sűrítés-változatok megváltoztatják az anatómiát. A test úgy tűnik, egyszerre jelenlévőnek és átalakulónak: mintha a bőr, a víz, a kő és az emlékezet egyazon organizmushoz tartozna.
A test és a karok, a torok közötti üregek is részt vesznek a kompozícióban. Nem csupán a pózás következményei, hanem sötét nyílások, amelyek megrövidítik a tömeget, olvashatóvá teszik a mélységet és feszültséget teremtenek a védelem és a sebezhetőség között.
Az alkotás párbeszédbe lép Angelo Scardino azon kutatásával, amely a test, a üresség, a észlelés, a törékenység és az átalakulás viszonyát vizsgálja. A test emberi formája megőrizheti az azonosíthatóságát, de egy látványpályát hordozó támaszként válik, amely megváltoztatja identitását és stabilitását.
Digitális modellezés, PLA 3D nyomtatás, összeállítás, gyanta felvitele, szín-dolgozás és a művész kézi felületkezelése.
Az alkotás Angelo Scardino stúdiójából származik közvetlenül, és egy autentikációs tanúsítvánnyal együtt kerül forgalomba, amelyet a művész írt alá, azonosító adatokkal és a mű fényképével együtt. A szobor a szerző aláírását viseli. Ez egy egyedülálló darab, nem sorozat része és nem számozott példányszámú.
A finomítás egyedileg a művész által történt; a felület variációi és rétegződései a manuális folyamat szerves részét képzik.
Az csomagolást közvetlenül a stúdió végzi formázott védőelemekkel, ütésálló anyagokkal és belső szerkezettel, amely megakadályozza a mozgást szállítás közben. A szobrot egy dupla merev tartóba helyezik, különös figyelemmel a fejre, karokra, kezekre és lábakra. A szállítást nyomon követik és biztosítják.
Művészeti életrajz
Angelo Scardino egy olasz kortárs szobrász, 1986-ban született, és a Lecce Szépművészeti Akadémián képezte magát, ahol a szobrászatból a legmagasabb osztályzattal és díszítéssel végzett. Kutatásai a test, az üresség, az emlékezet és az átalakulás viszonyát tárgyalják, kiterjedve a forma törékenységére, a technológiára és az észlelési folyamatokra. Az emberi test gyakran áthatolható szerkezetként jelenik meg: felület, burok, pszichológiai építészet vagy felhalmozódási hely. 2025-ben egy műve kiválasztásra került az Arte Díj döntősei közé; ebben az időszakban a Paratissima XXI kiállításon is részt vett. A Michelangelo Buonarroti Díj hivatalos jegyzőkönyve emellett egy Kritika Külön Díját dokumentálja Scardino számára a Metropolis című művéért. A művészi gyakorlattal párhuzamosan a Leltár- és Ötvösszakmatanáraként is tevékenykedik.
Egy női alak összefut a térdei köré, miközben egy folyékony kék, fehér és földszínekben játszó felület átfut a testén, mintha áramlat volna, és belső tájként alakítja át azt.
A testtartás zártnak és védőnek hat: a karok kaput képeznek a törzs körül, a lábak összezáródása a tömeget a középpont felé tömöríti, és az arc, a kezre támaszkodva, részben szem elől rejtve marad. Nem lehet eldönteni, hogy a figura mélaból, pihenésből vagy összpontosításból él-e átállítottságot. Épp ez az ellentmondás teszi nyitottá és kortalanná a képet: az alkotás nem egy pontos érzelmet illusztrál, hanem egy megbénulás-pillanatot formál meg.
A pozíció kompaktusságával szemben a felszín mozgása áll. A kék- és az égszínkék felületek sűrűsödnek az alsó részen, fel a lábakon és a törzsön. A fehér, a szürke és a barna átível a vállakon, arcon és hajon. Az erezetek, öltések, apró színbeivódások és a sűrítés-változatok megváltoztatják az anatómiát. A test úgy tűnik, egyszerre jelenlévőnek és átalakulónak: mintha a bőr, a víz, a kő és az emlékezet egyazon organizmushoz tartozna.
A test és a karok, a torok közötti üregek is részt vesznek a kompozícióban. Nem csupán a pózás következményei, hanem sötét nyílások, amelyek megrövidítik a tömeget, olvashatóvá teszik a mélységet és feszültséget teremtenek a védelem és a sebezhetőség között.
Az alkotás párbeszédbe lép Angelo Scardino azon kutatásával, amely a test, a üresség, a észlelés, a törékenység és az átalakulás viszonyát vizsgálja. A test emberi formája megőrizheti az azonosíthatóságát, de egy látványpályát hordozó támaszként válik, amely megváltoztatja identitását és stabilitását.
Digitális modellezés, PLA 3D nyomtatás, összeállítás, gyanta felvitele, szín-dolgozás és a művész kézi felületkezelése.
Az alkotás Angelo Scardino stúdiójából származik közvetlenül, és egy autentikációs tanúsítvánnyal együtt kerül forgalomba, amelyet a művész írt alá, azonosító adatokkal és a mű fényképével együtt. A szobor a szerző aláírását viseli. Ez egy egyedülálló darab, nem sorozat része és nem számozott példányszámú.
A finomítás egyedileg a művész által történt; a felület variációi és rétegződései a manuális folyamat szerves részét képzik.
Az csomagolást közvetlenül a stúdió végzi formázott védőelemekkel, ütésálló anyagokkal és belső szerkezettel, amely megakadályozza a mozgást szállítás közben. A szobrot egy dupla merev tartóba helyezik, különös figyelemmel a fejre, karokra, kezekre és lábakra. A szállítást nyomon követik és biztosítják.
Művészeti életrajz
Angelo Scardino egy olasz kortárs szobrász, 1986-ban született, és a Lecce Szépművészeti Akadémián képezte magát, ahol a szobrászatból a legmagasabb osztályzattal és díszítéssel végzett. Kutatásai a test, az üresség, az emlékezet és az átalakulás viszonyát tárgyalják, kiterjedve a forma törékenységére, a technológiára és az észlelési folyamatokra. Az emberi test gyakran áthatolható szerkezetként jelenik meg: felület, burok, pszichológiai építészet vagy felhalmozódási hely. 2025-ben egy műve kiválasztásra került az Arte Díj döntősei közé; ebben az időszakban a Paratissima XXI kiállításon is részt vett. A Michelangelo Buonarroti Díj hivatalos jegyzőkönyve emellett egy Kritika Külön Díját dokumentálja Scardino számára a Metropolis című művéért. A művészi gyakorlattal párhuzamosan a Leltár- és Ötvösszakmatanáraként is tevékenykedik.
