Antonio Martínez Llobregad (1900-1976) - Roses en fleurs






Mesterképzés korai reneszánsz olasz festészetből, gyakornokság a Sotheby’s-nél és 15 év tapasztalat.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 139016 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Ai olajfestmény Antonio Martínez Llobregad (1900–1976) művészettől Roses en fleurs, spanyol virágos csendélet poszttimpresszionista stílussal, időszak 1940–1950, méretek 80 × 70 cm, aláírt és kerettel eladó.
Leírás az eladótól
A Alicante-i Antonio Martínez Llobregad (1900-1976) festő olaja vászonon, amelyben egy elegáns rózsacsokrot ábrázolnak egy kerámiamintás vázában. A mű teljes mértékben beépül a spanyol virágos bensőképeket hagyományába, finom, világos festéssel és gondosan felépített szerkezettel interpretálva.
A kompozíció a vázára összpontosul, középen elhelyezve, amely kék anyagú vászonra, nagy fodrokkal terül el. Ebből a tárolóból gazdag rózsacsokor bontakozik ki, különböző nyílási fokokkal, egy felfelé ívelő és kiegyensúlyozott szerkezetet alkotva. A virágok szabálytalan eloszlása elkerüli a merevséget, természetességet, ritmust és mozgást kölcsönözve az egésznek.
A művész különös főszerepet ad a rózsáknak, gazdag rózsaszín, korall, lazac és vöröses tónusokkal megoldva. A ecsetvonások láthatóak és moduláltak, a sziromokat könnyedén írják le, váltva a magasabb definíciójú területeket és a szintetikusabbakat. Ez a technika volumennel és frissességgel tölti el a virágokat anélkül, hogy túlságosan részletes leíráshoz vezetne.
A mű alapvetően realizmusra hajló nyelvet használ, amelyet szabad ecsetvonások és posztimpressionista dekoratív érzékenység gazdagít. A szín és a festékanyag szerepe alapvető, különösen a sziromokon, ahol a legfelül, egymásra épülő érintések vibráló és világos felületet hoznak létre.
A vázat különös gonddal kezelik anyagminőségének. Felülete vöröses, szürke, sötét és világos reflexek keverékét mutatja, sugallva egy szofisztikált, mázas kerámiát. A frontális megvilágítás fénypontot teremt a tálon, megerősítve annak volumenét, míg a vászonra vetülő árnyék segít abban, hogy a kompozíció térben legyen.
A kék vászon erőteljes színkontrasztot ad a virágok és a vázán megjelenő meleg tónusokhoz. Fodrait blues, szürke és türkiz árnyalatokon keresztül oldják meg, mélységet adva az első síknak és vizuálisan keretbe foglalva a kompozíciót. A világos és semleges háttér pedig lehetővé teszi, hogy a csokor élesebben kiemelkedjen.
A festmény alján bal oldalán aláíva olvasható: „A. Martínez Llobregad”. Színharmóniája, gondos kivitelezése és a témájának időtálló vonzereje miatt a huszadik századi spanyol virágos festészet reprezentatív műveként értelmezhető, jelentős művészeti és díszítő értékkel.
A mű kerettel látható. A keretet ingyenesen, ajándékba elküldjük, kereskedelmi érték nélkül, és állapota miatt reklamációra nincs alap.
Ajánlott minden fotót alaposan megtekinteni licit előtt, mivel azok részét képezik a leírásnak és hűen bemutatják a mű és a keret állapotát.
AZO.-OK KERESKEDELMI ADMINISZTRÁCIÓJÁBA TARTÓZKODTATÁSOK AKÁR MAGYARÁZÓKAT IS TARTALMAZÓ KÉUSZÍNOK KELLÉKASOK ELŐFIZETÉSI ELJÁRÁSOKAT TERVEZHETIK FEL.
Az eladó története
A Alicante-i Antonio Martínez Llobregad (1900-1976) festő olaja vászonon, amelyben egy elegáns rózsacsokrot ábrázolnak egy kerámiamintás vázában. A mű teljes mértékben beépül a spanyol virágos bensőképeket hagyományába, finom, világos festéssel és gondosan felépített szerkezettel interpretálva.
A kompozíció a vázára összpontosul, középen elhelyezve, amely kék anyagú vászonra, nagy fodrokkal terül el. Ebből a tárolóból gazdag rózsacsokor bontakozik ki, különböző nyílási fokokkal, egy felfelé ívelő és kiegyensúlyozott szerkezetet alkotva. A virágok szabálytalan eloszlása elkerüli a merevséget, természetességet, ritmust és mozgást kölcsönözve az egésznek.
A művész különös főszerepet ad a rózsáknak, gazdag rózsaszín, korall, lazac és vöröses tónusokkal megoldva. A ecsetvonások láthatóak és moduláltak, a sziromokat könnyedén írják le, váltva a magasabb definíciójú területeket és a szintetikusabbakat. Ez a technika volumennel és frissességgel tölti el a virágokat anélkül, hogy túlságosan részletes leíráshoz vezetne.
A mű alapvetően realizmusra hajló nyelvet használ, amelyet szabad ecsetvonások és posztimpressionista dekoratív érzékenység gazdagít. A szín és a festékanyag szerepe alapvető, különösen a sziromokon, ahol a legfelül, egymásra épülő érintések vibráló és világos felületet hoznak létre.
A vázat különös gonddal kezelik anyagminőségének. Felülete vöröses, szürke, sötét és világos reflexek keverékét mutatja, sugallva egy szofisztikált, mázas kerámiát. A frontális megvilágítás fénypontot teremt a tálon, megerősítve annak volumenét, míg a vászonra vetülő árnyék segít abban, hogy a kompozíció térben legyen.
A kék vászon erőteljes színkontrasztot ad a virágok és a vázán megjelenő meleg tónusokhoz. Fodrait blues, szürke és türkiz árnyalatokon keresztül oldják meg, mélységet adva az első síknak és vizuálisan keretbe foglalva a kompozíciót. A világos és semleges háttér pedig lehetővé teszi, hogy a csokor élesebben kiemelkedjen.
A festmény alján bal oldalán aláíva olvasható: „A. Martínez Llobregad”. Színharmóniája, gondos kivitelezése és a témájának időtálló vonzereje miatt a huszadik századi spanyol virágos festészet reprezentatív műveként értelmezhető, jelentős művészeti és díszítő értékkel.
A mű kerettel látható. A keretet ingyenesen, ajándékba elküldjük, kereskedelmi érték nélkül, és állapota miatt reklamációra nincs alap.
Ajánlott minden fotót alaposan megtekinteni licit előtt, mivel azok részét képezik a leírásnak és hűen bemutatják a mű és a keret állapotát.
AZO.-OK KERESKEDELMI ADMINISZTRÁCIÓJÁBA TARTÓZKODTATÁSOK AKÁR MAGYARÁZÓKAT IS TARTALMAZÓ KÉUSZÍNOK KELLÉKASOK ELŐFIZETÉSI ELJÁRÁSOKAT TERVEZHETIK FEL.
